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粤剧经历几代艺人的创作:形成粤语声腔、南派武打、雅俗共赏的广东大戏。也谱写了一批大众喜见乐闻的广东音乐和粤语小曲。近代的大老倌有楚岫雲、罗品超、何非凡、红线女、靓少佳、文觉非……其中有不少是佛山人(含顺德、南海),如薛觉先、马师曾、白驹荣、叶弗弱、李海泉、林小群、谭玉真、罗家宝、半日安、罗艳卿等等。粤剧的剧目众多,凑趣按数字有:一代情僧、二度梅、三帅困崤山、四郎探母、五鼠闹东京、六国大封相、七虎渡金滩、八仙贺寿、九件衣、十奏严嵩……

 

  佛山大戏院两千多个座位分成超等、一等、二等和俗称“马骝山”的普通位。马骝山在楼上偏角,前面有铁网拦住。有戏迷故意开场了两幕才买票入场,票价五折,美其名曰“打戏钉”,是戏瘾大而荷包涩者的“桥段”。上世纪五六十年代,大戏院天天排满粤剧团演出,剧团有永光明、新世界、花锦绣、日月星、大四喜及何非凡领衔的“非凡响”,薛觉先领衔的“觉先声”,邓碧云领衔的“碧云天”等。每团一般演五天,新戏班一到就派人敲锣打鼓,抬一件写着剧名和演员名的大牌,沿公正路到普君墟巡城做势。但凡剧团有名气大、唱功好、容貌靓的花旦小生,加上戏服鲜艳、灯光幻变和布景奇特,必然受到戏迷的热情追捧。唐朝王维有诗:“红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,此物最相思。”当年未有电视电脑,娱乐文化缺乏,粤剧和电影成为小城文娱的主要内容。

 

楚岫雲戰後榮歸一嗚驚人

戰後1947年 楚岫雲從外地演罷載譽榮歸回國,即先拍馮少俠演《花街神女》等劇。接著拍薛覺先演 《紅娘》、《胡不歸》等劇。由於她聲色藝全、能文能武,演技精湛,唱做出眾,極受歡迎,一嗚驚人,轟动省港澳,因此業界伶星、班政團體高薪挖角,搶聘她組團埋班演出。楚岫雲從三十年代至六十年代一直備受高薪挖角聘請她過檔,數十載演出從不間斷,她簡直是無暇自當班主及無須自組劇團演出呢!

 

張活游無緣拍楚岫雲,楚岫雲在覺先聲演出一鳴驚人,雷霆萬鈞之際,梨園同業與班政家另眼相看爭相搶聘,十分搶手,當中列舉一例。當時其中有位影劇紅星張活游目睹楚岫雲勢如破竹之聲威,打算在廣州起班重金禮聘楚岫雲為正印花旦合作演出,約人在戲人茶市會面商談合作組班,計劃將議好之藝員表迅速組織新班:文武生張活游。正印花旦楚岫雲。二幫花旦徐人心等等。

 

如能成事堪稱是中上型班矣!奈何謀事在人,成事在天,正印花旦楚岫雲已被班政家蘇永年,簽聘了與何非凡合作,共同組織非凡響劇團。張活游無緣與著名花旦楚岫雲結台緣,但又因缺乏信心另聘其他花旦,不作他人之想,衹好迫於把埋班計劃告吹了,索性淡出舞台專注在香港拍電影。

 

何非凡得運拍楚岫雲,非凡響劇團第一屆班,何非凡拍花旦芳艷芬,因票房不佳而散班,第二屆至第五屆班,正印花旦換了楚岫雲,劇劇狂滿,何非凡紅了起來。正印花旦楚岫雲唱演兼優,文武全才,人人喜愛,萬人空巷,紅透了半邊天:《情僧偷到瀟湘館》她演林黛玉,聲情並茂,演唱葬花、焚稿、歸天,情感豐富,聲韻動人心弦,創造出悅耳動聽的唱腔,贏得了“翻生林黛玉”之美譽。

 

呂玉郎撬聘拍楚岫雲,楚岫雲在非凡響劇團,正演至第五屆之際,呂玉郎與蘇永年誠意搶聘楚岫雲過檔合組永光明粵劇團,出任正印花旦。稍後 楚岫雲真的加入永光明一錘鑼鼓便演足十年,永光明更成了實力威猛昭著的巨型青年班霸。五十年代楚岫雲領導十年之久的永光明劇團,成為了省港澳最賣座、最長 壽之巨型班霸。省港澳地區當時廣泛流行流通這樣說法:『睇戲要睇永光明,永光明好人材,好演技,好唱情,富朝氣,有實力』。

 

永光明粵劇團亦是廣州唯一最後一 個私營劇團,能夠支持至最後一刻 (1959年) 才被迫併入國營廣東粵劇院,其雄厚實力可見一班。四、五、六十年代楚岫雲炙手可熱,紅透半邊天,她廣受歡迎,技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠,成為一時佳話。

 

楚岫雲18歲紮升巨型班正印花旦,1938年太平劇團擁有四位年青貌美之花旦,譚蘭卿、衛少芳、楚岫雲、趙蘭芳,更有四位嬌俏梅香,以年齡先後:鄒潔雲、鄧碧雲、鳳凰女、紅綫女。從那個時候起,台柱老倌馮俠魂便展開向楚岫雲追求。但楚岫雲很理智地接受馮之追求,她曾誇下海口:如不紮為正印,永不結婚云。皇天不負努力鑽研粵劇之楚岫雲,在1940年便果然紮職至正印花旦,加盟白玉堂之興中華劇團,演足一年。查馮俠魂與楚岫雲這一雙藝海鴛鴦,結婚快,離婚更快,雙方分道揚鑣。彼此各自粉墨登台,轉瞬間經過二次大戰、國共內戰、文化大革命。

 

1959年廣東粵劇院一團,當家花旦楚岫雲不願意和羅家寶合拍演出劇目,馬師曾出面說平道:亞雲妳都已經叻咗幾十年啦,重咁執着做乜,許多領導都曾作過說平沒結果,後來羅家寶要向雲姐斟茶認錯才告一段落。

 

上世紀1950年至1958年廣州粵劇戲班,在鄉間及在廣州市演出的售票價目: 下鄉班分為3類,分別是票價最高收4角、票價最高收6角、及票價最高收8角3類,3類下鄉班都極少會在廣州市演出。

而廣州班則分別有小型班、中型班、大型班3類,小型班票價最高收9角,中型班票價最高收1元5角,大型班票價最高收2元5角,大、中、小型班間中也會到鄉間演出一兩台。

廣州市粵劇工作團:薛覺先、白駒榮等等最高票價前座位收八角,多往各鄉鎮演出。

廣東粵劇團:馬師曾、紅線女等最高票價前座位收一元五角。

勝壽年劇團:靚少佳、郎筠玉、林小群等最高票價前座位一元五角。

永光明劇團:呂玉郎、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

永光明劇團:馮俠魂、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

 

1952至1954年平安戲院老闆,聘白超鴻為太陽昇劇團文武生,拍林小群,票價最高九角,屬小型班。1954年白超鴻離開太陽昇劇團。平安戲院老闆改聘羅家寶來拍林小群,其票價依然最高九角,仍屬小型班。至1955年平安戲院老闆,換聘呂玉郎過檔到太陽昇任文武生拍林小群, 太陽昇劇團即升為巨型大班,票價驟升至最高二元五角。

 

馮俠魂,乃成名於三十年代之粵劇大老倌,扮相俊俏,武打精湛出色,三十年代拍男花旦陳非儂,三十年代末至四十年代初先後在馬師曾的太平劇團,白玉堂的興中華劇團任正印小武文武小生,後又在勝利年劇團任文武生拍唐雪卿等,抗戰時期他夥拍著名花旦楚岫雲前往美加及越南、泰國等地演出,大受歡迎,哄動異城,上演多齣大型文場戲及武打劇,當中以「嫦娥奔月」、「木蘭從軍」、「劉金定斬四門」等劇最為轟動。戰後回國曾在各大劇團演出,1950年組洛阳春剧团:主要演员冯侠魂、红光光、蟾宫女、曾君瑞、梁国风、黄秉铿。剧目:背解红罗等。1952年馮俠魂加入巨型青年猛班永光明粵劇團(廣州著名青年班霸,以富朝氣、有實力、好技藝、好唱情,馳名見稱整個梨園界裡裡外外),1955年至1956年兩年間拍花旦之王楚岫雲演出「牛郎織女」一劇,轟動羊城,持續連演滿座三百場次佳績。

  

斯人永逝藝苑留香,紀念粵劇表演藝術家楚岫雲[彭壽輝,劉玲玉]

 

提起粵劇表演藝術家楚岫雲,老一輩粵劇觀眾無不熟悉,許多觀眾還記得她塑造的藝術形象───嫦娥、織女、林黛玉、王寶釧、趙顰娘、劉金定、十三妹、紅娘子、林沖娘子......。舞台上的她亦文亦武,充滿藝術魅力,使人難以忘懷,粵劇界的老前輩還清楚記得,解放前楚岫雲與何非凡主演的情僧偷到瀟湘館,在廣州海珠戲院(今人民劇場)連演三百多場,場場滿座,以致當時有一家新建的酒家就命名為瀟湘館,開張當日特邀翻生黛玉楚岫雲前來剪綵致慶,剪綵之時萬人空巷觀者如雲,場面極為熱鬧!由此足見楚岫雲技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠。

 

楚岫雲演林黛玉聲情並茂,唱做演技精湛, 當時被譽為“生黛玉": 她演荷鋤葬花觀眾為之動容,演焚稿歸天聽者垂涕。她把體質柔弱、病態懨懨、多愁善感、愛恨交煎、品格雅潔高尚的林黛玉,恰如其份地集中表現在角色身上,塑造出一個栩栩如生的古典美人形象。

 

楚岫雲原藉廣東東莞,出身於教師家庭,唸小學時開始練功學藝,拜粵劇名優巢雪舟為師,縱觀她的藝術道路,由武入文,曾在武打高手伍冉明手下苦練過腰腿功和跟斗功,由於她進步得快,加上名師扶掖,早在四十年代,就與當時著名的粵劇演員上海妹、譚蘭卿、衛少芳齊名,譽為四大名旦,並先後與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡、呂玉郎、陳笑風、羅家寶合作,主演過眾多著名劇目。

 

楚岫雲文武全材,武功超群,表演技藝堪稱一絕,例如演《劉金定斬四門》她踩蹻出場,在舞台上縱橫馳騁,從容自若;身紮大扣在頻繁的轉身中,扣旗不亂,旋如風中,但見甲裙飛舞,踩蹻殺四門的圓台碎步,猶如蓮花之舞,台風步法雅麗,關目表情靈活巧妙,身段優美,輕快灑脫,勝似流水行雲。表演水袖藝術功夫有層有次,收放裕如,翻卷疏密剛柔起垂,都注意配合從人物感情關目做手出發,花式動作別具特色,一舉一投,並非千篇一律,胡亂抽卷。在紀念楚岫雲逝世五周年之際,粵劇同行憶及她生前音貌,無不動容,婉惜婉惜。

演出楚岫雲生前名劇選場,由羅品超等名伶聯袂登台 詹忠琨 彭壽輝

 

楚岫雲持續無間從事粵劇事業四十多年,曾與著名粵劇表演藝術家薛覺先拍擋演出,蜚聲東南亞、美國、加拿大和港澳,楚岫雲不但擅演悲劇,刀馬旦戲演得更加獨到,早在四十年代就被譽為四大名旦之一。

 

〔本報訊〕為紀念粵劇表演藝術家楚岫雲而舉辦的文藝晚會,由廣東粵劇院老中青演員演出楚岫雲生前名劇選場。羅品超曾與楚岫雲合演王寶釧,羅品超說楚岫雲飾演王寶釧那強裝歡容,無言咽淚的感人表演,至今仍繞腦際,這次羅品超與林小群主演王寶釧,向楚岫雲獻上一瓣心香。胡不歸是一齣膾炙人口的苦情戲,楚岫雲在劇中飾演的趙顰娘曾使滿座欷歔,文覺非、羅家寶、鄭培英等將在晚會上演出此劇選場,別妻和迫媳。中青年演員陳曉明、關青和曹秀琴、吳國華、岑海雁、林燕子等將演出梵宮駙馬選場,劉金定斬四門之私探營房,和黛玉葬花等劇;郎筠玉為紀念逝世藝友將在晚會選演花木蘭。

 

..痛失二花王.悼小飛紅    一九八○年劉玲玉

粵劇戲迷永遠不會忘記她多年出現在舞台上的音容,小飛紅原名甘慧清,新會縣人,少時候家境清貧,十二歲即隨粵劇演員小叫天學藝,故取藝名為小飛紅,她和香港著名藝人任劍輝是師姐妹,她連續從事粵劇事業四十多年,解放前曾在覺先聲、大前程等省港大班出色地歷任二幫花旦,也曾飄洋過海到美洲,檀香山,安南等國去演出,她藝術精湛,觀眾喜愛,同行稱讚,當時享有二花王之盛譽。

 

解放後她是永光明劇團和粵劇院的台柱之一,她最擅長小旦行當表演洗練純樸,形神兼備,唱腔清麗圓潤,有人曾以“自然”二字概括她的藝術風格,她一貫來不跟別人爭戲份,而是著手集中精力,力求演好自己擔任的角色,雖然向來都是任第二花旦(或稱大配角),但往往能夠給整台戲增添不少令人神往的風彩,她好像是悄悄地給觀眾留下了深深的好感,她長期和均已先後去世的呂玉郎,楚岫雲,陸雲飛等同志合作得極好,成功地演過不少膾炙人口的名劇,她參與演出的蘇武牧羊,紅菱血等劇,曾飲譽當年的省港藝壇,六十年代和陸雲飛合演三件寶,評雪辨蹤也深受觀眾歡迎.文革前一兩年間,她以飽滿的熱情,積極參加現代劇演出,在紅色的種子,阿霞,沙家濱中,分別扮演了張素貞,母親,沙奶奶等人物,仍顯示了她真切純樸的藝術風格。

 

小飛紅熱愛新中國,勤勤懇懇工作,她的為人,心地善良,作風樸實,不慕虛榮,但在十年浩劫期間,她雖未入“牛欄”,際遇同樣是苦楚的,長年的演戲積勞,她早患肺氣腫疾,提前衰老,白髮蒼蒼,病態懨懨,那時,像這樣的半百老嫗,仍然免不了要到英德的原勞改場去做四年多五七戰士,她半條人命,長年累月,在風風雨雨裡去摘茶,在刺骨的寒風中去挑爛泥打泥磚...七年前她已退休,此後身體一天不如一天,於今年十月二十六日與世長辭,享年六十五,這很令人悲嘆,恰好是“十載冰霜花事盡”,粵劇再度興起時,她已無力氣重登舞台,就默默地與觀眾永別了,人亡藝了,實是粵劇的一大損失!嗚呼哀哉!

 

粵劇二幫花旦王小飛紅:戰前一九三五年本港有一位副車花旦小飛紅,乃由梅香,馬旦而紮職至二幫包頭,她聲色藝俱全,每一屆新組織之劇團,等閒之正印花旦,多是給這位副車花旦小飛紅所蓋過的;於是給班政家抬舉,把小飛紅提升當正印台柱,豈料這位聲色藝俱全之小飛紅轉為正印花旦之後,竟然不為台下觀眾接受,八和弟子稱之生就二奶命;班政家重組新班,把小飛紅再次屈居副車花旦;凡是小飛紅當副車之劇團賣座驚人。

 

影劇奇才演藝奇葩之楚岫雲,文武狀元首席全能藝術旦后。唱唸演打技藝超凡功架了得。圓台碎步踩蹺美如蓮花之舞。水袖身段精雅勝似流水行雲。台風亮相關目表情神韻一流。演活黛玉紅娘金定眾多人物。表演創逾萬場屢創票房新高。

  

淺談楚岫雲的表演藝術 陳酉名

 

楚岫雲,粵劇大師,著名花旦。她的表演嚴肅認真,台風端凝莊重;做功利落細緻,理解角色的能力較強。這些都是大家所知道,也是大家所公認的。

 

功底紮實是戲曲演員的表演基礎,我們很欣賞楚岫雲的"圓台"、"水袖"、"身段" (形體動作) 的藝術創造。

 

她的圓台功的功力十分深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味。粵劇界都了解,楚岫雲年輕時期先學刀馬旦,既善翻功,也有腿功,這方面的基礎比較鞏固。後來改演青衣,集文武演技於一身,兩種功力融合,巧妙運用,因此她的圓台技藝,就掌握得極有分寸。

 

她的水袖也別具特色,有層有次,不浮不滯,她懂得演員外部表演應與角色內心活動相一致的道理。她演《黛玉焚稿》的林黛玉,《平貴別窑》的王寶釧,《荊軻》的荊妻,《林沖》的張氏,《胡不歸》的顰娘等,所運用的水袖,並非千篇一律,而是根據怨恨、激動、痛苦、憤懣、傷感等各種不同的人物感情,認真考慮它的變化,如疏密、快慢、收放、輕重、起垂、剛柔等等。她精心琢磨,肯下苦工,所謂 "練死演活",楚岫雲正符合這一要求。

 

她的表演身段靈活巧妙,輕快灑脫,令人有 "動的雕塑" 之感!她對表演形體動作發過議論,認為戲曲在表演現代生活時,旦角在某種情況下不妨借鑑男角的表演程式,她舉某個戲為例作了說明:一個女游擊隊員闖入險地,唱到 "我似山鷹展翅飛" 一句,如果演員能採用花臉行當的表演動作,把兩手伸高,過頭展開,作飛鷹翔空之勢,曲意和表演手段成為有機結合,人物性格就更加鮮明。倘只局限於旦角的原有傳統表演,墨守成規,不敢跨前一步,塑造人物必然束手無策。她又談到這位女隊員在敵人面前,忠貞不屈,指著對方痛罵的表演,認為此時可以採用鬚生運用鬚功的方法,左手撥動長鬚 (女隊員撥動的當然只是胸前的長圍巾),(代鬚),然後右手直指敵人,這就更能顯出人物的英雄氣慨,否則,僅在旦角本身規範動作之中兜圈子,恐怕不容易找到 "出路"。我覺得這些見解是高明的,這不就意味著戲曲表演上的 "突破" 和 "創新" 嗎?

 

楚岫雲的戲曲藝術造詣很深,但她過早逝世,沒有更多時間讓她將自己的精湛表演傳給下一代,這是非常惋惜的事!

 

冷水雖然清涼 珍貴異常 .羅品超

 

楚岫雲離開我們已經多年了,好像只是一瞬間的事,她給我的印象太深了,一直不能忘懷。

 

我和她曾有兩度合作,第一次合作是一九四二年在香港平安劇團。該團的台柱除我和楚岫雲外,還有曾三多、區倩明、張活游和王中王等,演出的劇目以袍甲戲《黃飛虎反五關》及《熬星降地球》等連台戲為主,還有她的《劉金定斬四門》。那時,香港有幾個出名的花旦,而楚岫雲則是與薛覺先合作而受到好評的。在平安劇團合作期間,楚岫雲的好學勤奮與對藝術的嚴肅認真態度,是令人敬佩的,不管演出的戲份輕重,她都主動找對手練唱,同時,還請北派老師打套子和打一些難度較大的北派脫手,天天如是,從沒間歇。

 

解放後,楚岫雲參加了永光明劇團,對粵劇藝術又作出了新的貢獻,她在《紅娘子》、《后羿嫦娥》和《十三妹大鬧能仁寺》………..等等劇目的演出中,都有獨特表演。

 

省、市劇團合併後,成立了廣東粵劇院,我們又再度合作了,我與楚岫雲演出《荊軻》、《林沖》等長劇和《平貴別窑》、以及楚岫雲的首本戲《黛玉歸天》等短劇,在這一次合作的過程中,我發覺楚岫雲的藝術造詣,又提高了許多,如荊軻中的荊妻,戲雖不多,但她對人物和青衣行當結合有一定的深度,給荊軻這個戲生色不少,最為突出的是演林沖之妻張氏這一角色,感人至深。

 

從別家、遊廟開始至郊別休妻的這場戲,真是開正楚岫雲的戲路,和她合演過程中,她很注重交流與配合,在每個要點關節中,都以很高的藝術手段使對手演戲的我,感到很自然和愉快,這真像足球場上交波到位,使前鋒能把球一腳勁射入門,從而達到絲絲入扣、水到渠成的地步。

 

又如她在送別林沖,二人見面無言可說的情景下,拿出了休書,一字一淚的唸著,當她唸第一句"林沖休棄妻張氏"時,她一直把淚水停留在眼眶內,觀眾看到的只是淚水盈盈,一滴不流出來,可是在她唸到林沖休妻的最後一句時,加上重槌鑼鼓點,隨著一句 ”沉腔滾花”下句。她的感情已升華到高度,她的抖音得到盡情的發揮,忍耐了分多鍾的淚水,再也忍耐不住,一滴滴的滴落衣衿了。這時,使我這個受到的表演感染,再難抑制內心的痛苦,這真是楚岫雲藝術修養的高度成就。

 

楚岫雲後人永遠不會忘記你 .郎筠玉.

回憶與雲姐相處的日子,如同昨天,歷歷在目

楚岫雲曾師事薛覺先和上海妹,並深得其神,是薛門很有造詣的弟子,她為藝術拚搏的精神很值得我們學習,就算成名之後,她仍然堅持練功,為演好劉金定踩翹斬四門,曾連續多天練習踮腳挑水上三樓,楚岫雲既工於青衣,也長於閨門旦、刀馬旦則更有獨到之處,她聲音清脆,扮相嬌俏,表演細膩,身段優美,台步輕盈,是行內不可多得的佼佼者。

建國不久,我從海外歸來,組建珠江劇團,戲改會領導原定我排演薛派名劇《胡不歸》但我早慕楚岫雲之名,她演的青衣和苦情戲確比我好,於是,便建議領導改由楚岫雲參加的永光明劇團演出,《胡不歸》演出後,楚岫雲果然不負眾望,深受廣大觀眾讚許。

   

神童楚岫雲十三歲前之演出

1934年 上海天仙樂在特別區演出。演員:黎明鍾、

楚岫雲、醒魂鍾、謝醒儂、百日紅、陳少泉、楊名聲、紅衣女。

劇目:《六國大封相》、《趙子龍》、《道學先生》、《食齋蛇》、《凡鳥恨屠龍》、

《洞房三怪變》、《羅成》、《摩登地獄》、《嶽飛出世》、《夜光杯》、《樊梨花》、《戲諸侯》、《猛龍》、《天上笙歌》、《龍鳳再生緣》。

 

1934年11月15日   上海廣東大戲院

特聘“華山玉劇團”。

演員:靚華亨、楚岫雲、段劍沖、李松坡、譚玉蘭、賽子龍、譚少鳳。

劇目:《陳友諒兵下南昌》、《迷魂網》、《薛家將》、《兇手是情人》、《腸斷蕭郎》、 《陳宮罵曹》、《虎吻偷香》、《賭鬼打城隍》、《銀宮豔盜》、

《六國大封相》、《呂洞賓》、《何仙姑》等。

 

 上海廣東大戲院

 “華山玉劇團”調整演員陣容繼續演出。

演員:王醒伯、楚岫雲、牡丹蘇、李松坡、梁淑卿、盧雪鴻、王振聲、段劍沖、賽子龍、儂非女、黃少秋、陳少泉、謝福培、靚蛇仔。

劇目:《麒麟崖》、《寶鏡重圓》、《情場怪傑》、《錦繡香囊》、《昆侖劍》

、《三取龍鳳劍》、《血灌自由花》、《老嫩情人》、《二叔公搏命》、

、《武大郎娶妻》、《咸濕皇帝》、《寶蝴蝶》、《夜探嚴相府》

、《昭君娘娘二卷》。

 

1935年5月21日   上海 廣東大戲院

特聘“金龍男女劇團”。

演員:陳皮鴨、上海妹、楚岫雲、段劍沖、趙驚雲、林鷹楊、鄧少秋、紫雲

霞、胡小寶、顔思德、馬夢先。

劇目:《吳越春秋》、《雙封相》、《狀元貪駙馬》、《迫夫同殺父》、《春滿壽星橋》、《可憐秋後扇》、《花蝴蝶》、《佳偶兵戎》、《潘金蓮出嫁》

《大妗戲新郎》、《獸陣銅崖》。

 

何非凡 (1919年—1980年),廣東東莞人,原名何賀年,又名何康棋,著名粵劇演員,著名文武生。曾取藝名何小年的他在入粵班之初,從跑龍套開始,初期登臺時心情過份緊張,幾句道白都常常念錯,甚至完全念不出來。但何非凡並不氣餒,反而更加鞭策自己,久而久之,決心以自己抱負非凡而改名何非凡。師事李叫天、陳醒章、石燕子等。早年何非凡曾當過馬旦。先後加入「大羅天」、「黃金」、「樂其樂」、「紅棉」等劇團,未有成名。

 

1947年 ,何非凡自組第一屆非凡響劇團,第一屆班拍花旦芳艷芬,票房未有起色,散班收場。1948年何非凡自組第二屆非凡響,這一屆班他換聘從外國演出載譽歸來的名旦楚岫雲任正印花旦,楚岫雲精湛卓絕的表演技藝成功令非凡響劇團一轉頹勢,第二屆班至第五屆非凡響班果然一飛沖天,場場爆滿,《情僧偷到瀟湘館》一劇更連滿百餘場,劇中楚岫雲演林黛玉爐火純青,聲情並茂,入木三分,動人心絃,贏得了”生黛玉”之美譽,楚岫雲在《西廂記》演紅娘一角維妙維肖,絲絲入扣,精彩絕倫,再贏得了”生紅娘”之美譽,而楚岫雲的唱腔流水行雲,脫穎特出,唱功繞樑三日,被譽為「岫雲腔」,合作兩年以來,第二屆非凡響班至第五屆非凡響班,賣座成功令班主拍檔何非凡的名聲也因而響了起來。

 

岳清在月刊指鄧碧云與上海妹、譚蘭卿等為50年代廣州四大名旦。

這該是極之毫無根據,因為上海妹等幾人在那個年代已是極度走下坡的了,

無人會喜歡看她們的花旦戲了。至於鄧碧云她在50年代時期仍未站穩巨型班的正印位置,當時她拍的薛覺先已是極度走下坡的,覺云天劇团於現在

看來當是人才濟濟,除薛、鄧二人,還有麥炳榮和羅艷卿組成中型班。我曾

在廣州平安戲院看過這個团演的「月宮宝盒」,戲好景靚,可惜在廣州不多台期,主要在鄉間演出,不久又散班了,後來鄧碧云又改拍陳燕棠、盧海天了。

 

楚岫云講過,50年代她正在休暑時,薛覺先就曾邀請她組团來港演出,她說她沒有答應,薛覺先就說如果妳不答應我就去找鄧碧云、芳艷芬喇!

