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My biggest fan!

BD HitBit Font available on typedifferent.com

Dernière BD de la série de BD réalisées pour le journal de l'école. Je l'ai dessinée pendant mes longues journées ennuyeuses lors d'un séjour aux USA en tant qu'au "pair boy".

BD nacional do filme Avatar, fabricado pela Microservice. Vejam a qualidade da impressão.

7inch baby monitor BD-BT02

four camera

2.4GHz Wireless 7Inch LCD Quad DVR

Features

Support standard NTSC/PAL TV system video output

Support single screen and 4 channel’s screen display simultaneously

support synchronized video and audio recording function

Support system information display in the screen(OSD)

Support 32 GB SD Card

Support real-time clock display

High definition CMOS image sensor

Support Motion Detection recording and photos at any period time

Support overwrite function

Single and 4 Channel’s video and photo simultaneously

Support record audio simultaneously when recording video in single scene

7 Inch 800*480 High Resolution LCD Screen Display

 

Ⅶ. Parameters

A: Receiver

Function Description

Frequency 2.4G ISM Digital public band

Work method AFH and TDMA

Receiver Sensitivity-90dBm

Work Voltage DC12V / 1000MA

LCD Size 7Inch

LCD Resolution 800 * 480 RGB

Work current ≦ 600MA

Video output 1Vp-p CVBS

Video output system PAL and NTSC

   

6-12 ans, Rosny-sous-Bois

SyntekExifImageTitle

It was great attending the VILLAGE DE LA BD at the SALON DU LIRE-in Geneve.

 

I met lots of great comic book artists from FRANCE SWITZERLAND and BELIGIUM. They were super cool and signed autographs for the long lines of fans who waited patiently for an autograph and drawing:

 

My mission was to find some new artists for an upcoming exhibit at the CARTOON ART MUSEUM in SAN FRANCISO; As you can imagine::the artists were super excited to be considered for the upcoming exhibit in 2011

 

THE CARTOON ART MUSEUM OF SAN FRANCSICO is going to put on an exhibit of -LE NOUVEUX GENERATION~BD ARTE FRANCAISE -NEW GENERATION OF FRENCH COMIC BOOK ARTISTS

 

guess who is the GUEST CURATOR,,,yes ADDA

 

visit the CARTOON ART MUSEUM SITE ~~Visite notre site www.cartoonart.org

 

F JOSEPH LEONARD-PERAY (ADDA

Conservateur d'honneur

CARTOON ART MUSEUM

 

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

 

হাই বন্ধুরা তোমরা যারা ফোন বা ইমু সেক্স করতে ইচ্ছুক তারা আমাকে ফোন করতে পারো, ফোন সেক্স ৫০০ টাকা বিকাস, ইমু সেক্স ২০০০ টাকা বিকাস দিতে হবে ,তো জারা টাকা বিকাস করতে পারবা কেবল তারাই আমাকে ফোন করবা আমার নাম্বার 01859968799 অহনা 

www.dietwellnessplan.com/item/786/bd-alcohol-swabs/.

From A Worldwide Leader In Diabetes Care. 70% Isopropyl Alcohol For Optimum AntiBacterial Action Use As An Antiseptic Skin Cleanser Before Injection With Insulin Syringes, Pen Needles And Lancets FourLayer Wrapper Provides AirTight Seal Which Prevents Leakage And Drying Out Individually Foil Wrapped For Convenience Thicker, Softer Made In Usa

BD 5

 

T:33169890

Certification programme organised by AID Sierra Leone for over 200 youths that went through the Business Development Services (BDS) training programme in Freetown.

Bead Daily

January 2 2008

ACTUA BD

November 26, 2011

 

Magazine quotidien d'actualité de la bande dessinée

 

LES BREVES

Un Lichtenstein pour 43 millions de $, le comics original pour 431 $ !

26 novembre 2011

 

Deconstructing Roy Lichtenstein

À gauche, la vignette du comics Steve Roper de Saunders et Overgard. À droite, le tableau de Lichtenstein.

Dans un article paru sur le site web Artinfo, le 17 novembre dernier (pointé par The Cartoonist), on apprend que le tableau de Lichtenstein I Can See The Whole Room ! ... And There’s Nobody In It s’est vendu à New York pour 43 millions de dollars.