 

1942年覺先聲劇團在澳門演出時正印花旦應該是楚岫雲,不是鄧碧雲,後來覺先聲移師內地,鄧碧雲加入新聲當二幫花旦,她後來又到了大陸四鄉演出。查實當時新聲只是在澳門鄉間演出的落鄉小型班而已。

 

陳艷儂戰前曾在興中華劇團任三幫花旦,戰時才轉到澳門新聲任正印,且看任劍輝和小飛紅等的太平艷影劇團可見,該班演的夜戲大堂前座票價也只是收五毫左右。在當時同一時期別的大班演的夜戲則收一元多二元大堂前座,所以後來小飛紅加盟覺先聲劇團也只是當其三幫花旦,可見其概也。

 

戰後任劍輝從澳門來港,五零年時加盟將走下坡的陳錦棠的錦添花,也只是當其二幫小生而已。不久羅麗娟離開錦添花去拍何非凡,錦添花劇團才改由二幫芳艷芬升為正印花旦。

  

楚岫雲傳奇

影劇奇才,演藝奇葩,文武狀元,唱做精優,名聲響徹雲霄,首席藝術旦后,粵劇藝術大師,藝術造詣極高,技藝精湛超群,花旦王楚岫雲,功架一流,圓台身段、碎步踩蹺、水袖水髮、靠靶圓台,功夫一流。金雞獨立、擘一字馬、雙飛腳、打大翻、打真軍、拗腰、推車、車身、車輪、起霸、搶背、跨背、觔斗、吊模、大架、大跳、小跳、紥脚、踩蹻……等等功架技藝絕佳,全部精通。舞旗、舞劍、耍刀、耍劍、耍鞭、耍槍、拋槍、踢槍、分槍、回槍各欵脫手北派武打精練,武藝非凡,登峰造極,種種難度較高的卓越南北派功架藝術皆是爐火純青:觀眾稱讚她的圓台猶如蓮花之舞,身段優美勝似流水行雲;圓台、碎步、身段、水袖靈活巧妙別具特色;塑造人物角色絲絲入扣,表演細膩柔密;戲路廣闊縱橫,演男女老少任何人物都能勝任裕如,不論文場或武戲都演得同樣精彩出色:既精於閨門旦,也擅長青衣和小旦,演武旦刀馬旦更是一絕,演技出神入化、維肖維妙,受到行內外好評讚譽,花旦行中公認第一。

 

楚岫雲,獨步梨園,南國牡丹,威震藝壇數十春秋,享譽海外內省港澳。唱功造詣高深奧妙,擅唱傳統梆黃,聲腔獨特怡悅,聲情腔意並重,感情表露無遺,充滿雲腔韻味,優點以聲傳情,特色依字行腔,字字清晰鏗鏘,句句腔韻兼備,曲曲委婉醉人,演繹不同人物角色,唱出不同腔韻聲調,聲腔快慢高低起伏抑揚頓挫,音韻旋律迭蕩多姿節奏鮮明,表達劇中人物和思想感情恰到好處,演唱喜怒哀樂及悲苦恨憤表露無遺,情感豐富,聲情並茂,扣人心絃,精彩絕倫。

 

楚岫雲從三十年代演出成名至六十年代,長期演出無間,她的舞台表演創超逾萬場的佳績,主演過的首本名劇戲寶多不勝數,略述她生平塑造的經典代表佳作人物有南海觀音、華山聖母、雙陽公主、刁蠻公主、長平公主、林沖娘子、劉金定、葛嫩娘、穆桂英、梁紅玉、白蛇精、女兒香、十三妹、紅娘子、武潘安、孟麗君、花木蘭、佘賽花、樊梨花、林黛玉、玉堂春、卓文君、王昭君、王寶釧、祝英台、倫碧容、秦香蓮、潘金蓮、趙顰娘、趙飛燕、趙京娘、董小苑、猩猩女、可憐女、李三娘、嫦娥。

紅娘、織女、香妃、燕燕、西施、金釧、夷娜、李仙、刁嬋、虞姬………………等等古典人物角色形象都曾經栩栩如生、維妙維肖、活靈活現於舞台之上,當年風靡了萬萬千千的戲迷,深印觀眾腦海,深入民心,長期得到廣大觀眾歡迎愛戴,屢創票房新高傳奇佳績。

  

楚岫雲於一九四八年初回穗和何非凡合作演出《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄,紅透了半邊天,大獲好評,觀眾與同業及報章一致讚譽,這位演活了林黛玉的青春美艷花旦,聲色藝全前途遠大,擁有卓越一流演技,唱做表演俱佳.已達到爐火純青最高境界,以致萬人空巷爭看『生黛玉』,因而創了演出三百多場滿座的佳績,同時也造就了何非凡這名字開始響噹噹起來了。

  

楚岫雲於一九四九年初春又和幾位一流皇牌大老倌呂玉郎、白超鴻、馮俠魂、小飛紅和陸雲飛等合組永光明劇團,長年長月連續不間演出,四九至五八年長期旺台爆棚,每劇必連演一二百或二三百場的滿座,轟動羊城,開創了持續演出十年的長壽班霸傳奇佳績。楚岫雲在永光明劇團曾演出過數十戲寶名劇,演至五八年轉入廣東粵劇院第一團,任正印花旦再演了不少好戲,如《月夜借紅燈》、《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等,再創佳績。她自三十年代中一直持續不停演出至六十年代中,是因文化大革命開始了才中斷了她多彩多姿的演藝事業。

 

楚岫雲這位名伶紅遍四個年代,三十年代已任演電影女主角,伶影雙棲紅極一時,從1940年開始當上巨型班正印花旦,持續無間跨代至1965年很長的時光裡,都是擔演著一流大班的正印花旦,實是數代的名旦:曾傳奇創出多項粵劇獨一無二的第一佳績,她屢屢創造出前無古人後無來者的粵劇票房新高峰,她還獨創了粵劇戲班由花旦擔綱起一個劇團,巨型猛班,擔票擔戲演出各類人物角色,文武戲場,集青衣刀馬,閨門小旦於一身,技藝一流,武打精湛,演悲喜劇全居勝首,創造出粵劇史上空前絕後新的一頁佳績。過去但凡有楚岫雲演出的劇團,賣座就必創造驚人紀錄。又如若有楚岫雲主演的劇目,每一齣戲目都必能夠持續上演過百場至數百場次爆滿,特別是演林黛玉、劉金定、可憐女、王寶釧、趙顰娘這些人物,更是各自均曾演上六、七百場次滿座,創出了今古無雙最高的票房紀錄,她畢生創了演出多達萬場。其影劇事業已於三、四十年代時期紅得發紫,到了五、六十年代期間,她的粵劇事業、舞台演出,更達到光輝燦爛至巔峰,她的藝術成就及票房紀錄空前絕後,梨園界中無出其右。四五十年代期間她先後拍紅了文武生何非凡、呂玉郎、羅家寶、陳笑風和白超鴻,六十年代重拍羅品超、羅家寶等再創藝術新高峰。這都是楚岫雲在粵劇舞台上驕傲的輝煌成就、驚人創舉佳績實錄。

  

長勝擂台永光明

 

四五六十年代行內外都公認之四大天頂王牌大老倌楚岫雲、呂玉郎、小飛紅、陸雲飛與大老倌馮俠魂、白超鴻、黃君武等台柱由班政家蘇永年策劃下之永光明劇團紅極多時,冠絕全行,其台柱大老倌人靚聲靚演技佳,擁最佳編劇撰曲、最佳樂隊拍和、最佳服裝佈景,樣樣一流水準,美侖美奐。其台柱以富有朝氣復加藝術實力見稱於觀眾,演出嚴肅、表演認真,故此劇團成立後到處演出莫不大獲歡迎,當時被稱為省港班最為收得者,該首推永光明劇團矣,創歷史票房新高峰,是則該團之實力若何,可見其概也。當年之戲人夢寐以求都想取得廣州海珠大戲院之演出權,認為乃是掘金之最好地盤,而永光明劇團卻獲簽得經常在海珠戲院上演,其時羡煞不少同業行家!

 

永光明劇團長期雄霸廣州粵劇藝壇,屬首屈一指的巨型猛班,且號稱粵劇擂台,從1949年頭演至1958年底長期持續無間,演出十個年頭,每年平均開演一或兩個新戲,演出場次足4000多場,長期在廣州海珠、樂善、太平等大戲院上演。每年上演10個月休假2個月(7至8月休暑停演)每月夜戲演約30場,逢星期四和星期日台柱亦演日戲(每月約演出8至10場),每場皆編演不同的劇目,例如為悼念薛覺先逝世就特別編演了含笑飲砒霜,日夜場票價一致。日夜戲每月共演40場左右,即一年演約400場,十年演了4000場,晚上準七時半開場(開場前樂隊演奏音樂),演至十二點幾或一點多鐘。超值的票價最高只收2元5角。當年廣州的電台都常常現場直播,永光明劇團在戲院演出的劇目,同一個晚上裡又另有其他電台選播,永光明劇團的現場錄音舊劇,日間各個電台也常常播放楚岫雲和呂玉郎的獨唱或合唱歌曲。

永光明四九至五八年其間演出過眾多名符其實的首本名劇戲寶,計有《香妃》、《西施》、《燕燕》、《紅娘子》、《可憐女》、《卓文君》、《葛嫩娘》、《玉堂春》、《王寶釧》、《穆桂英》、《鴛鴦劍》、《王昭君》、《董小宛》、《紅菱血》、《嫦娥奔月》、《劈山救母》、《牛郎織女》、《綠野仙蹤》、《新女兒香》、《梵宮駙馬》、《鴛鴦玫瑰》、《金釧投井》、《闖王進京》、《蘇武牧羊》、《三娘汲水》、《偷祭瀟相館》、《淒涼姊妹碑》、《梁山伯祝英台》、《劉金定斬四門》、《陳世美不認妻》、《狄青三取珍珠旗》、《沖天野鶴會嫦娥》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《十三妹大鬧能仁寺》等等膾炙人口的名劇,全部叫好叫座,套套旺台爆棚,每劇持續連台上演一二百至二三百場次滿座,創了粵劇票房歷史新高,創世佳績冠蓋古今,威震省港澳。

 

舉例《淒涼姊姊碑》、《可憐女》這類爛衫戲,並不是大製作劇目,卻同樣演出旺台爆滿,賣座驚人,《可憐女》曾於一九四九及五零年,前後兩度演出了數多百場滿座,深入民心,也能夠成為當時觀眾心目中的戲寶名劇,相信其中極大原因應當是有賴當時演員,高水準的唱做演精優吸引著觀眾吧!至今仍印象深刻,永久回味難忘,祇單看尾場二三十分鐘的精彩表演,已令人目不暇給,讚嘆不已,拍案叫絕。當時飾演可憐女的楚岫雲從虎度門右邊舞台出場,跪地移步膝行兼搖耍水髮,邊演邊唱,表演至舞台左邊設的墳墓哭祭亡夫,這幕戲真的感人至深,觀眾頻呼好戲,掌聲雷動,楚岫雲精湛出色的表演唱做,感情非常豐富投入,使人嘆為觀止,疑是劇中人活現於舞台之上。

 

一九五五年呂玉郎離開了永光明過檔太陽昇取代羅家寶文武生之位,於一九五六初開鑼演出,此劇團即從小型班升為大型班,票價驟升三倍,上座率更勝先前;同時加入關國華、林麗心開演二步針日戲。

羅家寶則於一九五五年早已離開了太陽昇劇團,灣水停演不知去向,要於一九五六年秋才見他在永光明出現演出第一個劇目《金釧投井》,因為一九五六年中永光明文武生馮俠魂演出牛郎織女一劇途中病倒腰斬了。恰巧羅家寶仍在灣水停演還未有埋班之際,他才被邀加入了永光明,但於一九五七年期間他又因與楚岫雲不和離團,後來他重返細班東方紅,補陳笑風的空缺。

說回永光明就即時改由馮俠魂勝任文武生,人選票價一切照舊,可料演出依然爆棚轟動。但憑過往紀錄,一般戲班若是文武生或正印花旦玩停演或離團,必致票房不保而散班,獨有永光明劇團例外,雖是缺了位文武生王呂玉郎,但卻仍尚還有花旦王楚岫雲坐陣擔飛,因為楚岫雲具有票房保證,乃是當代賣座冠軍之名伶,再加上二花王小飛紅和丑生王陸雲飛,這三位都是票房皇者,足見實力依然雄厚,絲毫無損票房聲威,賣座依舊驚人。開演新劇《牛郎織女》,由馮俠魂演牛郎,加入文武生蔣世勳演金童一角。《牛郎織女》從一九五五年秋演到一九五六年中,持續演出爆滿了差不多三百場次時,演牛郎的馮俠魂突然患上急病無法演出。

 

無奈隨即找了灣水已久全未夠班之羅家寶,加入升拍楚岫雲演出《金釧投井》,一九五七年演《鴛鴦玫瑰》其間,羅家寶鬧意見離團,永光明再即時提拔陳笑風接演《鴛鴦玫瑰》。永光明劇團演到一九五八年始被轉為廣東粵劇院。是因早已有不少伶人及私營劇團,站不穩陣腳而轉入了公營集團矣。而永光明劇團則創出十載賣座冠軍佳績,創下了光輝燦爛耀梨園的驕人威水史頁。

 

靚樣靚聲文武生何非凡差不多拍盡全行花旦,一九四七年底組第一屆非凡响劇團是拍芳艷芬、鳳凰女、小覺天等,因虧本只演了一屆便散伙了。四八年初再組第二至第五屆非凡響劇團,夥拍剛從外地歸國的著名花旦楚岫雲、又有譚玉真、陸雲飛等,演《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄。不久楚岫雲參加了永光明劇團演出,從此永光明劇團所演出的劇目晚晚頂籠爆棚,屢屢創下了省港澳粵劇空前絕後的歷史票房新高紀錄,永光明也就一直成為了在四五十年代時期最受歡迎最賣座的巨型班霸。

 

戲班行情略述一二

一九五二年英俊文武生白超鴻與林小群組織太陽昇劇團,票價最高收九角,也甚為收得,五四年白超鴻因婚姻問題離團,起初羅家寶加入演出《柳毅傳書》、《玉河浸女》等竟令票房出現一落千丈慘情,入座率少貓幾隻,逐後票房才漸見起色,不是一炮而紅,也更不是當時最收得劇目,真不知何解現在竟被訛傳為當時最賣座劇目?及後又因六十年代劇院極少給羅家寶開演新劇,他就經常找劇院內的女演員重演《柳毅傳書》等舊劇。

四十年代末至五十年代初廣東省的戲班有六七十班之眾,百花齊放,百家爭鳴。先有楚岫雲、呂玉郎、鄒潔雲的永光明,最高票價2元5角。繼有不少短期班出現,包括靚少佳、郎筠玉、林小群的勝壽年,最高票價收1元5角。少新權、李帆風、梁雪珍的大權威和呂雁聲、繞雲娘的永光榮,同樣最高票價八角。永光榮全都搬演永光明曾演出之劇目。何非凡、羅麗娟的非凡响、馬師曾紅線女的紅星、新馬仔、石燕子、上海妹、余麗珍的大鳳凰、陳錦棠、羅麗娟、芳艷芬、任劍輝的錦添花、薛覺先、陳艷儂的新華、薛覺先、鄧碧雲的覺雲天、羅品超、陳艷儂的光華………等等許多劇團解放前後也曾在廣州演出,全部不敵永光明劇團,相繼鎩羽而散。

後來又再有珠、永、新;東、南、太等等大、中、小型劇團及下鄉班,最高票價分別是:落鄉班6至8角、小型班9角、中型班1元5角、大型班2元5角。廣東粵劇團有馬師曾、紅綫女,最高票價1元5角。廣州市粵劇工作團有白駒榮、薛覺先、薛覺明、陳小茶、白超鴻、譚玉真、小木蘭,間中在廣州演出,票價最高收8角。南方劇團五二至五七年持續演出,台柱有呂雁聲、曾三多、顏鐵英、羅思、蝴蝶女、馬麗明等,最高票價9角,差不多每屆都更換文武生花旦。東方紅劇團曾先後有陶醒非拍衛少芳,馮少俠拍陳綺綺,陳笑風拍李艷霜,盧啟光及羅家寶都曾任該團文武生,前後歷屆票價一律最高收9角。蔣世勳、陳笑風、紫蘭女、徐人心等曾演出《搜孤救孤》、《三姐下凡》,最高票價8角。曾君瑞和陳露薇曾演出《春風秋兩又三年》,最高票價6角。

  

一代名花旦楚岫雲,數十春秋演出無間

  

一代名伶楚岫雲,劇藝精英,威震藝海,純青技藝兼資文武,精通傳統功架藝術,集絕佳演技於一身。唱做唸打名優萬里飄香,演悲喜劇勝首千古留芳。擅長表演閨秀旦、花衫俏皮、風騷艷旦、武旦刀馬、小旦、青衣各類角色人物,藝驚省港澳。

三十年代時段楚岫雲芳齡只十幾歲,已紅極一時,蜚聲國際,歌、影、劇事業突飛猛進,開創了奇迹。當年她歌、影、劇三棲,年年月月天天主要演出粵劇,又忙於拍攝電影,還參加灌錄唱片等工作。

楚岫雲從小學藝,很年輕就成名,上世紀1934年至35年期間在上海廣東大戲院演出。

1935年之後楚岫雲灌錄了第一批唱片,其中「琴韻動情思」與陳皮梅合唱,「七情迷佛祖」與白駒榮等合唱,「情關俘虜」與新馬師曾合唱。

1936年楚岫雲14歲,任覺先聲劇團三花,執生出色,一夜揚名,勝任正印。

1937年在光華劇团和盧海天、上海妹合作,她當演劇中主角林英娥殺嫂等。

1938年在太平劇团當日戲正印花旦拍黃鶴聲,並上演了第一部電影梅知府,飾演女主角倫碧容。

1939年至1940年和桂名揚合作之後,前往美國、加拿大各地演出,極受歡迎。

1940年至1942年先後分別拍白玉堂、薛覺先及羅品超各大老倌,亦創佳績。

1942年至1945年戰時拍馮俠魂,往越南演出。

1945年至1947年在泰國演出,哄動異城。

1947年底楚岫雲從外地演罷回國先後拍馮少俠、薛覺先演出。

1948年初至1949年初拍何非凡,演『情僧偷到瀟湘館』等劇,首次高創了省港澳粵劇票房新紀錄,紅透了半邊天,盛名遠播。

1949年初至1955年夏季拍呂玉郎,演出過無數膾炙人口的好戲,一齣劇目連續上演

過百場滿座,當中更有不少戲目連演超過二百及三百場爆滿,連續十年旺台爆棚,年復年月復月,每天演出無間,持續屢屢高創出歷史票房新高佳績,轟動藝壇,當時得令。

1955年休暑後至1956年夏季拍馮俠魂,演盧丹編寫之『牛郎織女』一劇,依然哄動,跨演兩個年頭,狂滿近三百場;不料牛郎突於演出途中暈倒而致腰斬。

1956年楚岫雲休暑後秋季接著換拍羅家寶,演出《金釧投井》、《鴛鴦玫瑰》。兩人曾鬧不和,至今死無對證,近年羅家寶爲了突出自己、吹噓聲價,竟然低貶誣衊前輩,他揑造假話,胡說八道,詆毀楚岫雲當時已屆高齡、將走下坡等等完全不符合事實的侮辱性謊言謬論。

1956年,其實楚岫雲才剛30餘歲,風華正茂,是她演藝事業正當最尖峰的黃金時段,如日中天,譽滿梨園,獨步南中,藝苑之珍、粵劇瑰寶席位捨她誰能企及。

1957年中至1958年底,楚岫雲拍陳笑風演出《梵宮駙馬》、《燕燕》等。

1958年底至1959年中,楚岫雲在廣東粵劇院二團拍靚少佳、陳笑風、呂雁聲、盧啟光、陳少棠等演出《董小宛下卷》、《月夜借紅燈》、《秋湖戲妻》、《三帥困崤山》、《趙子龍攔江截斗》等。

1959年中至1966年,楚岫雲在廣東粵劇院一團和二團任團長,正印花旦再拍羅品超、羅家寶,演出《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等劇。

 

楚岫雲演粵劇、拍電影,事業如日方中

 

楚岫雲,粵劇著名藝術家,出身於教師家庭,從小先學基本功,翻騰跌扑硬功夫,後學唱功身段台步等技藝。楚岫雲是一位較年輕便成名的紅伶,享譽粵劇界四大名旦之一,在國內外一致享獲極高的聲譽。楚小姐在演梅香的時候已被前輩發現她是一顆明日之星,把她介紹到落鄉班去擔當第二花旦,不久後又有前輩更大膽引薦她到上海和白駒榮拍擋演出。廣州被日本攻打之前,戲人紛紛來到香港,楚小姐也不例外,來港加入了太平劇團和馬師曾合作,兩年後她又參加拍攝電影工作,三八年上演了她第一部電影〔梅知府〕,擔演倫碧容,男主角為趙驚魂。

 

楚岫雲於戰前戰後所演出之電影不知共多少部,只能夠搜集出下面之電影名列:

梅知府1938年8月3曰首映與趙驚雲合演

風流債1938年1O月9日首映與鄺山笑合演

鍾無艷  1939年3月16日首映,楚岫雲演夏迎春與新馬師曾合演,大口何以丑角演鍾無艷,

1948年12月30日重映易名夏迎春

栴開二度1939年5月21日首映與鄺山笑合演

十二寡婦   1939年8月8日首映與新馬師曾、馮俠魂、黃鶴聲、張活游等合演

竹織鴨1939年9月17日首映與鄺山笑合演

八美圖1941年1月16日首映與趙驚雲合演

醋淹藍橋1941年2月11日首吷與白駒榮合演

蕩寇誌1941年2月2O日首映。1947年1月28日重映與麥炳榮合演

神秘小姐   1941年9月5日首映。1946年2月18曰重映易名殺人小姐與張瑛合演

國難財主1941年11月2曰首映,與馮俠魂、劉克宣合演

生武松1941年11月20日首映。【生潘金蓮楚岫雲】戲【生武松關德興】

黑衣怪人   1942年2月2O日首映,與馮俠魂合演,戰前製作,曰軍攻港,延遲上映

 

劉金定斬四門1948年9月5日首映,與黃干歲合演

陳夢吉1949年1月3日首映,楚岫雲演出戲中戲黛玉葬花

可憐女1950年8月26日首映,與呂玉郎、陸雲飛、小飛紅合演

啼笑姻緣   本港?年?月?日首映,1950年曾於廣州長壽電影院院線上映。楚岫雲扮演鳳喜與鄺山笑合演

  

香港戰前楚小姐已被聘到美國加拿大各處演出,當她在美加演出一年後返港,巨型班興中華劇團即聘她擔當第二花旦及正印花旦,和名伶白玉堂合作,接著薛覺先和羅品超對楚小姐都很器重,先後聘她在平安劇團和覺先聲劇團為正印花旦。

 

楚岫雲從事粵劇事業數十年,曾到過美加和東南亞各地演出,解放前她已歷任省港巨型班的正印花旦,演過的戲目數以百計,如有《劉金定斬四門》、《暴雨殘梅》、《嫣然一笑》、《雪野哀鴻》、《胡不歸》、《王昭君》、《歸來燕》、《紅娘》、《霸王別姬》、《關公月下釋刁嬋》、《月上柳梢頭》、《情僧偷到瀟湘館》、《西廂記》、《花街神女》.............等等許多名劇,皆大受歡迎,抗戰前後曾與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、桂名揚、張活游、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡等名家演出。之後和呂玉郎合作演出了一段很長時間,曾演出數十首本名劇戲寶,極受觀眾歡迎愛戴,繼而又和羅家寶、陳笑風、靚少佳、盧啟光、呂雁聲、陳少棠、羅品超拍擋。

 

楚岫雲扮相肖麗,圓台身段水袖美,唱做唸演打卓絕,既可精於閨門旦,也擅青衣和小旦,復能演刀馬武旦,唱演打八面玲瓏,故促使她很年輕就成了大名,享譽電影和粵劇藝壇,較早期已紅遍省港澳,蜚聲美加、越南、泰國和東南亞各地。數十年來受到廣泛讚譽。

  

睇戲要睇永光明戲迷暢敘

我們一大班戲迷,少年至青年住廣州,戰後到六十年代廣州戲班很興旺,我們一眾戲迷朋友天天都看大戲,各大中小型戲班都捧場來作比較,當中令我們最好評的是《永光明劇團》:不論台柱老倌以至梅香的演出、編劇家、樂隊、佈景、服飾,樣樣一流,看永光明的戲真是看到如癡如醉,簡直是物超所值。當時省、港、澳都廣泛流傳說:『看戲最好是看永光明的戲,永光明好技藝、好唱情』。

 

正印花旦楚岫雲更是萬中無一,演技超凡。我們一直都有跟蹤她的演出,還記得一九四八年看她演的林黛玉,演得聲情並茂、絲絲入扣、出神入化,維肖維妙,現場觀眾都嘆為觀止,焚稿一幕她還使出嘔吐真血的功夫,賺了我們不少熱淚。四九至五九年整整十年她長駐永光明劇團,演技更上一層樓,達至爐火純青、登峰造極地步,起初主要演武戲,計有:劉金定斬四門、紅娘子、梁紅玉擊鼓退金兵、新女兒香、穆桂英掛帥、十三妹大鬧能仁寺、嫦娥奔月、綠野仙蹤、迷樓俠影、鴛鴦劍、葛嫩娘、闖王進京、狄青三取珍珠旗等等首本,其他戲寶還有牛郎織女、相思樹、香妃、西施、燕燕、玉堂春、王寶釧、卓文君、王昭君、董小宛、紅菱血、可憐女、劈山救母、梵宮駙馬、碧容探監、鴛鴦玫瑰、金釧投井、蘇武牧羊、偷祭瀟相館、淒涼姊妹碑、梁山伯祝英台、陳世美不認妻、沖天野鶴會嫦娥……等等許多好戲,她在永光明十年期間拍檔文武生先後為呂玉郎、馮俠魂、羅家寶、陳笑風,當時都名聲雀起。一九五九年永光明被政府納入國營廣東粵劇院,永光明亦是廣州市內能夠維持經營到最後一刻的私人劇團。六十年代楚岫雲小姐與呂雁聲、羅品超等合作至文化大革命,演出佘賽花、蘇三起解、白蛇傳斷橋、黛玉歸天、別窑、紅燈記、胡不歸、秋湖戲妻、林沖、荊軻等劇。

 

演藝奇葩劇影奇才粵劇紅伶楚岫雲,刀馬旦名優,悲喜劇勝手:她能身扎大靠帥旗車身打大翻,扎腳踩蹺大打脫手北派,功架了得;圓台、碎步、水袖、身段、關目、做手等舞台技藝堪稱一絕,擅演任何角色,演活眾多人物,主演劇目千變萬化,集文武全才於一身,演技精湛淵博,情感淋漓盡致,榮享活黛玉、生紅娘、活金定等等眾多美譽,曾風靡省港澳,她深厚的功底令人敬佩!

 

楚岫雲歌聲腔韻悅耳動人繞樑三日,楚小姐演唱最經典之曲目有嫦娥夜怨、黛玉焚稿、佘賽花、董小宛思公子、金釧投井、情關俘虜........;及名劇 燕燕 的舞台錄音!

                    永光明劇團戲迷群

楚岫雲:青衣刀馬集於一身

 

“青衣刀馬集一身,梨園幾十顯光輝;悲劇名優驚四座,純青技藝啓後人”。這是唐瑜同志悼念粵劇名旦楚岫雲的題詩。

楚岫雲被粵劇同行稱爲“全才女旦”之人。她善長演風情人物,如《胡不歸》的顰娘,纏綿愁怨;演《黛玉焚稿》則淒切感人。楚岫雲扮演武旦戲,有鬚眉氣慨,靶子功及舊戲的踩蹻功很熟練,演舊戲《劉金定斬四門》,文武雙全,聲情並茂。

戲行有人細緻分析:刀馬旦重身段功架,造型要求剛勁挺拔,重氣度神情,如穆桂英等。武旦強調跌撲翻打,矯健威武,如《盜仙草》的白素貞、(孫悟空)《三打白骨精》的女妖。有一類叫“武戲文做”的戲,要求扮演者文武兼備,無論唱、做、念、打,都要中規中矩。清末民初,粵劇受京劇的影響,吸收京劇武藝,如北派武場的“打脫手”等。使粵劇武旦的表演手法得到豐富的發展。

一個旦角,如果只會唱,不能打,這樣有許多戲不能演。武旦要掌握各種唱做基本功,還要熟練刀、槍、劍的武功。刀法有耍刀花、拖刀、抛刀及鴛鴦刀;槍法有花槍、回槍及分槍踢槍;劍法花式更多。“臺上三分鐘,台下三年功”。青年旦角要苦學前人的經驗,又創新發展,才能提高自己。

 

六柱制轉型到三柱制

 

一個劇種是否興旺,其實主要表現在這個劇種的行當是否健全。聽說過去粵劇有所謂十大行當,大概這是粵劇人才濟濟,鼎盛時期的表演藝術形式達到最完美的境界云云。無奈到了三十年代初,新興的“六柱制”替代了十大行當。對於這一點,前些時期還有人爲“十大行當”的湮沒鳴不平,對“六柱制”甚表不滿。筆者以爲大可不必。“六柱制”’是粵劇進入三十年代的必然産物,是當時的粵劇體制的一大改革。“六柱”絕非六種行當,如“武生”,既是須生,也是花臉,更兼飾演正面老旦(如岳毋、佘太君等角色);又如醜生,也要經常扮演“彩旦”和“家姑”之類的反串角色;又如擔綱起一個團的“正印花旦”,就要既能演黛玉(閨門旦),也能演劉金定(刀馬旦),既演紅娘(小旦),也演三娘(青衣)之類的旦角行當。至於與“六柱”差不多同時産生的粵劇獨創的“文武生”行當,更是一般小生、小武不能替代的亦文亦武的行當。

 

所謂“六柱”,絕非是六個行當。就以人們所熟悉的薛覺先、馬師曾先生爲例,前者是文武生行當,後者是文武丑生。可以說,文武生這一行當,在戲曲行當藝術上是粵劇演員的獨創。顧名思義,這個文武生既要能演賈寶玉,又要能演馬超、周瑜這樣的角色,是集小生、小武行當於一身的唱做念打俱能的頂梁柱。又如六柱之一的“正印花旦”,就要背著幾個

 

“葫蘆”才敢下山。如過去的名旦楚岫雲,既演刀馬旦“殺四門”的劉金定,又創造了一個“翻生”林黛玉,掌“青衣”、“刀馬旦”、“閨門旦”等多方面的行當藝術。另一條柱“第二花旦”,與正印是同一檔次的,排名分先後,是劇團藝術的另一條台柱,在戲份上也要應付各樣的人物與行當演技。如過去粵劇行當中稱爲“第二花旦王”的小飛紅,她擅長小旦戲,但在《評雪辨蹤》一劇(名醜陸雲飛演呂蒙正)中她飾演的介乎青衣與閨門旦行當的劉翠屏,其表演之細膩、穩重、風趣,真是有口皆碑。再一台柱是醜生,演丑角或反派,有時也要反串,戴上“二寸髻”演“頑笑旦”。

 

六柱制發展至四十年代,有一個頗爲突出的現象。通過劇本,有意突出三條柱:文武生、正印花旦、醜生,即所謂“三王班”。如“永光明”的呂玉郎、楚岫雲、陸雲飛;及續後五十年代“珠江”的羅品超、文覺非、郎筠玉,和“勝利”的馬師曾、紅線女、文覺非等。這一點,應從三十年代名劇《胡不歸》說起,整台戲無非突出了生、旦、醜。其他什麽武生(須生)、小生、第二花旦都成了一些很次要的大配角。一出《情僧》,大觀園似乎很熱鬧,但整個舞臺上無非是看何非凡的賈寶玉、楚岫雲的林黛玉,再加上一個插科打

 

諢的陸雲飛反串飾演的彩旦石春。這一現象,可以看成是粵劇舞臺表演從十大行當過渡到六柱制,再從六柱轉型到三柱的藝術集權制。

 

在粵劇舞臺上,“文武生”最受觀衆歡迎,因此不少人都朝這個“寶座”擁躍而上。殊不知這一行當,並非人人都能“走紅”。何非凡,從廣州淪陷那年就開始擔綱文武生,也是慘淡經營將近十個年頭,經歷一段寂寂無聞之後,演出《情僧偷到瀟湘館》,一炮打響,才幸運地紅起來。

 

括言之,六柱制其實也是十大行當的繼承與發展。六柱制絕非取消行當,相反,演員的行當表演藝術更趨多面化(如著名演員小飛紅,就集小旦、青衣、閨門旦行當的表演藝術於一身)。六柱制的體制從三十年代一直沿襲至今,遺憾的是,近十多年來省市粵劇團在這方面難以爲繼,花面應功戲沒有了,小武、須生、彩旦等行當,幾乎已經無人問津、無心繼承了。能夠湊成六柱而爲大衆所認可的劇團,已不復存在了。譬曰,一間小小大排檔,也講求雞鵝鴨海鮮一應俱全,粵劇是中國一大劇種,是嶺南文化一個重要部份,行當在於一個劇種,仿佛百花在於一個花圃,百花殘缺不全,花圃還能給人以千紅萬紫,豔麗迷人的鑒賞價值?整天怨艾什麽低潮,嘮叨青年一代不愛粵劇,這既可笑又無濟於事。

 

粵樂大師王粵生

 

王粵生除了在歌壇工作外,約於三十年代後期偶而在戲班擔任伴奏樂手,隨戲班往廣州演出。香港淪陷後,王氏夫婦同上廣州。這期間常與薛覺先、呂玉郎、楚岫雲及小飛紅合作。在衆多音樂員中,楚氏特別看重阮四襟及王粵生玩色土風,每次演出,都要求班主聘用他們。此外,王氏也曾與廖俠懷、羅麗娟等合作,參與《甘地會西施》及《孟姜女哭崩長城》等劇的演出。解放初期,王粵生夫人回港,王氏獨居廣州,在永光明劇團擔任樂隊頭架樂師。

  

曹秀琴無官一身輕

“無官一身輕”。這是形容做官的卸下重擔一身松曬的成語。其實“無官”並非“一身輕”的。至少閣下已失去權力,再不可能頤指氣使了!不愉快的事多得很哩。至於老倌,到了無倌(無戲演出)確是“一身輕”的。居士曾聽名醜陸雲飛,對晚晚有倌(戲)做,發出感歎(也包含自豪):“晚晚演戲,條馬路八九點鍾是怎樣的?我是不會知道的。想飲餐夜茶‘松松’都沒有機會!”有倌做的,盼無倌時輕鬆一下。可是,有的老倌無倌(無戲演出)並不見得“一身輕”。如大陸新紮名旦曹秀琴,“無倌”差不多兩個年頭了。相見之下,並未見“一身輕”;反見“一身重”—— 她發胖了。

 

曹秀琴多次來香港演出。或拍羅家寶,或拍彭熾權。阿琴文武唱做打兼擅。文,可演纏綿悱惻的《百花公主》;武,能演斬四門的《劉金定》。至於唱,竟不趕潮流,依正傳統法度,有“原汁原味”之妙。當了正印,還時時尋師訪友,來補自己的不足。如演《劉金定斬四門》(本爲楚岫雲秘本。但雲已作古)就向南洋州府老倌出身的老藝人梅蘭香處請教。梅感其誠,欣然將“絕招”傳授。因而在金山演出,老華僑讚歎不已:“該個妹仔絲,咁好工夫袋(仔)”。像阿琴這樣的文武旦,本應不斷催穀,不難躋列“超級紅伶”。無如,廣東粵劇院在編制上,僅得兩班。旦角名額已滿。她“無班可落”。而拍彭熾權,也僅是臨時借用。她經常“無倌”。在“無倌”期間,又生了孩子。她有個結拜姐妹在澳門,水源充足。經常叫她到澳旅遊。玩得開心,身子焉得不胖。故曰:曹氏女無戲身重也。

 

小群多演小旦戲,青衣刀馬不曾演 

 

幾乎與新中國同齡的《柳毅傳書》,至今傳演不衰,湧現若干個柳毅,十多二十個龍女。它擁有觀衆至多,這是誰也不能不承認。然而它面世至今,從沒有得過獎賞。

似乎從沒有專家去分析過這個劇目爲什麽如此旺台?是否專門家們不屑去探索這些勞什子?其實這個戲可供探索,可供吸取的經驗很多。不宜把它認作並非“拳頭産品”,珠玉在前,也視而不見。或簡單地說它“行運”。

 

如果說“行運”,它所“行”的是與新中國的南方人民翻了身後審美觀起變化的“運”。儘管編演者並不覺察。從舊時代過來的老行尊,他衡量一個花旦,是否能獨當一面,必然要問這位花旦擅不擅長“大頭戲”?然而首演龍女的林小群,她的“大頭戲”是最不擅長(儘管後來,她也拍過羅品超演《別窰》的玉寶釧。但行家一看,無不認爲在水平以下)而獨工“閨門旦”。以閨門旦作爲一個劇團的正印花旦,似無先例。在林氏女的前輩,包括她的父親林超群,數上數下,從千里駒數:上海妹(1905)、余麗珍(1915)、衛少芳(1913)、楚岫雲(1922)、芳豔芬(1926)、郎筠玉(1917)……其叫座戲無不與“大頭戲”有關。燒相書的是林小群,當她崛起時,觀察家咸認她爲沒有“正印命”,但她當了下去,而且從未被搖撼過她的正印位置。 ﹙龍舟)

 

粵劇藝術走了下坡!怎能再復興?

白雪仙擅演潑辣刁蠻角色戲路,文靜閨秀穩重青衣人物不擅演,更加不擅長刀馬靠靶開打戲路。上世紀五十年代初她的父親白駒榮也曾批說:她最高只能紮上第二花旦位置。

但因五十年代中期,本港粵劇一線男女藝員全缺,白雪仙等二線伶人得以上位。

白雪仙是於五十年代後期當正印花旦,她向來搞演出都重視劇本、燈光和佈景、服飾等等至要。日前看到她在電視螢幕上也說﹔當今粵劇沒有東西給人看,才致走向下坡!

本觀眾是於四、五十年代觀看粵劇至今,感慨由五十年代末期開始,粵劇大戲真的再也沒有藝術東西可觀矣:缺劇本,極少新編劇目可觀!缺伶人演者來去只得那幾丁,每場演出也比從前縮短了近半時間。

本觀眾喜歡欣賞較有技藝修養和藝術水平高之藝員演者,及要求演出嚴謹認真。演文場戲,要求演唱出劇中人物及表達出面部感情,和配合優美身段、水袖台步等表演。若演武場戲,要求藝員表演劇情須要適當之技藝工夫,配合劇中角色表演給觀眾欣賞。

劇本方面,觀看舊劇目不感興趣,最討厭那些舊劇演來演去如帝女花‧‧‧之類劇目。要求多觀賞新編劇作,不論作者是不是唐滌生手筆不為重要,若有藝術修養的藝員,他們會將新編之劇本演活演生,成為名劇戲寶佳作,令人喜歡。至於燈光佈景服飾音樂方面也要求一定水準。

﹙龍舟)

 

佈景大師洪三和。楚岫雲、馮俠魂的劇團演出《嫦娥奔月》,洪三和替他們炮製了月宮奇景,因而哄動西貢。

 

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名伶楚岫雲光耀:楚岫雲唱功一流,文武排場戲卓越,精通傳統劇藝術、擅演文武悲喜劇、聲色藝唱唸打翻、文武全能花旦王:她的圓場碎步功、踩蹺功、水袖功、念白功、空翻武打等等造詣精博高深,是行內不可多得的佼佼者,贏得同行及廣大觀衆讚譽。馮錦娟憶恩師:好人好戲。永光明巨型長壽唱家猛班,永光明巨型靑年唱家猛班,長勝擂台永光明成立於上世紀四五十年代,1949至1959十年期間長年長月每天演出無間,創造了粵劇長期上演爆滿、獨一無二的粵劇威猛班霸!票房紀錄高冠全行,即時打低非凡響、錦添花、珠江、太陽昇.....等等所有劇團。

 

楚岫雲著名表演藝術家,她年輕時期先學刀馬旦,既善翻功,也有腿功,基礎鞏固。集文武演技於一身,兩種功力融合,巧妙運用,因此她圓場功的功力非常深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味。

  

圓場功-------步法在戲曲中很有特色,“站丁行八”,站時要“丁字步”,行時要“八字步”,急行時的“圓場”更是演員必修的基本功。一個演員每天可以不練其他基本功,但 “吊嗓”與“圓場”是一定要練的,否則嗓子會“生銹”,身段會“遲鈍”。跑圓場也叫“功行步”,練“圓場”要注意,輕提實落,上身平穩,步幅要小,步頻要密。一般在10米×6米的場地上要連續走幾十個,甚至上百個圓圈才“出功”。旦角的“圓場”功更講究。以前有些師父要學徒在兩腿之間夾著一個雞蛋來跑,雞蛋掉下地便是犯規,要罰的。功底厚的演員在走動時所穿的裙子紋絲不動。

  

由於深諳演員的外部表演應該與角色內心活動相一致的道理,自己又肯下苦功,精心琢磨,楚岫雲的水袖別具特色,有層有次,不浮不滯。她演《黛玉焚稿》中的林黛玉,《平貴別窰》中的王寶釧,《荊軻》中的荊妻,《林沖休妻》中的張氏,《胡不歸》中的顰娘等角色,所運用的水袖並非千篇一律,而是根據各種人物所要表現出來的怨恨、激動、痛苦,憤懣、傷感等情感,認真考慮它的變化如疏密、快慢、收放、輕重、起垂、剛柔等,正所謂“練死演活”。

  

水袖 是戲曲服裝特有的裝飾品。生角的較短,旦角的較長。水袖運用得好,有助於表達角色的感情,增強類似動作的舞蹈性和準確性。

  

在《劉金定斬四門》中,楚岫雲的“踩蹺”表演,在頻繁的轉身中,靠旗不亂,但見甲裙飛舞。觀衆無不爲她這些精彩絕倫的高難度動作鼓掌叫好。

  

蹺功--------演紮腳戲,又稱爲“踩蹺”,如演武場戲,其難度比起跳芭蕾舞更爲吃力。昔日演的《劉金定斬四門》、《十三妹大鬧能仁寺》、《樊梨花》、《穆桂英》等,正印花旦均以紮腳的“踩蹺功”取勝。“踩蹺”有“京蹺”與“粵蹺”之分,“京蹺”所紮的腳較大,而“粵蹺”由於腳比之小一倍,故此,學和練都不如“京蹺”容易。

 

論及學習紮腳,其方法和程式也很簡單。只需在床沿柱子上綁一根竹竿,雙手高舉,緊握竹竿;雙足合攏,全身挺立,用腳尖練“企”(站立),仿效練習芭蕾舞的姿勢,每天起碼練上好幾次,每次練習一個小時以上,“企”至腳震不能支援爲止。休息片刻後,繼續再練,務求工多藝熟。

 

練好了“企”的功底,然後鍛煉紮起腳來學“小跳”、“走俏步”、“車身”、“拗腰”等功架。至於紮腳的方法,先用紅色布帶將一塊長條小木板綁於腳底,再以特製的小鞋套在腳尖上,借助長裙遮蓋腳跟,全身只靠腳尖發力走動,從外表觀之,雙足恰如“三寸金蓮”那麽細小,舞動之時可倍添美感。

  

年輕時的楚岫雲溫婉嬌俏

 

復活的靈魂楚岫雲,著名粵劇表演藝術家。原名譚耀鑾,廣東東莞人,1922年出生于廣州,父親是教師。曾師從薛覺先等人,深得其神。演出《黛玉焚稿》、《平貴別窰》、《林沖休妻》、《胡不歸》等名劇,颱風莊重,人物塑造力強。她的蹺功、圓場功,水袖等造詣深厚,是行內不可多得的佼佼者。

  

楚岫雲:遊刃於苦情的快樂青衣

 

對於“楚岫雲”三字,明眼人一看便知這裏面蘊含了不少詩意的成分。岫,意爲岩穴、山洞。楚地岩穴飄蕩浮游的雲彩,這是一種多麽浪漫的意境。以此作爲自己名號的女人,可想而知她的脾性。在傳統文學中,“楚岫雲”也是一個多見之詞。唐詩人許渾《歸長安》詩雲:“三年何處淚汍瀾,白帝城邊曉角殘。非是無心戀巫峽,自緣口臂到長安。黔江水暖還曾飲,楚岫雲深不識寒。大抵莫教聞雨後,此時腸斷不應難。”南宋詞人蔡伸《滿江紅》詞雲:“並蘭舟,停畫楫。曾共醉,津亭月。銷魂處,今夜月圓人缺。楚岫雲歸空悵望,漢臯佩解成輕別。最苦是拍塞滿懷愁,無人說。”

 

詩人的視角最爲毒辣,一個本來異常美麗的意境,經他們一渲染,就變成了烘托愁緒的極佳辭彙。這也讓我們對於粵劇名伶楚岫雲有了更多的想像空間。也許沒有人能夠說明白,一個名爲譚耀鑾的女人爲什麽給自己取了“楚岫雲”這個名字,並且一用就是一輩子,直至“成名立萬”。但透過時空的遮蔽,我們隱約可以感覺到,楚岫雲內心隱藏的某種悲情。

 

這絕非表明,楚岫雲是一個悲觀主義者。事實恰恰相反,在楚岫雲的一生中,她一直抱著樂觀、積極的生活態度,至少在旁人看來是這樣的。楚岫雲是一個美麗的女人,高挑,苗條的身材,清秀,可人的面目,有著普通青衣演員無法媲美的“念白”功、蹺功、圓場功。這樣的形象,也是與“楚岫雲”三個字分不開的——可以從傳統小說中找到明證。

 

《金瓶梅》第二十一回中講到西門慶把月娘拖進房內打量她的模樣:“粉妝玉琢銀盆臉,蟬髻鴉鬟楚岫雲。”《水滸》第四回講到魯智深第二次見到金老的女兒時發現她的姿色頗爲可愛:“臉堆三月嬌花,眉掃初春嫩柳。香肌撲簌瑤台月,翠鬢籠松楚岫雲。”此兩處“楚岫雲”均爲修飾女性之美的詞。這裏面沒有任何“悲”與“哀”的成分,而僅僅傳達了人們對於“美”的欣賞。所以,成爲粵劇名角之後的楚岫雲,一定是觀衆眼裏羡慕不已的大美人、朋友心裏的時尚人物。

 

她的日常生活與衆不同,喝咖啡、跳舞、化妝、著新潮服飾。如果活在當代,無疑是我們這些時尚記者追捧的最佳人物,可惜她沒有等到這般好光景。“文革”期間,她之所以被一些人“打倒”,與她的這些生活習慣不無關係。她在茶山養豬采茶,有人無緣無故地用單車鏈條抽打她的面頰,血流如注。一段時間以後,她摸摸自己的臉,發現沒有疤痕,於是又快樂起來。這樣的故事,把楚岫雲的堅強、樂觀的性格展露無遺。無怪乎她的弟子說:“雲姐的性格很開朗,平易近人。”

  

樂觀的人,在事業上都有著一種與生俱來的進取心。楚岫雲當然很幸運,遇到了衆多欣賞她的“伯樂”;然而,於她而言,這也是一種偶然中的必然。扎實的基本功,超出常人的記憶力、表現力,渾身散發出的誘人風采,似乎都在告訴她:你是命運之神的寵兒。從小“梅香”到第二花旦,再到正印花旦,她用很短的時間便超越了一些人窮盡一生也無法達到的目標,所以旁人都說她是幸運的,而此中奮鬥的滋味,也許只有她本人才能品嘗透。

 

苦情戲是她的“拿手好菜”。“黛玉”一角,讓楚岫雲紅透半邊天,並讓她有了“生黛玉”(活著的林黛玉)的稱號。這個小說中的悲劇人物,于堅強樂觀的楚岫雲而言,似乎毫無可比性:一個哭哭啼啼,一個笑口常開;一個愁情萬丈,一個積極向上。藝術就是這麽奇怪,給人一種難以琢磨的高深之感。舞臺之上的楚岫雲,可以抛卻生活中的一切行爲,把各種與之毫不相關的人物塑造得栩栩如生,難道僅僅是依靠表演技巧?

 

也許並非如此。曾經離過婚、之後長期獨處的楚岫雲,應該不只是一個滿臉帶笑,好開玩笑的現實形象。每個人的內心都隱藏著一個巨大的世界。這個世界,與現實可以毫無瓜葛。人們可以在這樣的世界裏,活得像模像樣,如夢似幻。楚岫雲的內心世界,一定會更精彩,更高深莫測。一個長時間單身而潔身自愛的好女人,對很多人來說,是不可思議的,或者可以肯定,這是一個悲情人物。但想像與猜測永遠代替不了事實,而我們也永遠無法探知她內心的秘密,即便是她的親朋好友。我們只能說,她是一個著名的粵劇表演藝術家,一個樂觀、堅強的女性,一個良師益友。而對於其他,歷史一概忽略,記憶中也不曾有任何痕迹。那是一塊屬於她本人的青草地,旁人欲知而未知的荒原。

  

憶恩師

好人好戲

  

馮錦娟,女,63歲,楚岫雲弟子,廣東粵劇院演員,已退休。

  

很巧,記者做馬師曾的專題時採訪過的其弟子梁松峰,恰好是馮錦娟的愛人。所以,當記者去他們家拜訪時,已是輕車熟路,形同老友。他們分別爲粵劇界兩位大師級人物的弟子,人生的機緣讓他們走到了一起,攜手爲粵劇藝術的發展而努力。採訪過程中,馮錦娟對其師楚岫雲的懷念之情油然而生,侃侃而談之余一種莫名的情緒爬上臉龐;梁松峰在旁邊,不時插話,幫其愛人搜索記憶。記者逐漸感覺到,每當“廣州人文”做一個歷史人物時,受感染的也許不僅僅是廣大讀者,更多的是那些曾經與該人物親密接觸過的人,因爲在他們的心靈深處,這些人物依然栩栩如生,人物的聲音依然縈繞耳際。比如這麽多的粵劇名伶,也許通過“廣州人文”的介紹不僅是讓讀者瞭解到一個人物,更能從這個人物出發,影響當今仍然存在的粵劇藝術家,從而爲促進粵劇藝術的發展提供一種強大的精神動力。

  

以下爲馮錦娟自述。

 

我大概是1960年拜楚岫雲爲師學藝的,那時候我20歲,跟她學的第一部戲是《平貴別窰》。楚岫雲老師一直很喜歡我,她跟我媽說要認我做幹女兒(她自己沒有兒女)。那時我很瘦、個子高,她也是這樣,總說我很像她。我很受她寵,這是我的幸運。

那個年代,流行“母雞帶小雞”,就 是說名流演員帶青年演員學戲。雲姐 (大家一般都稱她“雲姐”)的表演很有特色,而我們一幫人從她那獲得的是第一手教材,因爲她總是手把手地教我們,把她的切身感受告訴我們。雲姐不像當時的一些其他老一輩藝術家,一點也不保守,從來不受模式的約束。她教育我們,不要僅僅是學她,而應該靈活運用,做出自己的特色。

  

她自己在生活中也不保守,很西化,穿戴時髦,擦指甲油,愛跳交誼舞,喝咖啡,吃西餐。很多人對她的踩高蹺(蹺功),圓場功非常佩服,認爲是一流的,無人能比,也許這與她愛跳舞不無關係。但她絕對潔身自愛,沒有什麽複雜的男女關係,所以也就沒有什麽緋聞。她離過婚,原來的老公是馮俠雲。但離婚之後,他們仍然有來往,直到她去世時,馮還守在她床邊。雲姐離婚之後,就一直獨處。

  

雲姐的性格很開朗,平易近人。很多演員在演戲之前,穿衣服,化妝,從來都不說笑話,有點緊張,但她就不會,在後臺跟人有說有笑,很輕鬆、很愉快,但一上臺就像換了個人,非常嚴肅認真,一絲不苟。她常跟我們說,要老老實實演戲,認認真真做人。

  

雲姐的“念白”功夫非常好,她總跟我們說,不要學她唱,要學她的“念白”。“念白”很講究情感表達,講究頓挫,她在這方面很有天才。演《林沖休妻》時,裏面有一段讀休書的“念白”,她念得特別感人,催人淚下。她演悲劇的能力很強,在《黛玉焚稿》裏面,她演林黛玉,演得非常好,所有人都折服,所以她有“生黛玉”的美稱。她常說,優秀的悲劇演員就是要做到觀衆哭,而自己不哭。她擅長演青衣,花旦、刀馬旦也經常演。

  

人物評價

  

楚岫雲同志是粵劇界的著名演員,她的表演嚴肅認真,颱風端凝莊重;做工利落細緻,理解角色的能力較強……她的圓場功的功力十分深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味……她的水袖也別具特色,有層有次,不浮不滯,她懂得演員外部表演應與角色內心活動相一致的道理……她的表演身段靈活巧妙,輕快灑脫,令人有“動的雕塑”之感!