 

En 1988, le même tableau s’était vendu 2 millions de dollars. En 1961, année de sa conception, il avait été soldé pour 450 $. Quel rendement financier ! Les peintures de Lichtenstein ont la côte et constituent à ne pas en douter une valeur refuge en cette période d’incertitude financière.

 

La question qu’on est en droit de se poser est la suivante : est ce que tout cela a bien du sens ? Habituellement on est bien en peine de juger faute de base comparative. Mais ici, Lichtenstein s’est inspiré d’un comics et les différences entre les 2 œuvres sont peu nombreuses : là, un mot en moins, ici, un peu de jaune, quelques modifications aux traits du personnage et finalement on agrandit le tout.

Pourtant le comics original dont il s’est inspiré ne s’est vendu en août dernier sur eBay que pour 431 dollars ! Alors qu’en est-il de la valeur intrinsèque de l’œuvre ? Est-ce que les comics originaux sont sous-évalués comme le pense David Barsalou qui depuis plus de 30 ans s’applique à retracer l’origine des peintures de l’artiste pop art via son travail Deconstructing Roy Lichtenstein ? Ou est-ce l’œuvre de Lichtenstein qui est surévaluée ?

Les spécialistes du marché de l’art sauront trancher, les autres auront leur petite idée.

MK

 

14 Messages de forum : Participez à la discussion

Un Lichtenstein pour 43 millions de $, le comics original pour 431 $ !

 

26 novembre 23:09, par Bob

Quand vous dites "le comics original", vous parlez de la planche originale ou de la première édition du comics ? Si c’est juste un exemplaire de l’édition originale, 431 dollars, c’est plutôt pas mal.

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Un Lichtenstein pour 43 millions de $, le comics original pour 431 $ !

 

26 novembre 23:45, par Alex

Les spécialistes du marché de l’art sauront trancher, les autres auront leur petite idée. En tout cas, en regard de votre article il n’y a pas lieu à réfléxion. C’est la sempiternelle guerre de tranchée -à votre décharge je viens de lire aujourd’hui un billet bien grâtiné d’un critique d’art qui dénie à la bande dessinée l’appellation d’art graphique (le billet est bien argumenté mais coincide avec une visibilité grandissante du médium qui semble inquiéter ce bon monsieur)

SVP, évitons ces travers. Je me dois de rappeler que ce tableau précis est le sujet d’une polémique vieille d’un demi-siècle. Alors ce ton populiste sur le marché de l’art est sans intérêt. C’est un marché ! Qu’en attendiez-vous ??!

Non, je n’aime pas beaucoup le ton de votre article qui peut distancer encore un peu plus le public d’une approche stimulante avec l’art moderne et contemporain. Vous ne faites aucunement mention à la dimension critique des artistes pop face à la société de consommation et, entre autres sa manipulation de l’image. Vous nous servez la soupe quotidienne : il a copié ! Pff ! Warhol a copié : Dick Tracy entre autres dans ses toutes premières toiles Et pouquoi ? Pour se faire plein d’argent ? (Ah oui, 1960. Copier Mickey Mouse, la clé du succès !) Jess Collins, pas un dessinateur pop en soi, est l’influence majeure de tout ces artistes avec son collage "Tricky Cad" - c’est le lien entre le surréalisme et le Pop Art.

Vous, vous nous parlez de gros sous. Cela en raconte plus sur notre époque et ses fixations que vous ne voudriez l’admettre. Zéro pointé, copie à réviser.

 

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Répondu par LC le 27 novembre à 02:04 :

Zéro pour votre commentaire à côté de la plaque.

On compare le prix de l’oeuvre originale (est-ce l’imprimé ou le dessin original ?) et celui de sa copie sur toile par un artiste qui, bien qu’il ait marqué l’histoire de l’art du XX ème siècle, ne présente artistiquement aucun intérêt. La copie est bien moins maitrisée que l’original, comme un mauvais décalque. Que la mauvaise copie vaille plus que l’oeuvre originale en dit long sur la connerie des soit-disant spécialistes, on n’est pas dans le cas d’un paquet de Brito ou une boite de soupe par rapport à une sérigraphie de Warhol, mais d’une oeuvre face à une copie de cette oeuvre.