粵劇導演陳酉名

  

楚岫雲曾師從薛覺先和上海妹,並深得其神,是薛門很有造詣的弟子。她爲藝術拼搏的精神很值得我們學習,就算成名之後,她仍然堅持練功,爲演好劉金定踩蹺斬四門,曾連續多天練習踮腳挑水上三樓。楚岫雲既工於青衣,也長於閨門旦,刀馬旦則更有獨到之處。她聲音清脆,表演細膩,身段優美,臺步輕盈,是行內不可多得的佼佼者。

郎筠玉

  

1949年春初,楚岫雲參加了永光明劇團,十年演了無數首本名劇代表佳作,貢獻良多,震撼全行,1958年冬季加入劇院,對粵劇藝術又做出了新的貢獻……如《荊軻》中的荊妻,戲雖不多,但她對人物和青衣行當的結合有一定的深度,給《荊軻》這個戲生色不少。最爲突出的是演《林沖休妻》中林妻這一角色,感人至深,從別家、遊廟至郊別休妻的這場戲,真是“開正”楚岫雲的戲路。和她合演過程中,她很注重交流與配合,在每個要點關節中,都以很高的藝術手段使對手演戲的我,感到很自然和愉快。這真像足球場上交“波”到位,使前鋒能把球一腳勁射入門,從而達到絲絲入扣,水到渠成的地步。

羅品超

  

演藝造詣

功底扎實是戲曲演員的表演基礎。作爲一名優秀的粵劇演員,楚岫雲在圓場功、水袖、蹺功等方面的造詣非常高,深得同行及廣大觀衆的讚譽。

  

圓場功 步法在戲曲中很有特色,“站丁行八”,站時要“丁字步”,行時要“八字步”,急行時的“圓場”更是演員必修的基本功。一個演員每天可以不練其他基本功,但“吊嗓”與“圓場”是一定要練的,否則嗓子會“生銹”,身段會“遲鈍”。跑圓場也叫“功行步”,練“圓場”要注意,輕提實落,上身平穩,步幅要小,步頻要密。一般在10米×6米的場地上要連續走幾十個,甚至上百個圓圈才“出功”。旦角的“圓場”功更講究。以前有些師父要學徒在兩腿之間夾著一個雞蛋來跑,雞蛋掉下地便是犯規,要罰的。功底厚的演員在走動時所穿的裙子紋絲不動。楚岫雲年輕時先學刀馬旦,既善翻功,也有腿功,這方面基礎鞏固。後來改演青衣,集文武演技於一身,兩種功力融合,巧妙運用,因此她圓場功的功力非常深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味。

 

水袖 是戲曲服裝特有的裝飾品。生角的較短,旦角的較長。水袖運用得好,有助於表達角色的感情,增強類似動作的舞蹈性和準確性。

 

由於深諳演員的外部表演應該與角色內心活動相一致的道理,自己又肯下苦功,精心琢磨,楚岫雲的水袖別具特色,有層有次,不浮不滯。她演《黛玉焚稿》中的林黛玉,《平貴別窰》中的王寶釧,《荊軻》中的荊妻,《林沖休妻》中的張氏,《胡不歸》中的顰娘等角色,所運用的水袖並非千篇一律,而是根據各種人物所要表現出來的怨恨、激動、痛苦,憤懣、傷感等情感,認真考慮它的變化如疏密、快慢、收放、輕重、起垂、剛柔等,正所謂“練死演活”。

 

蹺功 演紮腳戲,又稱爲“踩蹺”,如演武場戲,其難度比起跳芭蕾舞更爲吃力。昔日演的《劉金定斬四門》、《十三妹大鬧能仁寺》、《樊梨花》、《穆桂英》等,正印花旦均以紮腳的“踩蹺功”取勝。“踩蹺”有“京蹺”與“粵蹺”之分,“京蹺”所紮的腳較大,而“粵蹺”由於腳比之小一倍,故此,學和練都不如“京蹺”容易。

 

論及學習紮腳,其方法和程式也很簡單。只需在床沿柱子上綁一根竹竿,雙手高舉,緊握竹竿;雙足合攏,全身挺立,用腳尖練“企”(站立),仿效練習芭蕾舞的姿勢,每天起碼練上好幾次,每次練習一個小時以上,“企”至腳震不能支援爲止。休息片刻後,繼續再練,務求工多藝熟。

 

練好了“企”的功底,然後鍛煉紮起腳來學“小跳”、“走俏步”、“車身”、“拗腰”等功架。至於紮腳的方法,先用紅色布帶將一塊長條小木板綁於腳底,再以特製的小鞋套在腳尖上,借助長裙遮蓋腳跟,全身只靠腳尖發力走動,從外表觀之,雙足恰如“三寸金蓮”那麽細小,舞動之時可倍添美感。在《劉金定斬四門》中,楚岫雲的“踩蹺”表演,在頻繁的轉身中,靠旗不亂,但見甲裙飛舞。觀衆無不爲她這些精彩絕倫的高難度動作鼓掌叫好。 李輝斐

  

恩寧路旁邊的—條小巷內,據楚岫雲的弟子馮錦娟告訴記者,“雲姐”曾在此居住,然而確切的位置已經忘記,只記得她所住的房子是—幢三層黃色小洋房,陽臺爲半圓形。那個時候,這一帶居住了很多粵劇界名人。記者在5月14日—下午來到恩寧路,很不湊巧,天空突然下起滂沱大雨,直到天黑,雨才漸漸變小了—些。街上的行人很少,三三兩兩,時有時無,老街區雨夜夜景顯得有點慘澹。旁邊的小巷內,黃色的小洋房已然不見,只有—些經過改造的、有著半圓形陽臺的三層騎樓,在夜色與路燈的籠罩下散發出一種凜然的氣息。雨很快又下大了,—些人打著傘結伴走進小巷。—眼望去,活像戴望舒《雨巷》中的意境,那種淡淡的憂愁.那種微微的淒美,那種因故人離去而飄灑過來的深沈懷念,都在佈滿夜色的雨巷中緩緩彌漫,潛入人心,嵌進房屋與石板路構建而成的空間腹部。

  

“大老倌”与足球

昔日,很多粵劇藝人都是足球迷。抗戰胜利后,市內各粵劇團几乎都擁有一支小型足球隊,比賽常常在“十三行”爛地(即現在的文化公園)附近的一個小型足球場進行。

最轟動的一場粵劇藝人比賽,要數當年為響應抗美援朝戰爭而舉行的“義踢”。當日的沙面球場人山人海,呂玉郎率“永光明劇團”的演員為一方,羅品超、少昆侖及“珠江劇團”的演員為另一隊。這天,全戲行的大老倌悉數到場觀戰,包括楚岫雲、陸雲飛、文覺非、郎筠玉等等,觀者如潮。

  

楚岫雲演黛玉歸天,表演嘔吐真血技藝功夫,是她在演出之前先喝下紅蘇木水,然後在演出時用氣功將胃裡的紅蘇木水逼吐出來,令滿場觀眾都以為她吐出的是真血。這門藝術功夫戲行沒有幾個藝人懂演。從前演戲能夠成名的伶人,他她們都靠著本身的優秀技藝功夫而大受歡迎的。當今的演者及觀者他她們都全不重視表演及欣賞藝術功夫,單以低劣水準的唱曲聽唱滿足。1948年楚岫雲在非凡響劇團當正印花旦,第二花旦譚玉真,第三花旦鳳凰女,文武生何非凡,丑生陸雲飛。演出《情僧偷到瀟湘館》等劇連滿三百多場,把不懂演戲沒有實力擔團擔票的何非凡都帶紅了。

 

1947年底何非凡組第一屆非凡响拍芳艷芬、鳳凰女,因票房不佳很快便散班。1948年初何非凡再組第二屆非凡响,換拍楚岫雲和陸雲飛,二花譚玉真,演出劇目有《西廂記紅娘》、《月上柳梢頭》、《風雪夜歸人》、《花落鴛鴦塚》、《一曲鳳求凰》、《夜吊白芙蓉》、《玉楼人醉杏花天》、《斷雨殘雲》、《文姬歸漢》、《紅拂女》、《風雪訪情僧》、《蝴蝶大王》、《福將霸王妃》、《珍珠塔》、《情僧偷到瀟湘館》等等十多個戲目,持續旺台至第五屆達三百多場,並非現今坊間所傳單演《情僧偷到瀟湘館》一劇,或單憑情僧一曲而使之賣座三百餘場之謬論。

 

楚岫雲的台風,在芸芸坤伶中別開生面。本身秀外慧中,扮相俏麗動人。唱功已臻第一流水準。聲音跌宕抑揚,運腔輕重緩急、徐疾有致;旋律交替運用自如,咬絃露字別創一格。唱來悅耳動聽、饒有韻味!憑一齣《情僧偷到瀟湘館》在《荷鋤葬花》和《焚稿歸天》兩場戲裡,塑造林黛玉的形象恰到好處,七情上面。婉約處如泣如訴,激越處蕩氣迴腸!簡直把林黛玉演活了,她就是黛玉,黛玉就是她。觀衆爲之動容,聞者流涕!楚岫雲演出這齣戲持續滿座,在粵劇史上並無先例,由此可証楚岫雲唱功之佳,演技之優,名聲之隆,票房之高,擁躉之多,愛戴之深!

  

作者為甚麼不寫事實,說真話:

楚岫雲演林黛玉創出粵劇票房新高紀錄!

 

楚岫雲的舞台名劇《劉金定斬四門》拍成電影,不該說是黃千歲的影片。

 

尚幸還有一批見証梨園歷史的老戲迷,要向烽火梨園作者索還五十八元的購書費,因為該書改寫了歷史,錯漏百出,不盡不實,作者只著重介紹一小撮的伶人,紅線女、芳艷芬、白雪仙………等大家都耳熟能詳,不用作者再重覆多講,他們在戰前戰後並未紮起,拍電影也是在四十年代後期才開始,到了五六十年代的電影粗作濫製,毫無藝術水準,就算拍多多也無用,鄭碧影可算是第幾皮呢?

 

反觀大名鼎鼎、鼎鼎大名的楚岫雲,她於十三歲時已開始在港收錄唱片,十五歲時已當正印花旦,上映弟一部電影演女主角倫碧容,香港戰前她已拍演了十多部電影。她十六歲已獲聘往美國、加拿大演出粵劇,大受歡迎。十六歲她已當上了巨型班霸正印花旦,前後拍桂名揚、薛覺先、白玉堂、羅品超等老倌。戰時拍馮俠魂往越南、泰國演出多年。戰後她回國演《林黛玉》,聲情並茂,唱做表演精湛出色,吸引萬千觀眾捧場,轟動梨園,震驚省港澳。到五、六十年代,楚岫雲在粵劇舞台上更是炙手可熱,紅透半邊天。

 

楚岫雲在「非凡響」和「永光明」,曾兩度主演《林黛玉》,共創滿座五六百場次,《劉金定斬四門》是楚岫雲的舞台南派武打戲寶,曾演出了二、三百場爆滿,此劇曾拍攝成武俠電影,楚岫雲在片中大演武功打真軍器,她可說是第一位影壇女俠。以往凡有楚岫雲主演之劇目,每劇必創票房新高,創出數百場滿座之世界紀錄。

 

楚岫雲三十年代成名,當上了巨型班正印花旦,至六十年代數十載演出無間,四十幾歲依然擔任大型班正印花旦,她創了表演過萬場次,演出之多,票房之高,技藝之優,唱演之佳,世界之冠,捨她其誰,舉世無雙。楚岫雲的驕人演藝創省港澳歷史佳績,冠壓全行,試問梨園中誰人能夠一個劇目,最少也能連續演出數十場次,及至數百場次,難道作者就全不知聞嗎?

 

楚岫雲雖於解放後長駐廣州演出,但這樣也並不代表她的高超藝術給人遺忘了,雖然香港部分觀眾對這位紅伶不甚認識,因為這樣作者就認為講也無謂嗎?及此所有傳媒就避而不談,你不寫,他又不說,人人就更加不認識這位奇才花旦王的威水史頁,日久之後梨園史實面目全非,是一流者頓變九流,九流的演者竟然驟升成了一流。

一眾戲迷

 

楚岫雲精通南北派武打功架技藝,表演傳統古老排場藝術首屈一指,唱腔唸白塑造人物喜怒哀樂感情豐富,同輩後輩無人企及於她。廣州部分新紮伶人武打方面亦有可觀,但唱演較遜感情不足。楚岫雲演出文戲林黛玉等等是第一名人物、表演武戲劉金定斬四門等等也是狀元第一名,演活創造了無數文武戲場經典角色:猩猩女追舟、葛嫩娘、綠野仙蹤、十三妹、紅娘子、陶三春攻城、鴛鴦劍、女兒香、穆桂英、梁紅玉、梨花罪子、刁蠻公主、相思樹、木蘭代父從軍、淒涼姊妹碑、白蛇傳、武潘安、孟麗君、佘賽花、玉堂春、雙陽公主、卓文君、嫦娥奔月、紅娘、織女、香妃、西施、可憐女、虞姬、祝英台、林英娥、趙飛燕、鴛鴦玫瑰夷娜、華山聖母、王昭君、秦香蓮、燕燕、王寶釧、潘金蓮、刁嬋、董小宛、三娘汲水、紅菱血、胡不歸趙顰娘、倫碧容、南海觀音、趙京娘、金釧投井、李仙、林沖娘子、長平公主………等等,文武悲喜劇首本戲多不勝數。

影劇奇才演藝奇葩的楚岫雲,文武狀元首席全能藝術旦后,,唱唸演打技藝超凡功架了得,紥脚踩蹺碎步美如蓮花之舞,水袖身段精雅勝似流水行雲,台風造型關目表情神韻一流,演活黛玉金定寶釧紅娘金蓮………

表演創逾萬場屢創票房新高。

 

一代宗師楚岫雲,文武技藝冠梨園, 唱唸演打第一流 ,演盡絕世經典劇, 跨代光輝傲永恆........

楚岫雲的唱腔流水行雲,宛若出谷黃鶯,情感相互交融,歌聲娓娓動人,婉轉繞樑三日,唱功脫穎特出,被譽為「岫雲腔」。而她出類拔萃的演出流派藝術特色就被譽為「楚派」,是粵劇藝術當中最崇高最巔峰的境界。楚岫雲實是粵劇界有史以來空前絕後,萬中無一的傑出頂尖人才。她享譽藝壇數十載光輝,為公認的四、五、六十年代粵劇花旦之王,名聲響遍全世界,不愧是粵劇界歷年來絕世頂級超優好花旦。

  

青衣刀馬集一身:

“青衣刀馬集一身,梨園幾十曆風光;悲劇名優驚四座,純青技藝啓後人”。這是唐瑜同志悼念粵劇名旦楚岫雲的題詩。楚岫雲被粵劇同行稱爲“全才女旦”之人。她善長演風情人物,如《胡不歸》的顰娘,纏綿愁怨;演《黛玉焚稿》則淒切感人。楚岫雲扮演武旦戲,有鬚眉氣慨,靶子功及舊戲的踩蹻功很熟練,演舊戲《劉金定斬四門》,文武雙全,聲情並茂。

 

戲行有人細緻分析:刀馬旦重身段功架,造型要求剛勁挺拔,重氣度神情,如穆桂英等。武旦強調跌撲翻打,矯健威武,如《盜仙草》的白素貞、(孫悟空)《三打白骨精》的女妖。有一類叫“武戲文做”的戲,要求扮演者文武兼備,無論唱、做、念、打,都要中規中矩。清末民初,粵劇受京劇的影響,吸收京劇武藝,如北派武場的“打脫手”等。使粵劇武旦的表演手法得到豐富的發展。

 

一個旦角,如果只會唱,不能打,這樣有許多戲不能演。武旦要掌握各種唱做基本功,還要熟練刀、槍、劍的武功。刀法有耍刀花、拖刀、抛刀及鴛鴦刀;槍法有花槍、回槍及分槍踢槍;劍法花式更多。“臺上三分鐘,台下三年功”。青年旦角要苦學前人的經驗,又創新發展,才能提高自己。

 

楚岫雲同志追悼會 (責任編輯:劉玲玉)

   

楚岫雲同志,自幼學藝,從事粵劇事業四十餘年,解放前歷任省港大班的正印花旦,先後同薛覺先、白玉堂、桂名揚等藝人合作,巡迴於東南亞、加拿大、美國,省、港、澳等地演出和拍攝電影;解放後留在祖國參加“永光明”粵劇團,一九五八年轉入廣東粵劇院。

  

楚岫雲同志酷愛粵劇藝術,勤學苦練,努力實踐,造詣較深,是較早成名的粵劇演員,深受廣大粵劇觀衆歡迎。她以畢生精力獻給了粵劇事業,爲繁榮社會主義文藝做出了貢獻。

  

楚岫雲同志追悼會于元月二十一日在廣州殯儀館舉行。歐陽山、李超、杜埃、華嘉、李門、鄭達、梅重清、靚少佳、紅線女、羅品超、林小群以及港澳知名人士何賢、馬萬棋、李沖、袁耀鴻、倪震歐、謝益之、霍強、任劍輝、白雪仙、梁醒波、靚次伯、新馬師曾等三百餘人送了花圈;華嘉、鄭達、李門、羅品超、林小群以及香港聯藝娛樂有限公司代表、香港八和會館代表等三百餘人參加了追悼會。 (粵藝)

 

六柱制

 

一個劇種是否興旺,其實主要表現在這個劇種的行當是否健全。聽說過去粵劇有所謂十大行當,大概這是粵劇人才濟濟,鼎盛時期的表演藝術形式達到最完美的境界云云。無奈到了三十年代初,新興的“六柱制”替代了十大行當。對於這一點,前些時期還有人爲“十大行當”的湮沒鳴不平,對“六柱制”甚表不滿。筆者以爲大可不必。“六柱制”’是粵劇進入三十年代的必然産物,是當時的粵劇體制的一大改革。

 

“六柱”絕非六種行當,如“武生”,既是須生,也是花臉,更兼飾演正面老旦(如岳毋、佘太君等角色);又如醜生,也要經常扮演“彩旦”和“家姑”之類的反串角色;又如擔綱起一個團的“正印花旦”,就要既能演黛玉(閨門旦),也能演劉金定(刀馬旦),既演紅娘(小旦),也演三娘(青衣)之類的旦角行當。

 

至於與“六柱”差不多同時産生的粵劇獨創的“文武生”行當,更是一般小生、小武不能替代的亦文亦武的行當。

 

所謂“六柱”,絕非是六個行當。就以人們所熟悉的薛覺先、馬師曾先生爲例,前者是文武生行當,後者是文武丑生。可以說,文武生這一行當, 在戲曲行當藝術上是粵劇演員的獨創。顧名思義,這個文武生既要能演賈寶玉,又要能演馬超、周瑜這樣的角色,是集小生、小武行當於一身的唱做念打俱能的頂梁柱。

 

又如六柱之一的“正印花旦”,就要背著幾個“葫蘆”才敢下山。如過去的名旦楚岫雲,既演刀馬旦“殺四門”的劉金定,又創造了一個“翻生”林黛玉,掌“青衣”、“刀馬旦”、“閨門旦”等多方面的行當藝術。另一條柱“第二花旦”,與正印是同一檔次的,排名分先後,是劇團藝術的另一條台柱,在戲份上也要應付各樣的人物與行當演技。如過去粵劇行當中稱爲“第二花旦王”的小飛紅,她擅長小旦戲,但在《評雪辨蹤》一劇(名醜陸雲飛演呂蒙正)中她飾演的介乎青衣與閨門旦行當的劉翠屏,其表演之細膩、穩重、風趣,真是有口皆碑。再一台柱是醜生,演丑角或反派,有時也要反串,戴上“二寸髻”演“頑笑旦”、“

 

六柱制發展至四十年代,有一個頗爲突出的現象。通過劇本,有意突出三條柱:文武生、正印花旦、醜生,即所謂“三王班”。如“永光明”的呂玉郎、楚岫雲、陸雲飛;及續後五十年代“珠江”的羅品超、文覺非、郎筠玉,和“勝利”的馬師曾、紅線女、文覺非等。這一點,應從三十年代名劇《胡不歸》說起,整台戲無非突出了生、旦、醜。其他什麽武生(須生)、小生、第二花旦都成了一些很次要的大配角。一出《情僧》,大觀園似乎很熱鬧,但整個舞臺上無非是看何非凡的賈寶玉、楚岫雲的林黛玉,再加上一個插科打諢的陸雲飛反串飾演的彩旦石春。這一現象,可以看成是粵劇舞臺表演從十大行當過渡到六柱制,再從六柱轉型到三柱的藝術集權制。

 

在粵劇舞臺上,“文武生”最受觀衆歡迎,因此不少人都朝這個“寶座”擁躍而上。殊不知這一行當,並非人人都能“走紅”。何非凡,從廣州淪陷那年就開始擔綱文武生,也是慘澹經營將近十個年頭,經歷一段寂寂無聞之後,演出《情僧偷到瀟湘館》,一炮打響,才幸運地紅起來。 ( 陳自強 )

 

1956年楚岫雲撰寫懷念薛覺先悼文

五哥!當你的噩耗傳來,我的神志不禁迷惘了,平日我是很能控制眼淚的人,這時卻不由得淚如泉湧,無法壓抑我的悲痛,我哭倒了。

 

在粵劇界裏,你是我的典範,什麼都是好的,你的死,不僅是你我之間二十多年來崇高友誼的永恆終結,而實在是今後我的藝術生活裏再難找一個像你那樣親切愛護著我的人,我怎能不為此而感到萬分悲愴!

 

你以卓越的才華豐富了粵劇藝術,尤其賦予我對藝術創造的活力,自從我接受你的教誨起,到悲憮著你的冰冷面孔上,你對我是那樣誠懇親切,你是我仁慈的兄長,也是良師和益友。

 

十多年前,香港淪陷前夕,我在興中華當第二花旦的時候,你為了我的前程,接我到你家裏去住,把我看作你的妹妹,每天清早總是那樣慈祥地低聲喚我起床練嗓,你那一腔一字、點點傳神的既嚴峻而又和藹的教導,使我畢生難忘。以後,在防空洞避空襲的日子裏,你是那樣看重我,邀我到覺先聲劇團當正印花旦,那時我的心委實有點惶恐,你是紅絕一時的名演員,而我還不過是一個演技未夠精鍊,藝齡也是那麼淺薄,怎麼行呢?可是在你的鼓舞和支持下,我戰戰兢兢地勉力承擔起來。

 

有些人曾為你和我的合作而擔心,用一種對我不大信任的眼光來向你提意見,而你不是說過麼: ”她是我的妹妹,我們的合作一定會使人滿意的。”你不是用這樣的信心來支持我、愛護我,能不使我感激涕零?

 

參加覺先聲劇團後,看到你堅決的執行演出前的操練制度,像真正演出那樣絲毫不苟、認真細緻地要求著每一個演員,你那種忠於藝術的態度,我深受感動,可是由於環境轉變,心緒一時不容易平靜下來,偶然在表演上不夠嚴肅,甚至鬧了一些彆扭,事後你總是那樣耐心地教導我,尤其你教導我演苦情戲:”光是用眼淚或者大哭一頓是不能感染觀眾的,更重要的是,要掌握劇中人的內心感情,盡量運用臉部的悲哀表情;在悲慘的氣氛裏,用清爽而又淒戚的說白夾著嗚咽或號哭來進行表演,做到 ’面緊心鬆’,才能使觀眾發生共鳴。”

 

你在藝術上對我的啟示,是多麼無私而使我難忘!如今,你死了,我不相信,無論在白天、黑夜,只要眼睛合攏起來,便見著你的影子,看到你微笑的臉容,然而畢竟你是死了,我哭麼?即使是眼淚枯竭了也不能訴盡我的哀思,千言萬語也說不完我的悲痛,我迷惘了,我無法再寫下去............

[摘自廣州,1956年]

 

楚岫雲戰後榮歸一嗚驚人

 

戰後1947年 楚岫雲從外地演罷載譽榮歸回國,即先拍馮少俠演《花街神女》等劇。接著拍薛覺先演 《紅娘》、《胡不歸》等劇。由於她聲色藝全、能文能武,演技精湛,唱做出眾,極受歡迎,一嗚驚人,轟动省港澳,因此業界伶星、班政團體高薪挖角,搶聘她組團埋班演出。楚岫雲從三十年代至六十年代一直備受高薪挖角聘請她過檔,數十載演出從不間斷,她簡直是無暇自當班主及無須自組劇團演出呢!

 

張活游無緣拍楚岫雲,楚岫雲在覺先聲演出一鳴驚人,雷霆萬鈞之際,梨園同業與班政家另眼相看爭相搶聘,十分搶手,當中列舉一例。當時其中有位影劇紅星張活游目睹楚岫雲勢如破竹之聲威,打算在廣州起班重金禮聘楚岫雲為正印花旦合作演出,約人在戲人茶市會面商談合作組班,計劃將議好之藝員表迅速組織新班:文武生張活游。正印花旦楚岫雲。二幫花旦徐人心等等。

 

如能成事堪稱是中上型班矣!奈何謀事在人,成事在天,正印花旦楚岫雲已被班政家蘇永年,簽聘了與何非凡合作,共同組織非凡響劇團。張活游無緣與著名花旦楚岫雲結台緣,但又因缺乏信心另聘其他花旦,不作他人之想,衹好迫於把埋班計劃告吹了,索性淡出舞台專注在香港拍電影。

 

何非凡得運拍楚岫雲,非凡響劇團第一屆班,何非凡拍花旦芳艷芬,因票房不佳而散班,第二屆至第五屆班,正印花旦換了楚岫雲,劇劇狂滿,何非凡紅了起來。正印花旦楚岫雲唱演兼優,文武全才,人人喜愛,萬人空巷,紅透了半邊天:《情僧偷到瀟湘館》她演林黛玉,聲情並茂,演唱葬花、焚稿、歸天,情感豐富,聲韻動人心弦,創造出悅耳動聽的唱腔,贏得了“翻生林黛玉”之美譽。

 

呂玉郎撬聘拍楚岫雲,楚岫雲在非凡響劇團,正演至第五屆之際,呂玉郎與蘇永年誠意搶聘楚岫雲過檔合組永光明粵劇團,出任正印花旦。稍後 楚岫雲真的加入永光明一錘鑼鼓便演足十年,永光明更成了實力威猛昭著的巨型青年班霸。五十年代楚岫雲領導十年之久的永光明劇團,成為了省港澳最賣座、最長 壽之巨型班霸。省港澳地區當時廣泛流行流通這樣說法:『睇戲要睇永光明,永光明好人材,好演技,好唱情,富朝氣,有實力』。

 

永光明粵劇團亦是廣州唯一最後一 個私營劇團,能夠支持至最後一刻 (1959年) 才被迫併入國營廣東粵劇院,其雄厚實力可見一班。四、五、六十年代楚岫雲炙手可熱,紅透半邊天,她廣受歡迎,技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠,成為一時佳話。

 

戰後省港演出戲班概況

 

從一九四五年八月抗日勝利後至一九四七年,這一個階段,處在廣州的粵劇變化不大,新班的組合也不多,團與團的競爭也還不甚熱鬧激烈,舞臺上依然是淪陷期間那幾個劇團的原班人馬。如《錦添花》,換進了一個須生丁公醒和第二花旦梁豔莊。新戲是以古裝面目反映抗日題材的《情人四萬萬》。這個團於四五年底到香港高升、普慶戲院演出,出乎一哥所料,《錦添花》在香港大大不如廣州。首先是戲,香港人不喜歡打打殺殺。於是馬上抛出新戲(香港掌故)《張麗珍問吊》,觀衆不甚感興趣,繼之又抛出以英國故事改寫的,觀衆反應依然冷淡。觀衆是十分無情的,他們不喜歡這個團的戲,也不喜歡這個團的一些演員,如丁某出場開口一唱,台下人便肆無忌憚地起哄,迫得丁老夫子只好末散班便中途退出回廣州。又如當年的碧姐,香港觀衆對她非常陌生,也覺得這個正印花旦還嫩,不夠份量。這一屆的《錦添花》算是徹底失敗而被迫回師廣州。

 

一九四六年初,文覺非擔旗組成《文藝》劇團,他當文武生,武生馮鏡華,正印花旦區倩明、二花旦紫雲霞,小生張活遊,醜生蘇文俠。劇目有《雷劈好心人》、《今宵重睹舊征袍》等。這一屆以七哥爲文武生的《文藝》,可以說實在打不響,七哥的文武生連一個首本戲也沒有。接著第二屆又水浸畫艇(戲船)。勇當文武生的七哥不服輸,一九四七年五月與梁醒波一對文武生組成《永興》劇團,正印花旦芳豔芬,第二花旦區楚翹,佬官可算不弱。劇目有《三月杜鵑魂》、《深宮紅葉恨》等。鳴呼,不知是觀衆無情,還是七哥無運,他這個文武生依然故我,仍殺不出一條血路。以馬師曾、紅線女擔旗的《勝利》劇團,由於馬大哥的戲高度集中在個人身上和其他原因,他訂的其他演員可以說都非省港一流的,這裏只得姑隱其名。劇目方面除了他的首本戲《苦鳳鶯憐》、《審死官》等,新戲有《我爲卿狂》、《野花香》、《鬥氣姑爺》等。

 

以譚蘭卿、文覺非擔綱的《花錦繡》劇團,醜生古耳峰、小生文少非、第二花旦小飛紅。劇目有《花天嬌》、《冤婦》(上下集)、《娛樂升平》等。譚蘭卿的戲路是很有特色的,粗線條,豪放潑辣,演技很有本色,有些劇目近乎彩旦行當。早期與馬師曾合作,她的唱腔活潑諧趣,大有馬腔風味。她演的花天嬌,是一個很有個性的名妓,由於受騙上當,身心受損,精神分裂,譚蘭卿這場獨腳戲演得有聲有色。《娛樂升平》,譚蘭卿演女皇,邀約各國王子招選駙馬,有印度王子,非洲王子,是一套空中樓閣的古裝文明戲,全劇皆唱小曲,沒有梆黃,是陳卓瑩先生之作。

 

這段時期,各大班都開始大搞新花招,如馬師曾的幾個現代戲,譚蘭卿的沒有梆黃的《娛樂升平》,另一個《黃金》劇團,大多數藝人都從美國回來的,如文武生黃超武,醜生陸雲飛,正印花旦徐人心,第二花旦粱瑞冰,小生黃鶴聲,武生新珠。這一批演員,作爲廣州觀衆是較爲陌生的。他們的首本戲是《蔡中興修整洛陽橋》。當時世界流行夜光燈,他們從外邊帶回來那些磷光塗料,塗抹在刀槍上,開打場面滅了燈光,臺上只見刀光劍影不見人,也算一種新招。但這個團在廣州及四鄉也站不住腳,《黃金》只存在一屆便散夥了。

 

另一班《國中興》劇團,文武生黃千歲,醜生葉弗弱,一對花旦是黃新雪梅、陳露薇,小生梁金城,首本戲是《十萬童屍》。黃千歲、葉弗弱原來也是有名氣的佬官,遺憾這個團的戲沒有特色,也是一屆班的壽命。

 

這時候,薛覺先先生也從內地回來了,這時期的《覺先聲》劇團內行稱之三王班,即薛覺先、上海妹、呂玉郎(小生)、醜生半日安。薛先生所演的劇目雖然都是名劇,俱人到中年,加之在生活上受了某種刺激,薛先生的黃金時代已一去不復返了。

 

及後,呂玉郎組成《洛陽春》劇團,花旦銀劍影、小飛紅,小生馮俠魂,醜生梁國風,武生黃秉鏗。首本戲是《背解紅羅》,這個團,在廣州影響不大,只有在四鄉巡迴。 還有一班《義擎天》(後改《泰山》)劇團,雙生白駒榮、陸飛鴻,花旦區倩明、鄒潔雲,新戲是《落霞孤鶩》。此外,還有神童羽佳、黃金愛也在廣州舞臺露過頭角。《錦添花》也換過譚玉真當正印花旦,也寫過一些新戲如、《青燈紅淚》等。

 

概言之,從抗戰勝利到1947年這段時期,粵劇如雨後春筍,紛紛組成新班,比淪陷期間活躍多了,淪陷期間沒有在廣州活動的演員也陸續回來了。但是,這一階段只是四十年代粵劇的興旺的準備階段,是力量凝聚的階段,因爲這一時期還沒有一個劇團的劇目能夠一炮打響的。四十年代粵劇火紅歲月、中興發達是在1948年開始,打響頭一炮的卻是當年在舞臺上念幾句口白也“疾口疾舌”的拉扯“靚仔凡”!沈寂了一個時期的何非凡於1947年冬組織了新班《非凡響》劇團。武生馮鏡華,文武生何非凡,正印花旦芳豔芬,二花旦鳳凰女,小生梁金城,醜生小覺天。這第一屆的《非凡響》,劇目有《白虎跳龍門》《虎將銅城》、《秋墳》、《姑嫂墳》、《情之味》、《蝴蝶大王》等等,比起當年的《大歡喜》、《紅棉》劇團,凡哥擔綱的戲相對是多了一些,然而時機未到,這一屆何非凡也還沒有“響”起來。

 

粵劇在廣州最鼎盛的黃金時期1948-1959

 

1948年春,凡哥繼續組織第二屆《非凡響》,正印花旦換進楚岫雲,第二花旦譚玉真,第三花旦鳳凰女,醜生陸雲飛,武生白龍珠。不知什麽原因,這第二屆的新班頭一台戲就下鄉了,在劇目方面仍是大炒冷飯,中期加進了《風雪夜歸人》和《一曲鳳求凰》,也是一般的生旦戲。然而從鄉下回到廣州海珠戲院,凡哥推出了幾個新戲《情僧偷到瀟湘館》、《月上柳梢頭》等新劇,演出滿座三百餘場的史無前例,就這樣非凡響的班牌就即時響了起來。

 

從1948年至1959年這十年期間,是粵劇在廣州活動的最鼎盛時期,令人無限懷念與感奮的粵劇史光輝的一頁!

 

1949年秋廣州解放至1950年爲第三階段。這段期間,由於新政權的成立,廣州百廢待興,而人心還未穩定,百姓需要的是柴米而非粵劇,所以絕大部份的劇團因未定有戲院台期而紛紛離開了廣州。但當時因在廣州早已定有戲院台期,要響起第一下鑼鼓的就是呂玉郎、楚岫雲的《永光明》劇團。剛解放的廣州,晚上店鋪關門、行人稀少,《永光明》劇團起初只演日場,一直堅持到1950年的春節才開演夜場。當時的劇目有《梁山伯祝英台》、《紅俠》、《女兒香》、《可憐女》,春節新戲是陳卓瑩先生編寫的農民革命題材《紅娘子》。人員方面武生換進了黃君武,第二花旦小飛紅。這一屆的《永光明》在這樣特殊的環境應運而生,連演日場也滿座,最高票價2元5角。同一時期,靚少佳、郎筠玉、林小群、朱少秋、龐順堯的《勝壽年》也開鑼了。該團除了佳哥的首本戲《十奏嚴嵩》、《大鬧黃花山》、還有《拗碎靈芝》,最值得記上一功的是該團于解放初期第一班首演革命題材現代戲《白毛女》,這個團最高票價1元5角。1950年3月3日敵機轟炸廣州,剛剛活躍起來的粵劇又偃旗息鼓了,各劇團紛紛疏散離開廣州。

 

這時候,《永光明》劇團原班人馬先是撤到澳門,不久到香港,在利舞台、中央、高陞、普慶、東樂戲院演出。這應該是大陸第一班赴港活動的劇團。劇目是《可憐女》、《女兒香》、《劉金定斬四門》、《風雪杜鵑紅》、《雪影寒梅》,想不到這一屆逃難的《永光明》居然在香港能夠立足,居然有錢賺。

 

廣州戰事安定,《永光明》回師廣州。1950年代的省港粵劇開始活躍,香港與廣州演出的劇團及劇目繼有:陳錦棠、羅麗娟、任劍輝、芳艷芬的《錦添花》劇團,劇目有《大俠羅賓漢》、《金鏢黄天霸》。後來任劍輝、羅麗娟離開,加入薛覺先,提升芳艷芬任正印花旦,上演了《漢武帝夢會衛夫人》等劇。何非凡、羅麗娟的《非凡響》劇團,劇目有《紅花開遍凱旋門》、《虎嘯毒龍潭》。薛覺先、鄧碧雲的《覺雲天》,劇目有《月宮寶盒》等。馬師曾、紅線女的現代戲《珠江淚》。稍後,羅品超、譚蘭卿、文覺非、少昆侖的《珠江》劇團。還有梁蔭棠、紫蘭女的夫妻班,劇目是《九件衣》。陶醒非、衛少芳、梁國風、李豔霜的《東方紅》劇團,劇目是《愁龍苦鳳兩翻身》。曾三多、陸小仙、顔鐵英的《南方劇團》,劇目《冰山火線》。還有一班直接由政府領導的《曲藝》大隊,除了白駒榮,基本是曲藝界的主要演員,如關楚梅、熊飛影等。他們演出的劇目基本是現代的革命題材,劇目有《沈冤得雪太陽紅》等等。

  

五十年代時期影響較大、合作長期、劇目最多的當數呂玉郎、楚岫雲、陸雲飛的《永光明》。《永光明》劇團是當時最受觀眾歡迎之劇團,上演的劇目有《香妃》、《西施》、《紅娘子》、《女兒香》、《可憐女》、《穆桂英》、《卓文君》、《葛嫩娘》、《鴛鴦劍》、《玉堂春》、《王寶釧》、《王昭君》、《董小宛》、《紅菱血》、《嫦娥奔月》、《碧容探監》、《闖王進京》、《鴛鴦玫瑰》、《金釧投井》、《三娘汲水》、《綠野仙蹤》、《撲火春蛾》、《牛郎織女》、《劈山救母》、《蘇武牧羊》、《偷祭瀟湘館》、《淒涼姊妹碑》、《梁山伯祝英台》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《十三妹大鬧能仁寺》、《陳世美不認妻》、《劉金定斬四門》、《鴛鴦山恩仇記》、《沖天野鶴會嫦娥》、《狄青三取珍珠旗》、《燕燕》、《梵宮駙馬》等等劇目,廣州爲之轟動一時,全部戲目都是群衆所歡迎的。《永光明》劇團就成為了當時首屈一指的大班了。

 

那個年代的粵劇,扯大旗的基本是文武生。(以一旦擔團是近十年之現象)無可諱言,羅品超、呂玉郎、靚少佳這幾位文武生都是功底劄實,有藝術修養的佬官,但由於他們在四十年代很長一段時期(尤其是淪陷期間)都離開了廣州,勝利後的幾年,這三位文武生還沒有組成人強馬壯的大班,在廣州雖有演出,但還沒有拿出一個響當當的新戲,即當今謂之的代表作。直到廣州改朝換代,他們開始在這塊粵劇發原地奠定了藝術之根基。當然,在人才的配搭上也是至爲重要的。如文覺非這位當紅的名醜,在珠江也是一條頂梁柱,他不但配戲,而且有足夠擔戲的藝術份量;

 

又如《永光明》的陸雲飛,他的含蓄的幽默“醜”的表演,尤其是獨創的“豆泥”腔,觀衆甚爲欣賞。(連後期擅演醜生的白駒榮一提到陸的表演與唱腔無不賞色與讚歎,稱陸雲飛是個“開心果”)還有一位行內稱之第二花旦王的小飛紅,都是《永光明》得力的台柱;《新世界》以武戲擔團,佳哥的演技自不必細說,後期加入了“武探花”梁蔭棠任醜生,蔭哥的戲路也是很廣的,尤其小武、武丑行當,他幫靚少佳,也是最佳拍檔。

遺憾的是:國家過去不重視粵劇電影的生産,也沒有把粵劇電影作爲振興粵劇的重要手段來倡導。解放三十多年,我們只拍過《搜書院》、《關漢卿》和一部香港拍的《粵劇什錦》舞臺紀錄片。沒有抓住時機,採取措施,把內地的粵劇名藝人的首本戲,優秀劇目拍成電影,發行海內外,使之既有社會效益,又有經濟效益。任令老藝人藝術失傳,老病死去。先後辭世的薛覺先、梁蔭棠、曾三多、新珠、靚少佳、呂玉郎、楚岫雲、譚玉真、陸雲飛……等等,他(她)們生前曾有多少名劇、名曲和絕招馳騁舞臺,可惜他們的戲寶無法保留下來,傳諸後世,這確是無法彌補的憾事!

三十年代從《白金龍》一炮成功,薛覺先的《俏郎君》、《姑緣嫂劫》,馬師曾的《鬥氣姑爺》、《野花香》、新馬仔的《孟麗君》、《金生挑盒》,以至羅品超、白駒榮、曾三多、廖夢覺、李雪芳、上海妹、楚岫雲等的粵劇電影紛紛出籠。僅十年期間,香港便拍了三十二部粵劇故事片。粵劇電影已經開始和舞臺粵劇“並駕齊驅”,佔領市場。

 

《情僧偷到瀟湘館》揭粵劇高潮

從《情僧》開始,凡腔爲人們所認識。何非凡這一唱腔流派,曾遭受過非議,貶之爲狗仔腔。粵劇演員的運腔通常是以“吽”或“丫“音唱出,而何非凡的行腔則多用“吽”,故諷“狗仔”腔。其實,世間任何事絕沒有十全十美。吽”音故然不是粵劇的慣常行腔,但正因何非凡衝破了這一慣常,他創了新,自成一派。雖然作爲文武生行當以“吽”音行腔似乎不夠高雅,但既然廣大觀衆喜愛它,“凡腔”這一流派總算響起來而傳之於世了。

 

同一時期,陸雲飛的“豆泥”腔也在“非凡響”的舞臺上晌起來了。飛哥這位醜生剛從美國回來,很快就在廣州贏得了行內外的喜愛。陸雲飛的唱腔別具一格。誇張醜唱,形成“飛腔”風韻。《非凡響》劇團的醜生戲原不算“大份”,充其量是捧科打諢的大配角。如《情僧》一劇,陸雲飛飾演醜丫頭石春,戲份很少,只在偷祭瀟湘館那場戲占幾分鐘的篇幅,在竹樹前哭祭林黛玉,飛哥演得很認真,誰知越“真”越可愛、可笑,再加上兩句“木魚”轉“二黃”的“豆泥”腔,觀衆已哄堂大笑了!

 

《非凡響》的打響,有陸雲飛先生的一份功勞。

 

另一位是文武全才的楚岫雲。凡仔的情僧故然演出了名,而楚岫雲演的林黛玉也唱做出色,雲姐演完黛玉焚稿一場,回到後臺還伏在案上飲泣不已,她對藝術投入到何等程度可以想見。楚岫雲演林黛玉的時候已經26歲了,她不是什麽豔旦,但演技卻十分到家。

 

她演唱葬花、焚稿歸天,情感豐滿,聲韻動人心弦,創造出悅耳動聽獨特的雲腔。因而有“翻生林黛玉” 之美譽。

 

楚岫雲的蹺工,圓台碎步,水袖功夫在粵劇舞台上堪稱一絕,觀眾說她的圓台猶如蓮花之舞,身段輕盈優美,勝似流水行雲,水袖別具特色,舉手投足有層有次,做工利落細緻。

 

可以斷言,由於《非凡響》的影響與壓力,藝人們爲了鞏固自己的地位,各自顯神通,五花八門,揚長避短,新戲出了人材,而當時這一群藝人也有能量擔起了戲,在競爭中發展了粵劇,也在競爭中提高了自己的演技與地位。這一時期,粵劇舞臺是熱鬧、興旺的,多姿多彩的。特別值得深思的是,當年的廣州,有舞廳、外國電影、賭館、還有脫衣豔舞,五花八門,應有盡有的花花世界,而粵劇能夠在這樣的環境中立足生息、發展、興旺,不斷起新班,不斷出新戲,不斷出新人,想當初而聯繫今天,不知研究粵劇的袞袞諸公有何感想?非凡响的一套《情僧》掀起了一場可喜的颶風,聯繫今天可悲的粵劇淡風,也倍令人有滄桑之感!當年有一位在粵劇行中頗有聲望的班主張雷公,看中了還未走紅的靚仔凡,給他添置了兩杠戲服,讓他日後邊演出邊還債;當今我們粵劇也有“大班主”,年年撥款數十萬、近百萬,遺憾的是這百萬鉅資不是全用在發展粵劇、培養人材方面,說得過分一點,相當一部分的鉅款變成了“救濟金”了!(演出少,坐吃多也)我們的“大班主” 重視紅線女、倪惠英,但有沒有看中未來的紅線女、倪惠英呢?

 

粵劇研究,既要研究過去,更要著眼於今天,回顧不應該忘記當前。過去班主爲了盈利,不容許粵劇自生自滅,他們總會攪盡腦汁組織人材,組成有影響的六條柱。今天又如何?就以廣州粵劇最有影響的“天之驕女”實驗團爲例,除了一個正印花旦倪惠英,請問稱職的、有點影響的武生是誰?文武生是誰?醜生是誰?第二花旦又是誰?一個所謂內定的“皇家團”,連基本的行當也不全,遑論粵劇興旺,不走下坡路才怪事!不致淡風才怪事!有人買票才怪事! 四十年代後期的粵劇,有很多做法值得總結,也值得借鑒;解放初期的戲改措施及其效果,很多方面應予肯定,但矯枉過正的、左的風氣爲害也不淺,該否定的應否定之;解放初期堅持在廣州演出活動的《永光明》、《珠江》、《新世界》、《東方紅》等粵劇團應該各標史冊。記得前些時候香港請了紅線女給巳故多年的編劇家唐滌生頒發獎賞,(由唐先生之遺孀鄭孟霞代領)此舉深得人心。然而,六十年代死在獄中、錯劃右派的馮志芬先生呢?這一位創作《胡不歸》、《前程萬里》、《情僧偷到瀟湘館》的編劇家其遭遇又如何?可憐老先生身後蕭條,我們的什麽協會、什麽聯,什麽部門連追悼會也沒有爲他補開!與唐滌生對比之下,真使人歎爲寒止!

 

如果經歷過文革期間的十年動亂,這些死去的(香港方面除外)幾乎無不是上了大字報的“反動老朽”。我們今天研究的這個十年是上承那個十年的。這些老傢夥的日子,當然與那個十年大大不同。可是老傢夥們除了一小部分外,幾乎都被看作不適應新時期的舊東西。當其未死之前,是處在“壯士淒涼閑處老”境地裏。我親眼看到無論較前些的呂玉郎以至靚少佳、梁蔭棠、楚岫雲,無不齎志以歿!死有遺憾! 陳自强

 

文武雙全花旦王,楚岫雲貪靚軼事

 

楚岫雲粵劇大師,著名表演藝術家,多才多藝,精通文武,技藝高超,唱演打佳,十全十美,今古無雙,全能花旦。年青的粵劇觀眾,可惜都沒有機會欣賞過她的非凡卓越技藝。因為她自五○年一度來港演出後,再也沒到過扯旗山下了。

 

不過,老一輩的觀眾,對於這位有「生黛玉」美稱的雲姐,怎樣也不能忘懷,給人印象最深刻,當年她在永光明劇團,晚晚持續演活了二百幾場林黛玉,那時很多觀眾為著爭先觀賞表演,每日都會有不少戲迷羣眾站坐在戲院門前街道,隔天排長龍通宵輪候搶購戲票,場面極為轟動。【這也是永光明劇團十年如一日的現象,經常都出現戲迷深宵排隊輪購戲票的熱鬧墟冚場面,長期都皆如是】。

 

以及又很難忘記之前她和何非凡一起演出的《情僧偷渡瀟湘館》,也曾哄動一時,她的黛玉與凡仔的寶玉一時領盡風騷,風靡劇壇。以致當時坊間戲迷都流傳說道:劇團單單殺出楚岫雲鼎鼎大名,演出就轟動爆棚創造票房新高。那時候有一間新開酒家就特地命名為〔瀟湘館〕,揭幕之日,特邀雲姐前來剪綵致慶,剪綵之時萬人空巷,觀者如雲,場面極為熱閙!滿街通巷都塞滿D戲迷男女非常哄動,風狂歡呼林黛玉嚟啦,林黛玉嚟啦…………,由此足見楚岫雲技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠。

 

楚岫雲祗是她的藝名,那麼她姓甚名誰?她是嗜抽香煙的,常備一架特製的打火機,機上刻有幾個字。這幾個字是:「譚耀鑾」。那就是她的真名姓。

 

於是,除雲姐稱呼她以外,叫她做譚小姐當然可以,但叫她為「伍小姐」,這也無妨。因為她有兩個老竇,一個是譚姓的生父;一個是姓伍的教她學藝成材的養父。

 

雲姐隨著姓伍的父親,再由這個父親的一位兄弟,在梨園擅打跟斗的伍冉明(綽號顛仔明)強迫她天天練武功,練到她能打得起大翻。

 

女花旦能夠打翻在全行是很少見,無出其右,雲姐為甚麼能夠一把眼淚,一身汗肯如此這般地練功和學戲?有次,亞視選亞姐,出難題去問人家:「您為什麼參加選美?」。累得亞姐幾乎無詞以對。但雲姐曾經在大庭廣眾回答提問她:「為甚麼學戲」時,她非常爽脆地答道:「貪靚!」跟著還補充道:「不是貪靚,為甚麼咁辛苦都肯去學呀?」雲姐無疑是個率真的女人,她並無扭捏做作。無怪人家「安」了她一個綽號稱爽雲。

 

雲姐當年喜飲來路拔蘭地名酒及名牌希路咖啡,和喜吸555來路香煙,話說可補氣充聲,她喜歡每天都穿著不同花色的絲纙長旗袍,冬天則穿着海虎絨裘貂皮大衣,又喜穿著各類新款名廠高跟鞋,天天挽不同花款顏色名牌小手袋,配合全套一色,她於三十年代十餘歲已開始電曲秀髮。

 

每日下午她必前往陶陶居與行家茶敘,每晚七時左右必會有人陪伴著她來到戲院後台,稍歇、預備裝身化妝、等候準七時半開鑼演出,薛覺先和蘇永年,許多時都會是她之護花使者保鏢,陪伴登台直至零晨一時前後演出完場,仍相伴於她身邊,及還有許多許多的戲迷都會排站在戲院附近街道路旁,等待著她和其他佬倌出現,雲姐的私家坐駕和長期聘用的私人司機也在等侯著她呢!

 

楚岫雲演藝傳奇一生:

 

影劇奇葩!演藝奇才!技藝淵博,文武狀元,刀馬名優,演悲喜劇勝手,擅演任何角色,演活眾多人物,感情流露淋漓盡致。表演劇目多不勝數,略述曾演戲目:紅娘,李仙,西施,香妃,燕燕,女兒香,王寶釧,紅娘子,白素貞,胡不歸,葛嫩娘,王昭君,可憐女,玉堂春,董小宛,佘賽花,嫦娥奔月,牛郎織女,綠野仙蹤,劈山救母,梵宮駙馬,鴛鴦玫瑰,金釧投井,闖王進京,蘇武牧羊,穆桂英掛帥,淒涼姊妹碑,偷祭瀟湘館,劉金定斬四門,梁山伯祝英台,狄青三取珍珠旗,梁紅玉擊鼓退金兵,十三妹大鬧能仁寺等等,她身紮大靠帥旗車身打大翻,扎腳踩蹺大演南派武功藝術,功架了得,巧文擅武,多才多藝,無論演刀馬旦、閏門旦、頑俏旦、青衣、武旦、彩旦、小旦,均擅勝長。名旦楚岫雲走的圓台全行公認第一,走起來碎步非常細密,姿態穩定,美觀精彩,冠絕梨園,無出其右。水袖收放自如,抽捲細緻精雅,造詣高深絕倫。台風、身段,關目、做手,神韻、表情,樣樣一流。

 

楚岫雲演紥腳紅娘伶俐活潑,演林黛玉盡抒詩人才女氣質,演金定踩蹺紮腳車身打大翻,演蘇三起解王寶釧盡顯功架,她的藝術造詣令人嘆為觀止!

 

楚岫雲文武狀元,全能藝術花旦王,1933至1966年活躍的紅伶大老倌電影明星。楚岫雲是一位擅演刀馬武旦、傳統排場戲目、演青衣閏門旦、俏皮小旦及悲喜劇角色的名伶。她台風莊重,圓台功、水袖功、踩蹺功、唸白功、大架功、碎步、靠靶圓台、……等造詣尤為深厚,一曲《可憐女》、《淒涼姊妹碑》、《嫦娥夜怨廣寒宮》、《黛玉焚稿》、《董小宛思公子》、《燕燕》(楚岫雲飾演聰明伶俐活潑乖巧的小婢燕燕)、《金釧別園》、《胡不歸》……唱得柔腸百轉,在行内評價極高。更難得她潔身自好,全無緋聞。演藝上楚岫雲十餘歲便成名,1938年上演了第一部電影《梅知府》,當上女主角倫碧容,38年至42年期間上演了十多部電影,全當女主角,1939年任桂名揚的泰山劇團花旦,1940年任白玉堂的興中華第一屆班第二花旦,1941年首次勝任巨型班正印花旦(同在白玉堂的興中華第二屆班,楚岫雲升任正印花旦接替約滿離團的衛少芳,二花為車秀英,三花乃陳艷儂),演至1941年底。1942年任覺先聲正印花旦至冬季,演出《紅娘》、《暴雨殘梅》等等新劇,成就驕人。

 

楚岫雲1948至1949年在非凡響劇團,成功演活塑造了不少各類形象角色,演得活靈活現、聲情並茂,贏得了生黛玉、再世紅娘等等許多美譽。

 

長勝擂台永光明,省港澳最受歡迎、最長壽巨型班霸。『睇戲要睇永光明,永光明老倌人靚、歌聲靚,好唱情,好技藝,富朝氣』。

 

永光明劇團台柱老倌,他們各自擁有卓絕優越的唱、做、唸、演、打精湛藝術實力,因此49年劇團成立後即大受歡迎,票房紀錄高冠全行,即時打低非凡響及省港所有劇團。

 

粤剧经历几代艺人的创作:形成粤语声腔、南派武打、雅俗共赏的广东大戏。也谱写了一批大众喜见乐闻的广东音乐和粤语小曲。近代的大老倌有楚岫雲、罗品超、何非凡、红线女、靓少佳、文觉非……其中有不少是佛山人(含顺德、南海),如薛觉先、马师曾、白驹荣、叶弗弱、李海泉、林小群、谭玉真、罗家宝、半日安、罗艳卿等等。粤剧的剧目众多,凑趣按数字有:一代情僧、二度梅、三帅困崤山、四郎探母、五鼠闹东京、六国大封相、七虎渡金滩、八仙贺寿、九件衣、十奏严嵩……

 

  佛山大戏院两千多个座位分成超等、一等、二等和俗称“马骝山”的普通位。马骝山在楼上偏角,前面有铁网拦住。有戏迷故意开场了两幕才买票入场,票价五折,美其名曰“打戏钉”,是戏瘾大而荷包涩者的“桥段”。上世纪五六十年代,大戏院天天排满粤剧团演出,剧团有永光明、新世界、花锦绣、日月星、大四喜及何非凡领衔的“非凡响”,薛觉先领衔的“觉先声”,邓碧云领衔的“碧云天”等。每团一般演五天,新戏班一到就派人敲锣打鼓,抬一件写着剧名和演员名的大牌,沿公正路到普君墟巡城做势。但凡剧团有名气大、唱功好、容貌靓的花旦小生,加上戏服鲜艳、灯光幻变和布景奇特,必然受到戏迷的热情追捧。唐朝王维有诗:“红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,此物最相思。”当年未有电视电脑,娱乐文化缺乏,粤剧和电影成为小城文娱的主要内容。

 

楚岫雲戰後榮歸一嗚驚人

戰後1947年 楚岫雲從外地演罷載譽榮歸回國,即先拍馮少俠演《花街神女》等劇。接著拍薛覺先演 《紅娘》、《胡不歸》等劇。由於她聲色藝全、能文能武,演技精湛,唱做出眾,極受歡迎,一嗚驚人,轟动省港澳,因此業界伶星、班政團體高薪挖角,搶聘她組團埋班演出。楚岫雲從三十年代至六十年代一直備受高薪挖角聘請她過檔,數十載演出從不間斷,她簡直是無暇自當班主及無須自組劇團演出呢!