 

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Répondu le 27 novembre à 11:00 :

C’est justement l’inverse, c’est l’original en tant que simple case tirée d’un comic quelconque qui n’a aucun intérêt . Un machin populaire comme il y en a à la pelle et dont tout le monde se fout à part les gens du métiers et certains lecteurs.

Ici Lichtenstein a été sensible à cette image, il l’a vue.Il a vu cet oeil qui s’ouvre dans le carré noir d’un tableau, où la lumière révèle un autre oeil qui nous apparait selon un mode de représentation contemporain de son époque. Ce n’est pas qu’une vignette, c’est un discours. Une mise en abyme de la représentation. C’est le déplacement,, la stylisation ( très réussie à mon avis ), son utilisation comme tableau, qui fait oeuvre.

 

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Répondu par Jo le 27 novembre à 19:53 :

Un machin populaire comme il y en a à la pelle et dont tout le monde se fout à part les gens du métiers et certains lecteurs.

 

Ah non, c’est l’inverse, c’est le "tableau" de Lichtenstein qui est un machin snobinard comme il y en a à la pelle et dont tout le monde se fout à part les spéculateurs et les galeristes. La bd intéresse plein de monde et donne du plaisir aux lecteurs.

 

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Répondu par LC le 27 novembre à 20:04 :

la stylisation ( très réussie à mon avis )

 

Le cou n’est pas au bon endroit, la main est complètement ratée, bref c’est une mauvaise copie parce que Lichtenstein ne sait pas dessiner, c’est d’ailleurs pour ça qu’il en est réduit à copier l’oeuvre d’artistes pour tenter de fabriquer la sienne, c’est un escroc, comme beaucoup de soit-disant artistes du 20 ème siècle.

 

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Répondu par Fred Boot le 27 novembre à 03:39 :

Vous ne faites aucunement mention à la dimension critique des artistes pop face à la société de consommation et, entre autres sa manipulation de l’image.

 

Je ne vois pas en quoi payer cette toile 43 millions de dollars est un acte qui continue cette dimension critique. Par contre cela prolonge sa dimension historique : une toile qui pose la question de la manipulation de l’image à l’ère de sa reproductibilité est devenue une icône pour super-riche. Je ne crois pas que ce soit de la faute de la plèbe populiste.

Quant à ne pas critiquer le marché parce que c’est un marché, c’est un peu comme dire que c’est normal parce que c’est normal. Oui, on dirait bien que ce que représentait le pop-art est mort...

Euh... Copie à réviser, monsieur le professeur ? ;)

 

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Répondu par MK le 27 novembre à 21:38 :

Pour répondre à votre critique, je vous renvoie à l’artiste Hans-Peter Feldman qui a exposé en 2011 au musée Guggenheim de New York 100 000 coupures de billets de 1 dollar sur lesquelles il avait affublé un nez de clown au président George Washington. Les murs de la salle où étaient exposés son installation étaient littéralement tapissés de billets verts. Comme les billets de banque, les oeuvres d’art n’ont pas de valeur inhérente sinon celle qu’on veut bien leur donner. De façon spectaculaire, cet artiste nous donne à réfléchir sur la notion de valeur de l’art. S’interroger sur la valeur d’une oeuvre d’art n’est pas dépassé malgré ce que vous pouvez penser. Et ce d’autant plus lorsqu’elle atteint des prix exhorbitants.

 

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Répondu le 28 novembre à 03:51 :

100 000 coupures de billets de 1 dollar sur lesquelles il avait affublé un nez de clown au président George Washington.

 

Quelle imagination presque cent ans après Marcel Duchamp parodiant la Joconde en l’affublant de moustaches (LHOOQ 1919). Vous êtes bien aimable en affublant Hans-Peter Feldman du titre d’artiste, vous êtes dans la combine.

 

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Répondu par jony le 28 novembre à 22:19 :

Comme les billets de banque, les oeuvres d’art n’ont pas de valeur inhérente sinon celle qu’on veut bien leur donner.

Faux. Le relativisme petit bourgeois a en effet toujours eu du mal avec la couleur comme fréquence, comme énergie, et avec l’oeuvre comme source de fréquence vibratoire et donc comme objet de pouvoir intrinsèque et pourquoi pas par la suite fréquences quantifiables ...mais bon, les conneries sociétales c’est toujours plus spectaculaire c’est vrai, et ça n’engage pas le corps comme réceptacle de perception...

 

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Répondu par LC le 28 novembre à 22:58 :

valeur inhérente...relativisme...fréquence vibratoire...intrinsèque...fréquences quantifiables ......sociétales...réceptacle de perception...

 

Bravo pour la parodie, c’est tout à fait les logorrhées absconses (ahah !) dont abreuvent les faux artistes sans talent pour faire du vent et vendre leurs croutes à des idiots qui se croient intelligents.

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Un Lichtenstein pour 43 millions de $, 0,5 M euros pour Hergé, quel rapport ?

 

27 novembre 22:14, par Oncle Francois

J’en vois au moins un ! La BD est sous-valorisée par rapport à l’art contemporain.

Cette affirmation énoncée, argumentons, voulez-vous ? Il y a eu de nombreuses ventes d’originaux de prestige à Bruxelles ou à Paris récemment. L’auteur BD le plus coté est sans nul doute Hergé. Suivent Uderzo, Franquin, Peyo, Tillieux, Jacobs, Will et tant d’autres.

Tous ces auteurs sont décédés, me direz-vous, hélas. Atteints par la limite d’age ! Ils ont donné à la BD ses lettres de noblesse, ont vendu des centaines ou des dizaines de millions d’albums de par le monde. Précisons qu’avant de connaitre la consécration des albums, ils ont connu le suffrage et le verdict de la presse.

Ils ont imaginé des univers personnels d’évasion universelle, ainsi que la syntaxe de la BD, lui donnant ses plus beaux chefs-d’oeuvre, dans l’anonymat relatif de la presse jeunesse des années quarante à soixante-dix (Spirou, Tintin et Pilote), loin du bling-bling stérile actuel d’une presse attentive aux môdes du moment, à l’air du temps, et à ses émotions futiles.

Ces auteurs que vous connaissez sont des titans ! Et pourtant, une planche d’Hergé se vend moins d’un million d’euros (ce qui est quand même beaucoup à l’heure actuelle : le prix d’un 100 mètres carrés pour les Pharisiens, ou , meilleur choix pour un acheteur avisé, d’une très jolie gentilhommière des Ardennes, avec grand jardin et dépendances), une de Jacobs, Uderzo ou Peyo beaucoup moins !!

D’où vient le problème ? Il me semble (merci pour le lien très instructif qui permet de s’aviser des usurpations répétées) que ce monsieur Lichtenstein n’est qu’un copiste en vogue dans les galleries. Mais il n’a rien créé !!

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Répondu le 28 novembre à 03:46 :

Hergé. Suivent Uderzo, Franquin, Peyo, Tillieux, Jacobs, Will et tant d’autres. Tous ces auteurs sont décédés, me direz-vous, hélas.

 

Renseignez-vous mon gars, Uderzo est toujours vivant. Et Bilal côte bien plus que Tillieux, Jacobs ou Will.

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Répondu par Oncle Francois le 28 novembre à 09:23 :

Mes excuses à Uderzo, toujours vivant (mais ayant pris sa retraite). Cela ne change rien à ce que je voulais dire : ses oeuvres se vendent quelques centaines de milliers d’euros tout ou plus, comme les plus belles de Bilal. Ce qui est dérisoire par rapport à des peintres modernes comme Lichtenstein !

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www.actuabd.com/+Un-Lichtenstein-pour-43-millions+

 

Répondu par Jerome le 9 avril à 13:04 :

Cobaprint Editions a publié récemment un "Album Photos" de E. P. Jacobs où l’on voit l’abondante série de clichés pris par l’auteur ou son épouse pour servir de base à quasiment chacun des personnages des "Trois formules du Prof. Sato", tome 1. Ces éléments sont passionnant, pour un dessinateur, ou pour un amateur de bande dessinée. Mais à trop chercher les origines des oeuvres, on finit par avoir un effet boomerang. Et de voir bien des statues déboulonnées, dans tous les milieux.

Comme par exemple Roy Lichtenstein...

davidbarsalou.homestead.com/LICHTENSTEINPROJECT.html

Nikki's BD @ Sunswick

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