 

張活游無緣拍楚岫雲,楚岫雲在覺先聲演出一鳴驚人,雷霆萬鈞之際,梨園同業與班政家另眼相看爭相搶聘,十分搶手,當中列舉一例。當時其中有位影劇紅星張活游目睹楚岫雲勢如破竹之聲威,打算在廣州起班重金禮聘楚岫雲為正印花旦合作演出,約人在戲人茶市會面商談合作組班,計劃將議好之藝員表迅速組織新班:文武生張活游。正印花旦楚岫雲。二幫花旦徐人心等等。

 

如能成事堪稱是中上型班矣!奈何謀事在人,成事在天,正印花旦楚岫雲已被班政家蘇永年,簽聘了與何非凡合作,共同組織非凡響劇團。張活游無緣與著名花旦楚岫雲結台緣,但又因缺乏信心另聘其他花旦,不作他人之想,衹好迫於把埋班計劃告吹了,索性淡出舞台專注在香港拍電影。

 

何非凡得運拍楚岫雲,非凡響劇團第一屆班,何非凡拍花旦芳艷芬,因票房不佳而散班,第二屆至第五屆班,正印花旦換了楚岫雲,劇劇狂滿,何非凡紅了起來。正印花旦楚岫雲唱演兼優,文武全才,人人喜愛,萬人空巷,紅透了半邊天:《情僧偷到瀟湘館》她演林黛玉,聲情並茂,演唱葬花、焚稿、歸天,情感豐富,聲韻動人心弦,創造出悅耳動聽的唱腔,贏得了“翻生林黛玉”之美譽。

 

呂玉郎撬聘拍楚岫雲,楚岫雲在非凡響劇團,正演至第五屆之際,呂玉郎與蘇永年誠意搶聘楚岫雲過檔合組永光明粵劇團,出任正印花旦。稍後 楚岫雲真的加入永光明一錘鑼鼓便演足十年,永光明更成了實力威猛昭著的巨型青年班霸。五十年代楚岫雲領導十年之久的永光明劇團,成為了省港澳最賣座、最長 壽之巨型班霸。省港澳地區當時廣泛流行流通這樣說法:『睇戲要睇永光明,永光明好人材,好演技,好唱情,富朝氣,有實力』。

 

永光明粵劇團亦是廣州唯一最後一 個私營劇團,能夠支持至最後一刻 (1959年) 才被迫併入國營廣東粵劇院,其雄厚實力可見一班。四、五、六十年代楚岫雲炙手可熱,紅透半邊天,她廣受歡迎,技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠,成為一時佳話。

 

楚岫雲18歲紮升巨型班正印花旦,1938年太平劇團擁有四位年青貌美之花旦,譚蘭卿、衛少芳、楚岫雲、趙蘭芳,更有四位嬌俏梅香,以年齡先後:鄒潔雲、鄧碧雲、鳳凰女、紅綫女。從那個時候起,台柱老倌馮俠魂便展開向楚岫雲追求。但楚岫雲很理智地接受馮之追求,她曾誇下海口:如不紮為正印,永不結婚云。皇天不負努力鑽研粵劇之楚岫雲,在1940年便果然紮職至正印花旦,加盟白玉堂之興中華劇團,演足一年。查馮俠魂與楚岫雲這一雙藝海鴛鴦,結婚快,離婚更快,雙方分道揚鑣。彼此各自粉墨登台,轉瞬間經過二次大戰、國共內戰、文化大革命。

 

1959年廣東粵劇院一團,當家花旦楚岫雲不願意和羅家寶合拍演出劇目,馬師曾出面說平道:亞雲妳都已經叻咗幾十年啦,重咁執着做乜,許多領導都曾作過說平沒結果,後來羅家寶要向雲姐斟茶認錯才告一段落。

 

上世紀1950年至1958年廣州粵劇戲班,在鄉間及在廣州市演出的售票價目: 下鄉班分為3類,分別是票價最高收4角、票價最高收6角、及票價最高收8角3類,3類下鄉班都極少會在廣州市演出。

而廣州班則分別有小型班、中型班、大型班3類,小型班票價最高收9角,中型班票價最高收1元5角,大型班票價最高收2元5角,大、中、小型班間中也會到鄉間演出一兩台。

廣州市粵劇工作團:薛覺先、白駒榮等等最高票價前座位收八角,多往各鄉鎮演出。

廣東粵劇團:馬師曾、紅線女等最高票價前座位收一元五角。

勝壽年劇團:靚少佳、郎筠玉、林小群等最高票價前座位一元五角。

永光明劇團:呂玉郎、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

永光明劇團:馮俠魂、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

 

1952至1954年平安戲院老闆,聘白超鴻為太陽昇劇團文武生,拍林小群,票價最高九角,屬小型班。1954年白超鴻離開太陽昇劇團。平安戲院老闆改聘羅家寶來拍林小群,其票價依然最高九角,仍屬小型班。至1955年平安戲院老闆,換聘呂玉郎過檔到太陽昇任文武生拍林小群, 太陽昇劇團即升為巨型大班,票價驟升至最高二元五角。

 

馮俠魂,乃成名於三十年代之粵劇大老倌,扮相俊俏,武打精湛出色,三十年代拍男花旦陳非儂,三十年代末至四十年代初先後在馬師曾的太平劇團,白玉堂的興中華劇團任正印小武文武小生,後又在勝利年劇團任文武生拍唐雪卿等,抗戰時期他夥拍著名花旦楚岫雲前往美加及越南、泰國等地演出,大受歡迎,哄動異城,上演多齣大型文場戲及武打劇,當中以「嫦娥奔月」、「木蘭從軍」、「劉金定斬四門」等劇最為轟動。戰後回國曾在各大劇團演出,1950年組洛阳春剧团:主要演员冯侠魂、红光光、蟾宫女、曾君瑞、梁国风、黄秉铿。剧目:背解红罗等。1952年馮俠魂加入巨型青年猛班永光明粵劇團(廣州著名青年班霸,以富朝氣、有實力、好技藝、好唱情,馳名見稱整個梨園界裡裡外外),1955年至1956年兩年間拍花旦之王楚岫雲演出「牛郎織女」一劇,轟動羊城,持續連演滿座三百場次佳績。

  

斯人永逝藝苑留香,紀念粵劇表演藝術家楚岫雲[彭壽輝,劉玲玉]

 

提起粵劇表演藝術家楚岫雲,老一輩粵劇觀眾無不熟悉,許多觀眾還記得她塑造的藝術形象───嫦娥、織女、林黛玉、王寶釧、趙顰娘、劉金定、十三妹、紅娘子、林沖娘子......。舞台上的她亦文亦武,充滿藝術魅力,使人難以忘懷,粵劇界的老前輩還清楚記得,解放前楚岫雲與何非凡主演的情僧偷到瀟湘館,在廣州海珠戲院(今人民劇場)連演三百多場,場場滿座,以致當時有一家新建的酒家就命名為瀟湘館,開張當日特邀翻生黛玉楚岫雲前來剪綵致慶,剪綵之時萬人空巷觀者如雲,場面極為熱鬧!由此足見楚岫雲技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠。

 

楚岫雲演林黛玉聲情並茂,唱做演技精湛, 當時被譽為“生黛玉": 她演荷鋤葬花觀眾為之動容,演焚稿歸天聽者垂涕。她把體質柔弱、病態懨懨、多愁善感、愛恨交煎、品格雅潔高尚的林黛玉,恰如其份地集中表現在角色身上,塑造出一個栩栩如生的古典美人形象。

 

楚岫雲原藉廣東東莞,出身於教師家庭,唸小學時開始練功學藝,拜粵劇名優巢雪舟為師,縱觀她的藝術道路,由武入文,曾在武打高手伍冉明手下苦練過腰腿功和跟斗功,由於她進步得快,加上名師扶掖,早在四十年代,就與當時著名的粵劇演員上海妹、譚蘭卿、衛少芳齊名,譽為四大名旦,並先後與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡、呂玉郎、陳笑風、羅家寶合作,主演過眾多著名劇目。

 

楚岫雲文武全材,武功超群,表演技藝堪稱一絕,例如演《劉金定斬四門》她踩蹻出場,在舞台上縱橫馳騁,從容自若;身紮大扣在頻繁的轉身中,扣旗不亂,旋如風中,但見甲裙飛舞,踩蹻殺四門的圓台碎步,猶如蓮花之舞,台風步法雅麗,關目表情靈活巧妙,身段優美,輕快灑脫,勝似流水行雲。表演水袖藝術功夫有層有次,收放裕如,翻卷疏密剛柔起垂,都注意配合從人物感情關目做手出發,花式動作別具特色,一舉一投,並非千篇一律,胡亂抽卷。在紀念楚岫雲逝世五周年之際,粵劇同行憶及她生前音貌,無不動容,婉惜婉惜。

演出楚岫雲生前名劇選場,由羅品超等名伶聯袂登台 詹忠琨 彭壽輝

 

楚岫雲持續無間從事粵劇事業四十多年,曾與著名粵劇表演藝術家薛覺先拍擋演出,蜚聲東南亞、美國、加拿大和港澳,楚岫雲不但擅演悲劇,刀馬旦戲演得更加獨到,早在四十年代就被譽為四大名旦之一。

 

〔本報訊〕為紀念粵劇表演藝術家楚岫雲而舉辦的文藝晚會,由廣東粵劇院老中青演員演出楚岫雲生前名劇選場。羅品超曾與楚岫雲合演王寶釧,羅品超說楚岫雲飾演王寶釧那強裝歡容,無言咽淚的感人表演,至今仍繞腦際,這次羅品超與林小群主演王寶釧,向楚岫雲獻上一瓣心香。胡不歸是一齣膾炙人口的苦情戲,楚岫雲在劇中飾演的趙顰娘曾使滿座欷歔,文覺非、羅家寶、鄭培英等將在晚會上演出此劇選場,別妻和迫媳。中青年演員陳曉明、關青和曹秀琴、吳國華、岑海雁、林燕子等將演出梵宮駙馬選場,劉金定斬四門之私探營房,和黛玉葬花等劇;郎筠玉為紀念逝世藝友將在晚會選演花木蘭。

 

..痛失二花王.悼小飛紅    一九八○年劉玲玉

粵劇戲迷永遠不會忘記她多年出現在舞台上的音容,小飛紅原名甘慧清,新會縣人,少時候家境清貧,十二歲即隨粵劇演員小叫天學藝,故取藝名為小飛紅,她和香港著名藝人任劍輝是師姐妹,她連續從事粵劇事業四十多年,解放前曾在覺先聲、大前程等省港大班出色地歷任二幫花旦,也曾飄洋過海到美洲,檀香山,安南等國去演出,她藝術精湛,觀眾喜愛,同行稱讚,當時享有二花王之盛譽。

 

解放後她是永光明劇團和粵劇院的台柱之一,她最擅長小旦行當表演洗練純樸,形神兼備,唱腔清麗圓潤,有人曾以“自然”二字概括她的藝術風格,她一貫來不跟別人爭戲份,而是著手集中精力,力求演好自己擔任的角色,雖然向來都是任第二花旦(或稱大配角),但往往能夠給整台戲增添不少令人神往的風彩,她好像是悄悄地給觀眾留下了深深的好感,她長期和均已先後去世的呂玉郎,楚岫雲,陸雲飛等同志合作得極好,成功地演過不少膾炙人口的名劇,她參與演出的蘇武牧羊,紅菱血等劇,曾飲譽當年的省港藝壇,六十年代和陸雲飛合演三件寶,評雪辨蹤也深受觀眾歡迎.文革前一兩年間,她以飽滿的熱情,積極參加現代劇演出,在紅色的種子,阿霞,沙家濱中,分別扮演了張素貞,母親,沙奶奶等人物,仍顯示了她真切純樸的藝術風格。

 

小飛紅熱愛新中國,勤勤懇懇工作,她的為人,心地善良,作風樸實,不慕虛榮,但在十年浩劫期間,她雖未入“牛欄”,際遇同樣是苦楚的,長年的演戲積勞,她早患肺氣腫疾,提前衰老,白髮蒼蒼,病態懨懨,那時,像這樣的半百老嫗,仍然免不了要到英德的原勞改場去做四年多五七戰士,她半條人命,長年累月,在風風雨雨裡去摘茶,在刺骨的寒風中去挑爛泥打泥磚...七年前她已退休,此後身體一天不如一天,於今年十月二十六日與世長辭,享年六十五,這很令人悲嘆,恰好是“十載冰霜花事盡”,粵劇再度興起時,她已無力氣重登舞台,就默默地與觀眾永別了,人亡藝了,實是粵劇的一大損失!嗚呼哀哉!

 

粵劇二幫花旦王小飛紅:戰前一九三五年本港有一位副車花旦小飛紅,乃由梅香,馬旦而紮職至二幫包頭,她聲色藝俱全,每一屆新組織之劇團,等閒之正印花旦,多是給這位副車花旦小飛紅所蓋過的;於是給班政家抬舉,把小飛紅提升當正印台柱,豈料這位聲色藝俱全之小飛紅轉為正印花旦之後,竟然不為台下觀眾接受,八和弟子稱之生就二奶命;班政家重組新班,把小飛紅再次屈居副車花旦;凡是小飛紅當副車之劇團賣座驚人。

 

影劇奇才演藝奇葩之楚岫雲,文武狀元首席全能藝術旦后。唱唸演打技藝超凡功架了得。圓台碎步踩蹺美如蓮花之舞。水袖身段精雅勝似流水行雲。台風亮相關目表情神韻一流。演活黛玉紅娘金定眾多人物。表演創逾萬場屢創票房新高。

  

淺談楚岫雲的表演藝術 陳酉名

 

楚岫雲,粵劇大師,著名花旦。她的表演嚴肅認真,台風端凝莊重;做功利落細緻,理解角色的能力較強。這些都是大家所知道,也是大家所公認的。

 

功底紮實是戲曲演員的表演基礎,我們很欣賞楚岫雲的"圓台"、"水袖"、"身段" (形體動作) 的藝術創造。

 

她的圓台功的功力十分深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味。粵劇界都了解,楚岫雲年輕時期先學刀馬旦,既善翻功,也有腿功,這方面的基礎比較鞏固。後來改演青衣,集文武演技於一身,兩種功力融合,巧妙運用,因此她的圓台技藝,就掌握得極有分寸。

 

她的水袖也別具特色,有層有次,不浮不滯,她懂得演員外部表演應與角色內心活動相一致的道理。她演《黛玉焚稿》的林黛玉,《平貴別窑》的王寶釧,《荊軻》的荊妻,《林沖》的張氏,《胡不歸》的顰娘等,所運用的水袖,並非千篇一律,而是根據怨恨、激動、痛苦、憤懣、傷感等各種不同的人物感情,認真考慮它的變化,如疏密、快慢、收放、輕重、起垂、剛柔等等。她精心琢磨,肯下苦工,所謂 "練死演活",楚岫雲正符合這一要求。

 

她的表演身段靈活巧妙,輕快灑脫,令人有 "動的雕塑" 之感!她對表演形體動作發過議論,認為戲曲在表演現代生活時,旦角在某種情況下不妨借鑑男角的表演程式,她舉某個戲為例作了說明:一個女游擊隊員闖入險地,唱到 "我似山鷹展翅飛" 一句,如果演員能採用花臉行當的表演動作,把兩手伸高,過頭展開,作飛鷹翔空之勢,曲意和表演手段成為有機結合,人物性格就更加鮮明。倘只局限於旦角的原有傳統表演,墨守成規,不敢跨前一步,塑造人物必然束手無策。她又談到這位女隊員在敵人面前,忠貞不屈,指著對方痛罵的表演,認為此時可以採用鬚生運用鬚功的方法,左手撥動長鬚 (女隊員撥動的當然只是胸前的長圍巾),(代鬚),然後右手直指敵人,這就更能顯出人物的英雄氣慨,否則,僅在旦角本身規範動作之中兜圈子,恐怕不容易找到 "出路"。我覺得這些見解是高明的,這不就意味著戲曲表演上的 "突破" 和 "創新" 嗎?

 

楚岫雲的戲曲藝術造詣很深,但她過早逝世,沒有更多時間讓她將自己的精湛表演傳給下一代,這是非常惋惜的事!

 

冷水雖然清涼 珍貴異常 .羅品超

 

楚岫雲離開我們已經多年了,好像只是一瞬間的事,她給我的印象太深了,一直不能忘懷。

 

我和她曾有兩度合作,第一次合作是一九四二年在香港平安劇團。該團的台柱除我和楚岫雲外,還有曾三多、區倩明、張活游和王中王等,演出的劇目以袍甲戲《黃飛虎反五關》及《熬星降地球》等連台戲為主,還有她的《劉金定斬四門》。那時,香港有幾個出名的花旦,而楚岫雲則是與薛覺先合作而受到好評的。在平安劇團合作期間,楚岫雲的好學勤奮與對藝術的嚴肅認真態度,是令人敬佩的,不管演出的戲份輕重,她都主動找對手練唱,同時,還請北派老師打套子和打一些難度較大的北派脫手,天天如是,從沒間歇。

 

解放後,楚岫雲參加了永光明劇團,對粵劇藝術又作出了新的貢獻,她在《紅娘子》、《后羿嫦娥》和《十三妹大鬧能仁寺》………..等等劇目的演出中,都有獨特表演。

 

省、市劇團合併後,成立了廣東粵劇院,我們又再度合作了,我與楚岫雲演出《荊軻》、《林沖》等長劇和《平貴別窑》、以及楚岫雲的首本戲《黛玉歸天》等短劇,在這一次合作的過程中,我發覺楚岫雲的藝術造詣,又提高了許多,如荊軻中的荊妻,戲雖不多,但她對人物和青衣行當結合有一定的深度,給荊軻這個戲生色不少,最為突出的是演林沖之妻張氏這一角色,感人至深。

 

從別家、遊廟開始至郊別休妻的這場戲,真是開正楚岫雲的戲路,和她合演過程中,她很注重交流與配合,在每個要點關節中,都以很高的藝術手段使對手演戲的我,感到很自然和愉快,這真像足球場上交波到位,使前鋒能把球一腳勁射入門,從而達到絲絲入扣、水到渠成的地步。

 

又如她在送別林沖,二人見面無言可說的情景下,拿出了休書,一字一淚的唸著,當她唸第一句"林沖休棄妻張氏"時,她一直把淚水停留在眼眶內,觀眾看到的只是淚水盈盈,一滴不流出來,可是在她唸到林沖休妻的最後一句時,加上重槌鑼鼓點,隨著一句 ”沉腔滾花”下句。她的感情已升華到高度,她的抖音得到盡情的發揮,忍耐了分多鍾的淚水,再也忍耐不住,一滴滴的滴落衣衿了。這時,使我這個受到的表演感染,再難抑制內心的痛苦,這真是楚岫雲藝術修養的高度成就。

 

楚岫雲後人永遠不會忘記你 .郎筠玉.

回憶與雲姐相處的日子,如同昨天,歷歷在目

楚岫雲曾師事薛覺先和上海妹,並深得其神,是薛門很有造詣的弟子,她為藝術拚搏的精神很值得我們學習,就算成名之後,她仍然堅持練功,為演好劉金定踩翹斬四門,曾連續多天練習踮腳挑水上三樓,楚岫雲既工於青衣,也長於閨門旦、刀馬旦則更有獨到之處,她聲音清脆,扮相嬌俏,表演細膩,身段優美,台步輕盈,是行內不可多得的佼佼者。

建國不久,我從海外歸來,組建珠江劇團,戲改會領導原定我排演薛派名劇《胡不歸》但我早慕楚岫雲之名,她演的青衣和苦情戲確比我好,於是,便建議領導改由楚岫雲參加的永光明劇團演出,《胡不歸》演出後,楚岫雲果然不負眾望,深受廣大觀眾讚許。

   

神童楚岫雲十三歲前之演出

1934年 上海天仙樂在特別區演出。演員:黎明鍾、

楚岫雲、醒魂鍾、謝醒儂、百日紅、陳少泉、楊名聲、紅衣女。

劇目:《六國大封相》、《趙子龍》、《道學先生》、《食齋蛇》、《凡鳥恨屠龍》、

《洞房三怪變》、《羅成》、《摩登地獄》、《嶽飛出世》、《夜光杯》、《樊梨花》、《戲諸侯》、《猛龍》、《天上笙歌》、《龍鳳再生緣》。

 

1934年11月15日   上海廣東大戲院

特聘“華山玉劇團”。

演員:靚華亨、楚岫雲、段劍沖、李松坡、譚玉蘭、賽子龍、譚少鳳。

劇目:《陳友諒兵下南昌》、《迷魂網》、《薛家將》、《兇手是情人》、《腸斷蕭郎》、 《陳宮罵曹》、《虎吻偷香》、《賭鬼打城隍》、《銀宮豔盜》、

《六國大封相》、《呂洞賓》、《何仙姑》等。

 

 上海廣東大戲院

 “華山玉劇團”調整演員陣容繼續演出。

演員:王醒伯、楚岫雲、牡丹蘇、李松坡、梁淑卿、盧雪鴻、王振聲、段劍沖、賽子龍、儂非女、黃少秋、陳少泉、謝福培、靚蛇仔。

劇目:《麒麟崖》、《寶鏡重圓》、《情場怪傑》、《錦繡香囊》、《昆侖劍》

、《三取龍鳳劍》、《血灌自由花》、《老嫩情人》、《二叔公搏命》、

、《武大郎娶妻》、《咸濕皇帝》、《寶蝴蝶》、《夜探嚴相府》

、《昭君娘娘二卷》。

 

1935年5月21日   上海 廣東大戲院

特聘“金龍男女劇團”。

演員:陳皮鴨、上海妹、楚岫雲、段劍沖、趙驚雲、林鷹楊、鄧少秋、紫雲

霞、胡小寶、顔思德、馬夢先。

劇目:《吳越春秋》、《雙封相》、《狀元貪駙馬》、《迫夫同殺父》、《春滿壽星橋》、《可憐秋後扇》、《花蝴蝶》、《佳偶兵戎》、《潘金蓮出嫁》

《大妗戲新郎》、《獸陣銅崖》。

 

何非凡 (1919年—1980年),廣東東莞人,原名何賀年,又名何康棋,著名粵劇演員,著名文武生。曾取藝名何小年的他在入粵班之初,從跑龍套開始,初期登臺時心情過份緊張,幾句道白都常常念錯,甚至完全念不出來。但何非凡並不氣餒,反而更加鞭策自己,久而久之,決心以自己抱負非凡而改名何非凡。師事李叫天、陳醒章、石燕子等。早年何非凡曾當過馬旦。先後加入「大羅天」、「黃金」、「樂其樂」、「紅棉」等劇團,未有成名。

 

1947年 ,何非凡自組第一屆非凡響劇團,第一屆班拍花旦芳艷芬,票房未有起色,散班收場。1948年何非凡自組第二屆非凡響,這一屆班他換聘從外國演出載譽歸來的名旦楚岫雲任正印花旦,楚岫雲精湛卓絕的表演技藝成功令非凡響劇團一轉頹勢,第二屆班至第五屆非凡響班果然一飛沖天,場場爆滿,《情僧偷到瀟湘館》一劇更連滿百餘場,劇中楚岫雲演林黛玉爐火純青,聲情並茂,入木三分,動人心絃,贏得了”生黛玉”之美譽,楚岫雲在《西廂記》演紅娘一角維妙維肖,絲絲入扣,精彩絕倫,再贏得了”生紅娘”之美譽,而楚岫雲的唱腔流水行雲,脫穎特出,唱功繞樑三日,被譽為「岫雲腔」,合作兩年以來,第二屆非凡響班至第五屆非凡響班,賣座成功令班主拍檔何非凡的名聲也因而響了起來。

 

岳清在月刊指鄧碧云與上海妹、譚蘭卿等為50年代廣州四大名旦。

這該是極之毫無根據,因為上海妹等幾人在那個年代已是極度走下坡的了,

無人會喜歡看她們的花旦戲了。至於鄧碧云她在50年代時期仍未站穩巨型班的正印位置,當時她拍的薛覺先已是極度走下坡的,覺云天劇团於現在

看來當是人才濟濟,除薛、鄧二人,還有麥炳榮和羅艷卿組成中型班。我曾

在廣州平安戲院看過這個团演的「月宮宝盒」,戲好景靚,可惜在廣州不多台期,主要在鄉間演出,不久又散班了,後來鄧碧云又改拍陳燕棠、盧海天了。

 

楚岫云講過,50年代她正在休暑時,薛覺先就曾邀請她組团來港演出,她說她沒有答應,薛覺先就說如果妳不答應我就去找鄧碧云、芳艷芬喇!

 

1942年覺先聲劇團在澳門演出時正印花旦應該是楚岫雲,不是鄧碧雲,後來覺先聲移師內地,鄧碧雲加入新聲當二幫花旦,她後來又到了大陸四鄉演出。查實當時新聲只是在澳門鄉間演出的落鄉小型班而已。

 

陳艷儂戰前曾在興中華劇團任三幫花旦,戰時才轉到澳門新聲任正印,且看任劍輝和小飛紅等的太平艷影劇團可見,該班演的夜戲大堂前座票價也只是收五毫左右。在當時同一時期別的大班演的夜戲則收一元多二元大堂前座,所以後來小飛紅加盟覺先聲劇團也只是當其三幫花旦,可見其概也。

 

戰後任劍輝從澳門來港,五零年時加盟將走下坡的陳錦棠的錦添花,也只是當其二幫小生而已。不久羅麗娟離開錦添花去拍何非凡,錦添花劇團才改由二幫芳艷芬升為正印花旦。

  

楚岫雲傳奇

影劇奇才,演藝奇葩,文武狀元,唱做精優,名聲響徹雲霄,首席藝術旦后,粵劇藝術大師,藝術造詣極高,技藝精湛超群,花旦王楚岫雲,功架一流,圓台身段、碎步踩蹺、水袖水髮、靠靶圓台,功夫一流。金雞獨立、擘一字馬、雙飛腳、打大翻、打真軍、拗腰、推車、車身、車輪、起霸、搶背、跨背、觔斗、吊模、大架、大跳、小跳、紥脚、踩蹻……等等功架技藝絕佳,全部精通。舞旗、舞劍、耍刀、耍劍、耍鞭、耍槍、拋槍、踢槍、分槍、回槍各欵脫手北派武打精練,武藝非凡,登峰造極,種種難度較高的卓越南北派功架藝術皆是爐火純青:觀眾稱讚她的圓台猶如蓮花之舞,身段優美勝似流水行雲;圓台、碎步、身段、水袖靈活巧妙別具特色;塑造人物角色絲絲入扣,表演細膩柔密;戲路廣闊縱橫,演男女老少任何人物都能勝任裕如,不論文場或武戲都演得同樣精彩出色:既精於閨門旦,也擅長青衣和小旦,演武旦刀馬旦更是一絕,演技出神入化、維肖維妙,受到行內外好評讚譽,花旦行中公認第一。

 

楚岫雲,獨步梨園,南國牡丹,威震藝壇數十春秋,享譽海外內省港澳。唱功造詣高深奧妙,擅唱傳統梆黃,聲腔獨特怡悅,聲情腔意並重,感情表露無遺,充滿雲腔韻味,優點以聲傳情,特色依字行腔,字字清晰鏗鏘,句句腔韻兼備,曲曲委婉醉人,演繹不同人物角色,唱出不同腔韻聲調,聲腔快慢高低起伏抑揚頓挫,音韻旋律迭蕩多姿節奏鮮明,表達劇中人物和思想感情恰到好處,演唱喜怒哀樂及悲苦恨憤表露無遺,情感豐富,聲情並茂,扣人心絃,精彩絕倫。

 

楚岫雲從三十年代演出成名至六十年代,長期演出無間,她的舞台表演創超逾萬場的佳績,主演過的首本名劇戲寶多不勝數,略述她生平塑造的經典代表佳作人物有南海觀音、華山聖母、雙陽公主、刁蠻公主、長平公主、林沖娘子、劉金定、葛嫩娘、穆桂英、梁紅玉、白蛇精、女兒香、十三妹、紅娘子、武潘安、孟麗君、花木蘭、佘賽花、樊梨花、林黛玉、玉堂春、卓文君、王昭君、王寶釧、祝英台、倫碧容、秦香蓮、潘金蓮、趙顰娘、趙飛燕、趙京娘、董小苑、猩猩女、可憐女、李三娘、嫦娥。

紅娘、織女、香妃、燕燕、西施、金釧、夷娜、李仙、刁嬋、虞姬………………等等古典人物角色形象都曾經栩栩如生、維妙維肖、活靈活現於舞台之上,當年風靡了萬萬千千的戲迷,深印觀眾腦海,深入民心,長期得到廣大觀眾歡迎愛戴,屢創票房新高傳奇佳績。

  

楚岫雲於一九四八年初回穗和何非凡合作演出《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄,紅透了半邊天,大獲好評,觀眾與同業及報章一致讚譽,這位演活了林黛玉的青春美艷花旦,聲色藝全前途遠大,擁有卓越一流演技,唱做表演俱佳.已達到爐火純青最高境界,以致萬人空巷爭看『生黛玉』,因而創了演出三百多場滿座的佳績,同時也造就了何非凡這名字開始響噹噹起來了。

  

楚岫雲於一九四九年初春又和幾位一流皇牌大老倌呂玉郎、白超鴻、馮俠魂、小飛紅和陸雲飛等合組永光明劇團,長年長月連續不間演出,四九至五八年長期旺台爆棚,每劇必連演一二百或二三百場的滿座,轟動羊城,開創了持續演出十年的長壽班霸傳奇佳績。楚岫雲在永光明劇團曾演出過數十戲寶名劇,演至五八年轉入廣東粵劇院第一團,任正印花旦再演了不少好戲,如《月夜借紅燈》、《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等,再創佳績。她自三十年代中一直持續不停演出至六十年代中,是因文化大革命開始了才中斷了她多彩多姿的演藝事業。

 

楚岫雲這位名伶紅遍四個年代,三十年代已任演電影女主角,伶影雙棲紅極一時,從1940年開始當上巨型班正印花旦,持續無間跨代至1965年很長的時光裡,都是擔演著一流大班的正印花旦,實是數代的名旦:曾傳奇創出多項粵劇獨一無二的第一佳績,她屢屢創造出前無古人後無來者的粵劇票房新高峰,她還獨創了粵劇戲班由花旦擔綱起一個劇團,巨型猛班,擔票擔戲演出各類人物角色,文武戲場,集青衣刀馬,閨門小旦於一身,技藝一流,武打精湛,演悲喜劇全居勝首,創造出粵劇史上空前絕後新的一頁佳績。過去但凡有楚岫雲演出的劇團,賣座就必創造驚人紀錄。又如若有楚岫雲主演的劇目,每一齣戲目都必能夠持續上演過百場至數百場次爆滿,特別是演林黛玉、劉金定、可憐女、王寶釧、趙顰娘這些人物,更是各自均曾演上六、七百場次滿座,創出了今古無雙最高的票房紀錄,她畢生創了演出多達萬場。其影劇事業已於三、四十年代時期紅得發紫,到了五、六十年代期間,她的粵劇事業、舞台演出,更達到光輝燦爛至巔峰,她的藝術成就及票房紀錄空前絕後,梨園界中無出其右。四五十年代期間她先後拍紅了文武生何非凡、呂玉郎、羅家寶、陳笑風和白超鴻,六十年代重拍羅品超、羅家寶等再創藝術新高峰。這都是楚岫雲在粵劇舞台上驕傲的輝煌成就、驚人創舉佳績實錄。

  

長勝擂台永光明

 

四五六十年代行內外都公認之四大天頂王牌大老倌楚岫雲、呂玉郎、小飛紅、陸雲飛與大老倌馮俠魂、白超鴻、黃君武等台柱由班政家蘇永年策劃下之永光明劇團紅極多時,冠絕全行,其台柱大老倌人靚聲靚演技佳,擁最佳編劇撰曲、最佳樂隊拍和、最佳服裝佈景,樣樣一流水準,美侖美奐。其台柱以富有朝氣復加藝術實力見稱於觀眾,演出嚴肅、表演認真,故此劇團成立後到處演出莫不大獲歡迎,當時被稱為省港班最為收得者,該首推永光明劇團矣,創歷史票房新高峰,是則該團之實力若何,可見其概也。當年之戲人夢寐以求都想取得廣州海珠大戲院之演出權,認為乃是掘金之最好地盤,而永光明劇團卻獲簽得經常在海珠戲院上演,其時羡煞不少同業行家!

 

永光明劇團長期雄霸廣州粵劇藝壇,屬首屈一指的巨型猛班,且號稱粵劇擂台,從1949年頭演至1958年底長期持續無間,演出十個年頭,每年平均開演一或兩個新戲,演出場次足4000多場,長期在廣州海珠、樂善、太平等大戲院上演。每年上演10個月休假2個月(7至8月休暑停演)每月夜戲演約30場,逢星期四和星期日台柱亦演日戲(每月約演出8至10場),每場皆編演不同的劇目,例如為悼念薛覺先逝世就特別編演了含笑飲砒霜,日夜場票價一致。日夜戲每月共演40場左右,即一年演約400場,十年演了4000場,晚上準七時半開場(開場前樂隊演奏音樂),演至十二點幾或一點多鐘。超值的票價最高只收2元5角。當年廣州的電台都常常現場直播,永光明劇團在戲院演出的劇目,同一個晚上裡又另有其他電台選播,永光明劇團的現場錄音舊劇,日間各個電台也常常播放楚岫雲和呂玉郎的獨唱或合唱歌曲。

永光明四九至五八年其間演出過眾多名符其實的首本名劇戲寶,計有《香妃》、《西施》、《燕燕》、《紅娘子》、《可憐女》、《卓文君》、《葛嫩娘》、《玉堂春》、《王寶釧》、《穆桂英》、《鴛鴦劍》、《王昭君》、《董小宛》、《紅菱血》、《嫦娥奔月》、《劈山救母》、《牛郎織女》、《綠野仙蹤》、《新女兒香》、《梵宮駙馬》、《鴛鴦玫瑰》、《金釧投井》、《闖王進京》、《蘇武牧羊》、《三娘汲水》、《偷祭瀟相館》、《淒涼姊妹碑》、《梁山伯祝英台》、《劉金定斬四門》、《陳世美不認妻》、《狄青三取珍珠旗》、《沖天野鶴會嫦娥》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《十三妹大鬧能仁寺》等等膾炙人口的名劇,全部叫好叫座,套套旺台爆棚,每劇持續連台上演一二百至二三百場次滿座,創了粵劇票房歷史新高,創世佳績冠蓋古今,威震省港澳。

 

舉例《淒涼姊姊碑》、《可憐女》這類爛衫戲,並不是大製作劇目,卻同樣演出旺台爆滿,賣座驚人,《可憐女》曾於一九四九及五零年,前後兩度演出了數多百場滿座,深入民心,也能夠成為當時觀眾心目中的戲寶名劇,相信其中極大原因應當是有賴當時演員,高水準的唱做演精優吸引著觀眾吧!至今仍印象深刻,永久回味難忘,祇單看尾場二三十分鐘的精彩表演,已令人目不暇給,讚嘆不已,拍案叫絕。當時飾演可憐女的楚岫雲從虎度門右邊舞台出場,跪地移步膝行兼搖耍水髮,邊演邊唱,表演至舞台左邊設的墳墓哭祭亡夫,這幕戲真的感人至深,觀眾頻呼好戲,掌聲雷動,楚岫雲精湛出色的表演唱做,感情非常豐富投入,使人嘆為觀止,疑是劇中人活現於舞台之上。

 

一九五五年呂玉郎離開了永光明過檔太陽昇取代羅家寶文武生之位,於一九五六初開鑼演出,此劇團即從小型班升為大型班,票價驟升三倍,上座率更勝先前;同時加入關國華、林麗心開演二步針日戲。

羅家寶則於一九五五年早已離開了太陽昇劇團,灣水停演不知去向,要於一九五六年秋才見他在永光明出現演出第一個劇目《金釧投井》,因為一九五六年中永光明文武生馮俠魂演出牛郎織女一劇途中病倒腰斬了。恰巧羅家寶仍在灣水停演還未有埋班之際,他才被邀加入了永光明,但於一九五七年期間他又因與楚岫雲不和離團,後來他重返細班東方紅,補陳笑風的空缺。

說回永光明就即時改由馮俠魂勝任文武生,人選票價一切照舊,可料演出依然爆棚轟動。但憑過往紀錄,一般戲班若是文武生或正印花旦玩停演或離團,必致票房不保而散班,獨有永光明劇團例外,雖是缺了位文武生王呂玉郎,但卻仍尚還有花旦王楚岫雲坐陣擔飛,因為楚岫雲具有票房保證,乃是當代賣座冠軍之名伶,再加上二花王小飛紅和丑生王陸雲飛,這三位都是票房皇者,足見實力依然雄厚,絲毫無損票房聲威,賣座依舊驚人。開演新劇《牛郎織女》,由馮俠魂演牛郎,加入文武生蔣世勳演金童一角。《牛郎織女》從一九五五年秋演到一九五六年中,持續演出爆滿了差不多三百場次時,演牛郎的馮俠魂突然患上急病無法演出。

 

無奈隨即找了灣水已久全未夠班之羅家寶,加入升拍楚岫雲演出《金釧投井》,一九五七年演《鴛鴦玫瑰》其間,羅家寶鬧意見離團,永光明再即時提拔陳笑風接演《鴛鴦玫瑰》。永光明劇團演到一九五八年始被轉為廣東粵劇院。是因早已有不少伶人及私營劇團,站不穩陣腳而轉入了公營集團矣。而永光明劇團則創出十載賣座冠軍佳績,創下了光輝燦爛耀梨園的驕人威水史頁。

 

靚樣靚聲文武生何非凡差不多拍盡全行花旦,一九四七年底組第一屆非凡响劇團是拍芳艷芬、鳳凰女、小覺天等,因虧本只演了一屆便散伙了。四八年初再組第二至第五屆非凡響劇團,夥拍剛從外地歸國的著名花旦楚岫雲、又有譚玉真、陸雲飛等,演《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄。不久楚岫雲參加了永光明劇團演出,從此永光明劇團所演出的劇目晚晚頂籠爆棚,屢屢創下了省港澳粵劇空前絕後的歷史票房新高紀錄,永光明也就一直成為了在四五十年代時期最受歡迎最賣座的巨型班霸。

 

戲班行情略述一二

一九五二年英俊文武生白超鴻與林小群組織太陽昇劇團,票價最高收九角,也甚為收得,五四年白超鴻因婚姻問題離團,起初羅家寶加入演出《柳毅傳書》、《玉河浸女》等竟令票房出現一落千丈慘情,入座率少貓幾隻,逐後票房才漸見起色,不是一炮而紅,也更不是當時最收得劇目,真不知何解現在竟被訛傳為當時最賣座劇目?及後又因六十年代劇院極少給羅家寶開演新劇,他就經常找劇院內的女演員重演《柳毅傳書》等舊劇。

四十年代末至五十年代初廣東省的戲班有六七十班之眾,百花齊放,百家爭鳴。先有楚岫雲、呂玉郎、鄒潔雲的永光明,最高票價2元5角。繼有不少短期班出現,包括靚少佳、郎筠玉、林小群的勝壽年,最高票價收1元5角。少新權、李帆風、梁雪珍的大權威和呂雁聲、繞雲娘的永光榮,同樣最高票價八角。永光榮全都搬演永光明曾演出之劇目。何非凡、羅麗娟的非凡响、馬師曾紅線女的紅星、新馬仔、石燕子、上海妹、余麗珍的大鳳凰、陳錦棠、羅麗娟、芳艷芬、任劍輝的錦添花、薛覺先、陳艷儂的新華、薛覺先、鄧碧雲的覺雲天、羅品超、陳艷儂的光華………等等許多劇團解放前後也曾在廣州演出,全部不敵永光明劇團,相繼鎩羽而散。

後來又再有珠、永、新;東、南、太等等大、中、小型劇團及下鄉班,最高票價分別是:落鄉班6至8角、小型班9角、中型班1元5角、大型班2元5角。廣東粵劇團有馬師曾、紅綫女,最高票價1元5角。廣州市粵劇工作團有白駒榮、薛覺先、薛覺明、陳小茶、白超鴻、譚玉真、小木蘭,間中在廣州演出,票價最高收8角。南方劇團五二至五七年持續演出,台柱有呂雁聲、曾三多、顏鐵英、羅思、蝴蝶女、馬麗明等,最高票價9角,差不多每屆都更換文武生花旦。東方紅劇團曾先後有陶醒非拍衛少芳,馮少俠拍陳綺綺,陳笑風拍李艷霜,盧啟光及羅家寶都曾任該團文武生,前後歷屆票價一律最高收9角。蔣世勳、陳笑風、紫蘭女、徐人心等曾演出《搜孤救孤》、《三姐下凡》,最高票價8角。曾君瑞和陳露薇曾演出《春風秋兩又三年》,最高票價6角。

  

一代名花旦楚岫雲,數十春秋演出無間

  

一代名伶楚岫雲,劇藝精英,威震藝海,純青技藝兼資文武,精通傳統功架藝術,集絕佳演技於一身。唱做唸打名優萬里飄香,演悲喜劇勝首千古留芳。擅長表演閨秀旦、花衫俏皮、風騷艷旦、武旦刀馬、小旦、青衣各類角色人物,藝驚省港澳。

三十年代時段楚岫雲芳齡只十幾歲,已紅極一時,蜚聲國際,歌、影、劇事業突飛猛進,開創了奇迹。當年她歌、影、劇三棲,年年月月天天主要演出粵劇,又忙於拍攝電影,還參加灌錄唱片等工作。

楚岫雲從小學藝,很年輕就成名,上世紀1934年至35年期間在上海廣東大戲院演出。

1935年之後楚岫雲灌錄了第一批唱片,其中「琴韻動情思」與陳皮梅合唱,「七情迷佛祖」與白駒榮等合唱,「情關俘虜」與新馬師曾合唱。

1936年楚岫雲14歲,任覺先聲劇團三花,執生出色,一夜揚名,勝任正印。

1937年在光華劇团和盧海天、上海妹合作,她當演劇中主角林英娥殺嫂等。

1938年在太平劇团當日戲正印花旦拍黃鶴聲,並上演了第一部電影梅知府,飾演女主角倫碧容。

1939年至1940年和桂名揚合作之後,前往美國、加拿大各地演出,極受歡迎。

1940年至1942年先後分別拍白玉堂、薛覺先及羅品超各大老倌,亦創佳績。

1942年至1945年戰時拍馮俠魂,往越南演出。

1945年至1947年在泰國演出,哄動異城。

1947年底楚岫雲從外地演罷回國先後拍馮少俠、薛覺先演出。

1948年初至1949年初拍何非凡,演『情僧偷到瀟湘館』等劇,首次高創了省港澳粵劇票房新紀錄,紅透了半邊天,盛名遠播。

1949年初至1955年夏季拍呂玉郎,演出過無數膾炙人口的好戲,一齣劇目連續上演

過百場滿座,當中更有不少戲目連演超過二百及三百場爆滿,連續十年旺台爆棚,年復年月復月,每天演出無間,持續屢屢高創出歷史票房新高佳績,轟動藝壇,當時得令。

1955年休暑後至1956年夏季拍馮俠魂,演盧丹編寫之『牛郎織女』一劇,依然哄動,跨演兩個年頭,狂滿近三百場;不料牛郎突於演出途中暈倒而致腰斬。

1956年楚岫雲休暑後秋季接著換拍羅家寶,演出《金釧投井》、《鴛鴦玫瑰》。兩人曾鬧不和,至今死無對證,近年羅家寶爲了突出自己、吹噓聲價,竟然低貶誣衊前輩,他揑造假話,胡說八道,詆毀楚岫雲當時已屆高齡、將走下坡等等完全不符合事實的侮辱性謊言謬論。

1956年,其實楚岫雲才剛30餘歲,風華正茂,是她演藝事業正當最尖峰的黃金時段,如日中天,譽滿梨園,獨步南中,藝苑之珍、粵劇瑰寶席位捨她誰能企及。

1957年中至1958年底,楚岫雲拍陳笑風演出《梵宮駙馬》、《燕燕》等。

1958年底至1959年中,楚岫雲在廣東粵劇院二團拍靚少佳、陳笑風、呂雁聲、盧啟光、陳少棠等演出《董小宛下卷》、《月夜借紅燈》、《秋湖戲妻》、《三帥困崤山》、《趙子龍攔江截斗》等。

1959年中至1966年,楚岫雲在廣東粵劇院一團和二團任團長,正印花旦再拍羅品超、羅家寶,演出《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等劇。

 

楚岫雲演粵劇、拍電影,事業如日方中

 

楚岫雲,粵劇著名藝術家,出身於教師家庭,從小先學基本功,翻騰跌扑硬功夫,後學唱功身段台步等技藝。楚岫雲是一位較年輕便成名的紅伶,享譽粵劇界四大名旦之一,在國內外一致享獲極高的聲譽。楚小姐在演梅香的時候已被前輩發現她是一顆明日之星,把她介紹到落鄉班去擔當第二花旦,不久後又有前輩更大膽引薦她到上海和白駒榮拍擋演出。廣州被日本攻打之前,戲人紛紛來到香港,楚小姐也不例外,來港加入了太平劇團和馬師曾合作,兩年後她又參加拍攝電影工作,三八年上演了她第一部電影〔梅知府〕,擔演倫碧容,男主角為趙驚魂。

 

楚岫雲於戰前戰後所演出之電影不知共多少部,只能夠搜集出下面之電影名列:

梅知府1938年8月3曰首映與趙驚雲合演

風流債1938年1O月9日首映與鄺山笑合演

鍾無艷  1939年3月16日首映,楚岫雲演夏迎春與新馬師曾合演,大口何以丑角演鍾無艷,

1948年12月30日重映易名夏迎春

栴開二度1939年5月21日首映與鄺山笑合演

十二寡婦   1939年8月8日首映與新馬師曾、馮俠魂、黃鶴聲、張活游等合演

竹織鴨1939年9月17日首映與鄺山笑合演

八美圖1941年1月16日首映與趙驚雲合演

醋淹藍橋1941年2月11日首吷與白駒榮合演

蕩寇誌1941年2月2O日首映。1947年1月28日重映與麥炳榮合演

神秘小姐   1941年9月5日首映。1946年2月18曰重映易名殺人小姐與張瑛合演

國難財主1941年11月2曰首映,與馮俠魂、劉克宣合演

生武松1941年11月20日首映。【生潘金蓮楚岫雲】戲【生武松關德興】

黑衣怪人   1942年2月2O日首映,與馮俠魂合演,戰前製作,曰軍攻港,延遲上映

 

劉金定斬四門1948年9月5日首映,與黃干歲合演

陳夢吉1949年1月3日首映,楚岫雲演出戲中戲黛玉葬花

可憐女1950年8月26日首映,與呂玉郎、陸雲飛、小飛紅合演

啼笑姻緣   本港?年?月?日首映,1950年曾於廣州長壽電影院院線上映。楚岫雲扮演鳳喜與鄺山笑合演

  

香港戰前楚小姐已被聘到美國加拿大各處演出,當她在美加演出一年後返港,巨型班興中華劇團即聘她擔當第二花旦及正印花旦,和名伶白玉堂合作,接著薛覺先和羅品超對楚小姐都很器重,先後聘她在平安劇團和覺先聲劇團為正印花旦。

 

楚岫雲從事粵劇事業數十年,曾到過美加和東南亞各地演出,解放前她已歷任省港巨型班的正印花旦,演過的戲目數以百計,如有《劉金定斬四門》、《暴雨殘梅》、《嫣然一笑》、《雪野哀鴻》、《胡不歸》、《王昭君》、《歸來燕》、《紅娘》、《霸王別姬》、《關公月下釋刁嬋》、《月上柳梢頭》、《情僧偷到瀟湘館》、《西廂記》、《花街神女》.............等等許多名劇,皆大受歡迎,抗戰前後曾與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、桂名揚、張活游、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡等名家演出。之後和呂玉郎合作演出了一段很長時間,曾演出數十首本名劇戲寶,極受觀眾歡迎愛戴,繼而又和羅家寶、陳笑風、靚少佳、盧啟光、呂雁聲、陳少棠、羅品超拍擋。

 

楚岫雲扮相肖麗,圓台身段水袖美,唱做唸演打卓絕,既可精於閨門旦,也擅青衣和小旦,復能演刀馬武旦,唱演打八面玲瓏,故促使她很年輕就成了大名,享譽電影和粵劇藝壇,較早期已紅遍省港澳,蜚聲美加、越南、泰國和東南亞各地。數十年來受到廣泛讚譽。

  

睇戲要睇永光明戲迷暢敘

我們一大班戲迷,少年至青年住廣州,戰後到六十年代廣州戲班很興旺,我們一眾戲迷朋友天天都看大戲,各大中小型戲班都捧場來作比較,當中令我們最好評的是《永光明劇團》:不論台柱老倌以至梅香的演出、編劇家、樂隊、佈景、服飾,樣樣一流,看永光明的戲真是看到如癡如醉,簡直是物超所值。當時省、港、澳都廣泛流傳說:『看戲最好是看永光明的戲,永光明好技藝、好唱情』。

 

正印花旦楚岫雲更是萬中無一,演技超凡。我們一直都有跟蹤她的演出,還記得一九四八年看她演的林黛玉,演得聲情並茂、絲絲入扣、出神入化,維肖維妙,現場觀眾都嘆為觀止,焚稿一幕她還使出嘔吐真血的功夫,賺了我們不少熱淚。四九至五九年整整十年她長駐永光明劇團,演技更上一層樓,達至爐火純青、登峰造極地步,起初主要演武戲,計有:劉金定斬四門、紅娘子、梁紅玉擊鼓退金兵、新女兒香、穆桂英掛帥、十三妹大鬧能仁寺、嫦娥奔月、綠野仙蹤、迷樓俠影、鴛鴦劍、葛嫩娘、闖王進京、狄青三取珍珠旗等等首本,其他戲寶還有牛郎織女、相思樹、香妃、西施、燕燕、玉堂春、王寶釧、卓文君、王昭君、董小宛、紅菱血、可憐女、劈山救母、梵宮駙馬、碧容探監、鴛鴦玫瑰、金釧投井、蘇武牧羊、偷祭瀟相館、淒涼姊妹碑、梁山伯祝英台、陳世美不認妻、沖天野鶴會嫦娥……等等許多好戲,她在永光明十年期間拍檔文武生先後為呂玉郎、馮俠魂、羅家寶、陳笑風,當時都名聲雀起。一九五九年永光明被政府納入國營廣東粵劇院,永光明亦是廣州市內能夠維持經營到最後一刻的私人劇團。六十年代楚岫雲小姐與呂雁聲、羅品超等合作至文化大革命,演出佘賽花、蘇三起解、白蛇傳斷橋、黛玉歸天、別窑、紅燈記、胡不歸、秋湖戲妻、林沖、荊軻等劇。

 

演藝奇葩劇影奇才粵劇紅伶楚岫雲,刀馬旦名優,悲喜劇勝手:她能身扎大靠帥旗車身打大翻,扎腳踩蹺大打脫手北派,功架了得;圓台、碎步、水袖、身段、關目、做手等舞台技藝堪稱一絕,擅演任何角色,演活眾多人物,主演劇目千變萬化,集文武全才於一身,演技精湛淵博,情感淋漓盡致,榮享活黛玉、生紅娘、活金定等等眾多美譽,曾風靡省港澳,她深厚的功底令人敬佩!

 

楚岫雲歌聲腔韻悅耳動人繞樑三日,楚小姐演唱最經典之曲目有嫦娥夜怨、黛玉焚稿、佘賽花、董小宛思公子、金釧投井、情關俘虜........;及名劇 燕燕 的舞台錄音!

                    永光明劇團戲迷群

楚岫雲:青衣刀馬集於一身

 

“青衣刀馬集一身,梨園幾十顯光輝;悲劇名優驚四座,純青技藝啓後人”。這是唐瑜同志悼念粵劇名旦楚岫雲的題詩。

楚岫雲被粵劇同行稱爲“全才女旦”之人。她善長演風情人物,如《胡不歸》的顰娘,纏綿愁怨;演《黛玉焚稿》則淒切感人。楚岫雲扮演武旦戲,有鬚眉氣慨,靶子功及舊戲的踩蹻功很熟練,演舊戲《劉金定斬四門》,文武雙全,聲情並茂。

戲行有人細緻分析:刀馬旦重身段功架,造型要求剛勁挺拔,重氣度神情,如穆桂英等。武旦強調跌撲翻打,矯健威武,如《盜仙草》的白素貞、(孫悟空)《三打白骨精》的女妖。有一類叫“武戲文做”的戲,要求扮演者文武兼備,無論唱、做、念、打,都要中規中矩。清末民初,粵劇受京劇的影響,吸收京劇武藝,如北派武場的“打脫手”等。使粵劇武旦的表演手法得到豐富的發展。

一個旦角,如果只會唱,不能打,這樣有許多戲不能演。武旦要掌握各種唱做基本功,還要熟練刀、槍、劍的武功。刀法有耍刀花、拖刀、抛刀及鴛鴦刀;槍法有花槍、回槍及分槍踢槍;劍法花式更多。“臺上三分鐘,台下三年功”。青年旦角要苦學前人的經驗,又創新發展,才能提高自己。

 

六柱制轉型到三柱制

 

一個劇種是否興旺,其實主要表現在這個劇種的行當是否健全。聽說過去粵劇有所謂十大行當,大概這是粵劇人才濟濟,鼎盛時期的表演藝術形式達到最完美的境界云云。無奈到了三十年代初,新興的“六柱制”替代了十大行當。對於這一點,前些時期還有人爲“十大行當”的湮沒鳴不平,對“六柱制”甚表不滿。筆者以爲大可不必。“六柱制”’是粵劇進入三十年代的必然産物,是當時的粵劇體制的一大改革。“六柱”絕非六種行當,如“武生”,既是須生,也是花臉,更兼飾演正面老旦(如岳毋、佘太君等角色);又如醜生,也要經常扮演“彩旦”和“家姑”之類的反串角色;又如擔綱起一個團的“正印花旦”,就要既能演黛玉(閨門旦),也能演劉金定(刀馬旦),既演紅娘(小旦),也演三娘(青衣)之類的旦角行當。至於與“六柱”差不多同時産生的粵劇獨創的“文武生”行當,更是一般小生、小武不能替代的亦文亦武的行當。

 

所謂“六柱”,絕非是六個行當。就以人們所熟悉的薛覺先、馬師曾先生爲例,前者是文武生行當,後者是文武丑生。可以說,文武生這一行當,在戲曲行當藝術上是粵劇演員的獨創。顧名思義,這個文武生既要能演賈寶玉,又要能演馬超、周瑜這樣的角色,是集小生、小武行當於一身的唱做念打俱能的頂梁柱。又如六柱之一的“正印花旦”,就要背著幾個

 

“葫蘆”才敢下山。如過去的名旦楚岫雲,既演刀馬旦“殺四門”的劉金定,又創造了一個“翻生”林黛玉,掌“青衣”、“刀馬旦”、“閨門旦”等多方面的行當藝術。另一條柱“第二花旦”,與正印是同一檔次的,排名分先後,是劇團藝術的另一條台柱,在戲份上也要應付各樣的人物與行當演技。如過去粵劇行當中稱爲“第二花旦王”的小飛紅,她擅長小旦戲,但在《評雪辨蹤》一劇(名醜陸雲飛演呂蒙正)中她飾演的介乎青衣與閨門旦行當的劉翠屏,其表演之細膩、穩重、風趣,真是有口皆碑。再一台柱是醜生,演丑角或反派,有時也要反串,戴上“二寸髻”演“頑笑旦”。

 

六柱制發展至四十年代,有一個頗爲突出的現象。通過劇本,有意突出三條柱:文武生、正印花旦、醜生,即所謂“三王班”。如“永光明”的呂玉郎、楚岫雲、陸雲飛;及續後五十年代“珠江”的羅品超、文覺非、郎筠玉,和“勝利”的馬師曾、紅線女、文覺非等。這一點,應從三十年代名劇《胡不歸》說起,整台戲無非突出了生、旦、醜。其他什麽武生(須生)、小生、第二花旦都成了一些很次要的大配角。一出《情僧》,大觀園似乎很熱鬧,但整個舞臺上無非是看何非凡的賈寶玉、楚岫雲的林黛玉,再加上一個插科打

 

諢的陸雲飛反串飾演的彩旦石春。這一現象,可以看成是粵劇舞臺表演從十大行當過渡到六柱制,再從六柱轉型到三柱的藝術集權制。

 

在粵劇舞臺上,“文武生”最受觀衆歡迎,因此不少人都朝這個“寶座”擁躍而上。殊不知這一行當,並非人人都能“走紅”。何非凡,從廣州淪陷那年就開始擔綱文武生,也是慘淡經營將近十個年頭,經歷一段寂寂無聞之後,演出《情僧偷到瀟湘館》,一炮打響,才幸運地紅起來。

 

括言之,六柱制其實也是十大行當的繼承與發展。六柱制絕非取消行當,相反,演員的行當表演藝術更趨多面化(如著名演員小飛紅,就集小旦、青衣、閨門旦行當的表演藝術於一身)。六柱制的體制從三十年代一直沿襲至今,遺憾的是,近十多年來省市粵劇團在這方面難以爲繼,花面應功戲沒有了,小武、須生、彩旦等行當,幾乎已經無人問津、無心繼承了。能夠湊成六柱而爲大衆所認可的劇團,已不復存在了。譬曰,一間小小大排檔,也講求雞鵝鴨海鮮一應俱全,粵劇是中國一大劇種,是嶺南文化一個重要部份,行當在於一個劇種,仿佛百花在於一個花圃,百花殘缺不全,花圃還能給人以千紅萬紫,豔麗迷人的鑒賞價值?整天怨艾什麽低潮,嘮叨青年一代不愛粵劇,這既可笑又無濟於事。

 

粵樂大師王粵生

 

王粵生除了在歌壇工作外,約於三十年代後期偶而在戲班擔任伴奏樂手,隨戲班往廣州演出。香港淪陷後,王氏夫婦同上廣州。這期間常與薛覺先、呂玉郎、楚岫雲及小飛紅合作。在衆多音樂員中,楚氏特別看重阮四襟及王粵生玩色土風,每次演出,都要求班主聘用他們。此外,王氏也曾與廖俠懷、羅麗娟等合作,參與《甘地會西施》及《孟姜女哭崩長城》等劇的演出。解放初期,王粵生夫人回港,王氏獨居廣州,在永光明劇團擔任樂隊頭架樂師。

  

曹秀琴無官一身輕

“無官一身輕”。這是形容做官的卸下重擔一身松曬的成語。其實“無官”並非“一身輕”的。至少閣下已失去權力,再不可能頤指氣使了!不愉快的事多得很哩。至於老倌,到了無倌(無戲演出)確是“一身輕”的。居士曾聽名醜陸雲飛,對晚晚有倌(戲)做,發出感歎(也包含自豪):“晚晚演戲,條馬路八九點鍾是怎樣的?我是不會知道的。想飲餐夜茶‘松松’都沒有機會!”有倌做的,盼無倌時輕鬆一下。可是,有的老倌無倌(無戲演出)並不見得“一身輕”。如大陸新紮名旦曹秀琴,“無倌”差不多兩個年頭了。相見之下,並未見“一身輕”;反見“一身重”—— 她發胖了。

 

曹秀琴多次來香港演出。或拍羅家寶,或拍彭熾權。阿琴文武唱做打兼擅。文,可演纏綿悱惻的《百花公主》;武,能演斬四門的《劉金定》。至於唱,竟不趕潮流,依正傳統法度,有“原汁原味”之妙。當了正印,還時時尋師訪友,來補自己的不足。如演《劉金定斬四門》(本爲楚岫雲秘本。但雲已作古)就向南洋州府老倌出身的老藝人梅蘭香處請教。梅感其誠,欣然將“絕招”傳授。因而在金山演出,老華僑讚歎不已:“該個妹仔絲,咁好工夫袋(仔)”。像阿琴這樣的文武旦,本應不斷催穀,不難躋列“超級紅伶”。無如,廣東粵劇院在編制上,僅得兩班。旦角名額已滿。她“無班可落”。而拍彭熾權,也僅是臨時借用。她經常“無倌”。在“無倌”期間,又生了孩子。她有個結拜姐妹在澳門,水源充足。經常叫她到澳旅遊。玩得開心,身子焉得不胖。故曰:曹氏女無戲身重也。

 

小群多演小旦戲,青衣刀馬不曾演 

 

幾乎與新中國同齡的《柳毅傳書》,至今傳演不衰,湧現若干個柳毅,十多二十個龍女。它擁有觀衆至多,這是誰也不能不承認。然而它面世至今,從沒有得過獎賞。

似乎從沒有專家去分析過這個劇目爲什麽如此旺台?是否專門家們不屑去探索這些勞什子?其實這個戲可供探索,可供吸取的經驗很多。不宜把它認作並非“拳頭産品”,珠玉在前,也視而不見。或簡單地說它“行運”。

 

如果說“行運”,它所“行”的是與新中國的南方人民翻了身後審美觀起變化的“運”。儘管編演者並不覺察。從舊時代過來的老行尊,他衡量一個花旦,是否能獨當一面,必然要問這位花旦擅不擅長“大頭戲”?然而首演龍女的林小群,她的“大頭戲”是最不擅長(儘管後來,她也拍過羅品超演《別窰》的玉寶釧。但行家一看,無不認爲在水平以下)而獨工“閨門旦”。以閨門旦作爲一個劇團的正印花旦,似無先例。在林氏女的前輩,包括她的父親林超群,數上數下,從千里駒數:上海妹(1905)、余麗珍(1915)、衛少芳(1913)、楚岫雲(1922)、芳豔芬(1926)、郎筠玉(1917)……其叫座戲無不與“大頭戲”有關。燒相書的是林小群,當她崛起時,觀察家咸認她爲沒有“正印命”,但她當了下去,而且從未被搖撼過她的正印位置。 ﹙龍舟)

 

粵劇藝術走了下坡!怎能再復興?

白雪仙擅演潑辣刁蠻角色戲路,文靜閨秀穩重青衣人物不擅演,更加不擅長刀馬靠靶開打戲路。上世紀五十年代初她的父親白駒榮也曾批說:她最高只能紮上第二花旦位置。

但因五十年代中期,本港粵劇一線男女藝員全缺,白雪仙等二線伶人得以上位。

白雪仙是於五十年代後期當正印花旦,她向來搞演出都重視劇本、燈光和佈景、服飾等等至要。日前看到她在電視螢幕上也說﹔當今粵劇沒有東西給人看,才致走向下坡!

本觀眾是於四、五十年代觀看粵劇至今,感慨由五十年代末期開始,粵劇大戲真的再也沒有藝術東西可觀矣:缺劇本,極少新編劇目可觀!缺伶人演者來去只得那幾丁,每場演出也比從前縮短了近半時間。

本觀眾喜歡欣賞較有技藝修養和藝術水平高之藝員演者,及要求演出嚴謹認真。演文場戲,要求演唱出劇中人物及表達出面部感情,和配合優美身段、水袖台步等表演。若演武場戲,要求藝員表演劇情須要適當之技藝工夫,配合劇中角色表演給觀眾欣賞。

劇本方面,觀看舊劇目不感興趣,最討厭那些舊劇演來演去如帝女花‧‧‧之類劇目。要求多觀賞新編劇作,不論作者是不是唐滌生手筆不為重要,若有藝術修養的藝員,他們會將新編之劇本演活演生,成為名劇戲寶佳作,令人喜歡。至於燈光佈景服飾音樂方面也要求一定水準。

﹙龍舟)

 

佈景大師洪三和。楚岫雲、馮俠魂的劇團演出《嫦娥奔月》,洪三和替他們炮製了月宮奇景,因而哄動西貢。

 

粤剧经历几代艺人的创作:形成粤语声腔、南派武打、雅俗共赏的广东大戏。也谱写了一批大众喜见乐闻的广东音乐和粤语小曲。近代的大老倌有楚岫雲、罗品超、何非凡、红线女、靓少佳、文觉非……其中有不少是佛山人(含顺德、南海),如薛觉先、马师曾、白驹荣、叶弗弱、李海泉、林小群、谭玉真、罗家宝、半日安、罗艳卿等等。粤剧的剧目众多,凑趣按数字有:一代情僧、二度梅、三帅困崤山、四郎探母、五鼠闹东京、六国大封相、七虎渡金滩、八仙贺寿、九件衣、十奏严嵩……

 

  佛山大戏院两千多个座位分成超等、一等、二等和俗称“马骝山”的普通位。马骝山在楼上偏角,前面有铁网拦住。有戏迷故意开场了两幕才买票入场,票价五折,美其名曰“打戏钉”,是戏瘾大而荷包涩者的“桥段”。上世纪五六十年代,大戏院天天排满粤剧团演出,剧团有永光明、新世界、花锦绣、日月星、大四喜及何非凡领衔的“非凡响”,薛觉先领衔的“觉先声”,邓碧云领衔的“碧云天”等。每团一般演五天,新戏班一到就派人敲锣打鼓,抬一件写着剧名和演员名的大牌,沿公正路到普君墟巡城做势。但凡剧团有名气大、唱功好、容貌靓的花旦小生,加上戏服鲜艳、灯光幻变和布景奇特,必然受到戏迷的热情追捧。唐朝王维有诗:“红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,此物最相思。”当年未有电视电脑,娱乐文化缺乏,粤剧和电影成为小城文娱的主要内容。

 

楚岫雲戰後榮歸一嗚驚人

戰後1947年 楚岫雲從外地演罷載譽榮歸回國,即先拍馮少俠演《花街神女》等劇。接著拍薛覺先演 《紅娘》、《胡不歸》等劇。由於她聲色藝全、能文能武,演技精湛,唱做出眾,極受歡迎,一嗚驚人,轟动省港澳,因此業界伶星、班政團體高薪挖角,搶聘她組團埋班演出。楚岫雲從三十年代至六十年代一直備受高薪挖角聘請她過檔,數十載演出從不間斷,她簡直是無暇自當班主及無須自組劇團演出呢!

 

張活游無緣拍楚岫雲,楚岫雲在覺先聲演出一鳴驚人,雷霆萬鈞之際,梨園同業與班政家另眼相看爭相搶聘,十分搶手,當中列舉一例。當時其中有位影劇紅星張活游目睹楚岫雲勢如破竹之聲威,打算在廣州起班重金禮聘楚岫雲為正印花旦合作演出,約人在戲人茶市會面商談合作組班,計劃將議好之藝員表迅速組織新班:文武生張活游。正印花旦楚岫雲。二幫花旦徐人心等等。

 

如能成事堪稱是中上型班矣!奈何謀事在人,成事在天,正印花旦楚岫雲已被班政家蘇永年,簽聘了與何非凡合作,共同組織非凡響劇團。張活游無緣與著名花旦楚岫雲結台緣,但又因缺乏信心另聘其他花旦,不作他人之想,衹好迫於把埋班計劃告吹了,索性淡出舞台專注在香港拍電影。

 

何非凡得運拍楚岫雲,非凡響劇團第一屆班,何非凡拍花旦芳艷芬,因票房不佳而散班,第二屆至第五屆班,正印花旦換了楚岫雲,劇劇狂滿,何非凡紅了起來。正印花旦楚岫雲唱演兼優,文武全才,人人喜愛,萬人空巷,紅透了半邊天:《情僧偷到瀟湘館》她演林黛玉,聲情並茂,演唱葬花、焚稿、歸天,情感豐富,聲韻動人心弦,創造出悅耳動聽的唱腔,贏得了“翻生林黛玉”之美譽。

 

呂玉郎撬聘拍楚岫雲,楚岫雲在非凡響劇團,正演至第五屆之際,呂玉郎與蘇永年誠意搶聘楚岫雲過檔合組永光明粵劇團,出任正印花旦。稍後 楚岫雲真的加入永光明一錘鑼鼓便演足十年,永光明更成了實力威猛昭著的巨型青年班霸。五十年代楚岫雲領導十年之久的永光明劇團,成為了省港澳最賣座、最長 壽之巨型班霸。省港澳地區當時廣泛流行流通這樣說法:『睇戲要睇永光明,永光明好人材,好演技,好唱情,富朝氣,有實力』。

 

永光明粵劇團亦是廣州唯一最後一 個私營劇團,能夠支持至最後一刻 (1959年) 才被迫併入國營廣東粵劇院,其雄厚實力可見一班。四、五、六十年代楚岫雲炙手可熱,紅透半邊天,她廣受歡迎,技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠,成為一時佳話。

 

楚岫雲18歲紮升巨型班正印花旦,1938年太平劇團擁有四位年青貌美之花旦,譚蘭卿、衛少芳、楚岫雲、趙蘭芳,更有四位嬌俏梅香,以年齡先後:鄒潔雲、鄧碧雲、鳳凰女、紅綫女。從那個時候起,台柱老倌馮俠魂便展開向楚岫雲追求。但楚岫雲很理智地接受馮之追求,她曾誇下海口:如不紮為正印,永不結婚云。皇天不負努力鑽研粵劇之楚岫雲,在1940年便果然紮職至正印花旦,加盟白玉堂之興中華劇團,演足一年。查馮俠魂與楚岫雲這一雙藝海鴛鴦,結婚快,離婚更快,雙方分道揚鑣。彼此各自粉墨登台,轉瞬間經過二次大戰、國共內戰、文化大革命。

 

1959年廣東粵劇院一團,當家花旦楚岫雲不願意和羅家寶合拍演出劇目,馬師曾出面說平道:亞雲妳都已經叻咗幾十年啦,重咁執着做乜,許多領導都曾作過說平沒結果,後來羅家寶要向雲姐斟茶認錯才告一段落。

 

上世紀1950年至1958年廣州粵劇戲班,在鄉間及在廣州市演出的售票價目: 下鄉班分為3類,分別是票價最高收4角、票價最高收6角、及票價最高收8角3類,3類下鄉班都極少會在廣州市演出。

而廣州班則分別有小型班、中型班、大型班3類,小型班票價最高收9角,中型班票價最高收1元5角,大型班票價最高收2元5角,大、中、小型班間中也會到鄉間演出一兩台。

廣州市粵劇工作團:薛覺先、白駒榮等等最高票價前座位收八角,多往各鄉鎮演出。

廣東粵劇團:馬師曾、紅線女等最高票價前座位收一元五角。

勝壽年劇團:靚少佳、郎筠玉、林小群等最高票價前座位一元五角。

永光明劇團:呂玉郎、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

永光明劇團:馮俠魂、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

 

1952至1954年平安戲院老闆,聘白超鴻為太陽昇劇團文武生,拍林小群,票價最高九角,屬小型班。1954年白超鴻離開太陽昇劇團。平安戲院老闆改聘羅家寶來拍林小群,其票價依然最高九角,仍屬小型班。至1955年平安戲院老闆,換聘呂玉郎過檔到太陽昇任文武生拍林小群, 太陽昇劇團即升為巨型大班,票價驟升至最高二元五角。

 

馮俠魂,乃成名於三十年代之粵劇大老倌,扮相俊俏,武打精湛出色,三十年代拍男花旦陳非儂,三十年代末至四十年代初先後在馬師曾的太平劇團,白玉堂的興中華劇團任正印小武文武小生,後又在勝利年劇團任文武生拍唐雪卿等,抗戰時期他夥拍著名花旦楚岫雲前往美加及越南、泰國等地演出,大受歡迎,哄動異城,上演多齣大型文場戲及武打劇,當中以「嫦娥奔月」、「木蘭從軍」、「劉金定斬四門」等劇最為轟動。戰後回國曾在各大劇團演出,1950年組洛阳春剧团:主要演员冯侠魂、红光光、蟾宫女、曾君瑞、梁国风、黄秉铿。剧目:背解红罗等。1952年馮俠魂加入巨型青年猛班永光明粵劇團(廣州著名青年班霸,以富朝氣、有實力、好技藝、好唱情,馳名見稱整個梨園界裡裡外外),1955年至1956年兩年間拍花旦之王楚岫雲演出「牛郎織女」一劇,轟動羊城,持續連演滿座三百場次佳績。

  

斯人永逝藝苑留香,紀念粵劇表演藝術家楚岫雲[彭壽輝,劉玲玉]

 

提起粵劇表演藝術家楚岫雲,老一輩粵劇觀眾無不熟悉,許多觀眾還記得她塑造的藝術形象───嫦娥、織女、林黛玉、王寶釧、趙顰娘、劉金定、十三妹、紅娘子、林沖娘子......。舞台上的她亦文亦武,充滿藝術魅力,使人難以忘懷,粵劇界的老前輩還清楚記得,解放前楚岫雲與何非凡主演的情僧偷到瀟湘館,在廣州海珠戲院(今人民劇場)連演三百多場,場場滿座,以致當時有一家新建的酒家就命名為瀟湘館,開張當日特邀翻生黛玉楚岫雲前來剪綵致慶,剪綵之時萬人空巷觀者如雲,場面極為熱鬧!由此足見楚岫雲技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠。

 

楚岫雲演林黛玉聲情並茂,唱做演技精湛, 當時被譽為“生黛玉": 她演荷鋤葬花觀眾為之動容,演焚稿歸天聽者垂涕。她把體質柔弱、病態懨懨、多愁善感、愛恨交煎、品格雅潔高尚的林黛玉,恰如其份地集中表現在角色身上,塑造出一個栩栩如生的古典美人形象。

 

楚岫雲原藉廣東東莞,出身於教師家庭,唸小學時開始練功學藝,拜粵劇名優巢雪舟為師,縱觀她的藝術道路,由武入文,曾在武打高手伍冉明手下苦練過腰腿功和跟斗功,由於她進步得快,加上名師扶掖,早在四十年代,就與當時著名的粵劇演員上海妹、譚蘭卿、衛少芳齊名,譽為四大名旦,並先後與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡、呂玉郎、陳笑風、羅家寶合作,主演過眾多著名劇目。

 

楚岫雲文武全材,武功超群,表演技藝堪稱一絕,例如演《劉金定斬四門》她踩蹻出場,在舞台上縱橫馳騁,從容自若;身紮大扣在頻繁的轉身中,扣旗不亂,旋如風中,但見甲裙飛舞,踩蹻殺四門的圓台碎步,猶如蓮花之舞,台風步法雅麗,關目表情靈活巧妙,身段優美,輕快灑脫,勝似流水行雲。表演水袖藝術功夫有層有次,收放裕如,翻卷疏密剛柔起垂,都注意配合從人物感情關目做手出發,花式動作別具特色,一舉一投,並非千篇一律,胡亂抽卷。在紀念楚岫雲逝世五周年之際,粵劇同行憶及她生前音貌,無不動容,婉惜婉惜。

演出楚岫雲生前名劇選場,由羅品超等名伶聯袂登台 詹忠琨 彭壽輝

 

楚岫雲持續無間從事粵劇事業四十多年,曾與著名粵劇表演藝術家薛覺先拍擋演出,蜚聲東南亞、美國、加拿大和港澳,楚岫雲不但擅演悲劇,刀馬旦戲演得更加獨到,早在四十年代就被譽為四大名旦之一。

 

〔本報訊〕為紀念粵劇表演藝術家楚岫雲而舉辦的文藝晚會,由廣東粵劇院老中青演員演出楚岫雲生前名劇選場。羅品超曾與楚岫雲合演王寶釧,羅品超說楚岫雲飾演王寶釧那強裝歡容,無言咽淚的感人表演,至今仍繞腦際,這次羅品超與林小群主演王寶釧,向楚岫雲獻上一瓣心香。胡不歸是一齣膾炙人口的苦情戲,楚岫雲在劇中飾演的趙顰娘曾使滿座欷歔,文覺非、羅家寶、鄭培英等將在晚會上演出此劇選場,別妻和迫媳。中青年演員陳曉明、關青和曹秀琴、吳國華、岑海雁、林燕子等將演出梵宮駙馬選場,劉金定斬四門之私探營房,和黛玉葬花等劇;郎筠玉為紀念逝世藝友將在晚會選演花木蘭。

 

..痛失二花王.悼小飛紅    一九八○年劉玲玉

粵劇戲迷永遠不會忘記她多年出現在舞台上的音容,小飛紅原名甘慧清,新會縣人,少時候家境清貧,十二歲即隨粵劇演員小叫天學藝,故取藝名為小飛紅,她和香港著名藝人任劍輝是師姐妹,她連續從事粵劇事業四十多年,解放前曾在覺先聲、大前程等省港大班出色地歷任二幫花旦,也曾飄洋過海到美洲,檀香山,安南等國去演出,她藝術精湛,觀眾喜愛,同行稱讚,當時享有二花王之盛譽。

 

解放後她是永光明劇團和粵劇院的台柱之一,她最擅長小旦行當表演洗練純樸,形神兼備,唱腔清麗圓潤,有人曾以“自然”二字概括她的藝術風格,她一貫來不跟別人爭戲份,而是著手集中精力,力求演好自己擔任的角色,雖然向來都是任第二花旦(或稱大配角),但往往能夠給整台戲增添不少令人神往的風彩,她好像是悄悄地給觀眾留下了深深的好感,她長期和均已先後去世的呂玉郎,楚岫雲,陸雲飛等同志合作得極好,成功地演過不少膾炙人口的名劇,她參與演出的蘇武牧羊,紅菱血等劇,曾飲譽當年的省港藝壇,六十年代和陸雲飛合演三件寶,評雪辨蹤也深受觀眾歡迎.文革前一兩年間,她以飽滿的熱情,積極參加現代劇演出,在紅色的種子,阿霞,沙家濱中,分別扮演了張素貞,母親,沙奶奶等人物,仍顯示了她真切純樸的藝術風格。

 

小飛紅熱愛新中國,勤勤懇懇工作,她的為人,心地善良,作風樸實,不慕虛榮,但在十年浩劫期間,她雖未入“牛欄”,際遇同樣是苦楚的,長年的演戲積勞,她早患肺氣腫疾,提前衰老,白髮蒼蒼,病態懨懨,那時,像這樣的半百老嫗,仍然免不了要到英德的原勞改場去做四年多五七戰士,她半條人命,長年累月,在風風雨雨裡去摘茶,在刺骨的寒風中去挑爛泥打泥磚...七年前她已退休,此後身體一天不如一天,於今年十月二十六日與世長辭,享年六十五,這很令人悲嘆,恰好是“十載冰霜花事盡”,粵劇再度興起時,她已無力氣重登舞台,就默默地與觀眾永別了,人亡藝了,實是粵劇的一大損失!嗚呼哀哉!

 

粵劇二幫花旦王小飛紅:戰前一九三五年本港有一位副車花旦小飛紅,乃由梅香,馬旦而紮職至二幫包頭,她聲色藝俱全,每一屆新組織之劇團,等閒之正印花旦,多是給這位副車花旦小飛紅所蓋過的;於是給班政家抬舉,把小飛紅提升當正印台柱,豈料這位聲色藝俱全之小飛紅轉為正印花旦之後,竟然不為台下觀眾接受,八和弟子稱之生就二奶命;班政家重組新班,把小飛紅再次屈居副車花旦;凡是小飛紅當副車之劇團賣座驚人。

 

影劇奇才演藝奇葩之楚岫雲,文武狀元首席全能藝術旦后。唱唸演打技藝超凡功架了得。圓台碎步踩蹺美如蓮花之舞。水袖身段精雅勝似流水行雲。台風亮相關目表情神韻一流。演活黛玉紅娘金定眾多人物。表演創逾萬場屢創票房新高。

  

淺談楚岫雲的表演藝術 陳酉名

 

楚岫雲,粵劇大師,著名花旦。她的表演嚴肅認真,台風端凝莊重;做功利落細緻,理解角色的能力較強。這些都是大家所知道,也是大家所公認的。

 

功底紮實是戲曲演員的表演基礎,我們很欣賞楚岫雲的"圓台"、"水袖"、"身段" (形體動作) 的藝術創造。

 

她的圓台功的功力十分深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味。粵劇界都了解,楚岫雲年輕時期先學刀馬旦,既善翻功,也有腿功,這方面的基礎比較鞏固。後來改演青衣,集文武演技於一身,兩種功力融合,巧妙運用,因此她的圓台技藝,就掌握得極有分寸。

 

她的水袖也別具特色,有層有次,不浮不滯,她懂得演員外部表演應與角色內心活動相一致的道理。她演《黛玉焚稿》的林黛玉,《平貴別窑》的王寶釧,《荊軻》的荊妻,《林沖》的張氏,《胡不歸》的顰娘等,所運用的水袖,並非千篇一律,而是根據怨恨、激動、痛苦、憤懣、傷感等各種不同的人物感情,認真考慮它的變化,如疏密、快慢、收放、輕重、起垂、剛柔等等。她精心琢磨,肯下苦工,所謂 "練死演活",楚岫雲正符合這一要求。

 

她的表演身段靈活巧妙,輕快灑脫,令人有 "動的雕塑" 之感!她對表演形體動作發過議論,認為戲曲在表演現代生活時,旦角在某種情況下不妨借鑑男角的表演程式,她舉某個戲為例作了說明:一個女游擊隊員闖入險地,唱到 "我似山鷹展翅飛" 一句,如果演員能採用花臉行當的表演動作,把兩手伸高,過頭展開,作飛鷹翔空之勢,曲意和表演手段成為有機結合,人物性格就更加鮮明。倘只局限於旦角的原有傳統表演,墨守成規,不敢跨前一步,塑造人物必然束手無策。她又談到這位女隊員在敵人面前,忠貞不屈,指著對方痛罵的表演,認為此時可以採用鬚生運用鬚功的方法,左手撥動長鬚 (女隊員撥動的當然只是胸前的長圍巾),(代鬚),然後右手直指敵人,這就更能顯出人物的英雄氣慨,否則,僅在旦角本身規範動作之中兜圈子,恐怕不容易找到 "出路"。我覺得這些見解是高明的,這不就意味著戲曲表演上的 "突破" 和 "創新" 嗎?

 

楚岫雲的戲曲藝術造詣很深,但她過早逝世,沒有更多時間讓她將自己的精湛表演傳給下一代,這是非常惋惜的事!

 

冷水雖然清涼 珍貴異常 .羅品超

 

楚岫雲離開我們已經多年了,好像只是一瞬間的事,她給我的印象太深了,一直不能忘懷。

 

我和她曾有兩度合作,第一次合作是一九四二年在香港平安劇團。該團的台柱除我和楚岫雲外,還有曾三多、區倩明、張活游和王中王等,演出的劇目以袍甲戲《黃飛虎反五關》及《熬星降地球》等連台戲為主,還有她的《劉金定斬四門》。那時,香港有幾個出名的花旦,而楚岫雲則是與薛覺先合作而受到好評的。在平安劇團合作期間,楚岫雲的好學勤奮與對藝術的嚴肅認真態度,是令人敬佩的,不管演出的戲份輕重,她都主動找對手練唱,同時,還請北派老師打套子和打一些難度較大的北派脫手,天天如是,從沒間歇。

 

解放後,楚岫雲參加了永光明劇團,對粵劇藝術又作出了新的貢獻,她在《紅娘子》、《后羿嫦娥》和《十三妹大鬧能仁寺》………..等等劇目的演出中,都有獨特表演。

 

省、市劇團合併後,成立了廣東粵劇院,我們又再度合作了,我與楚岫雲演出《荊軻》、《林沖》等長劇和《平貴別窑》、以及楚岫雲的首本戲《黛玉歸天》等短劇,在這一次合作的過程中,我發覺楚岫雲的藝術造詣,又提高了許多,如荊軻中的荊妻,戲雖不多,但她對人物和青衣行當結合有一定的深度,給荊軻這個戲生色不少,最為突出的是演林沖之妻張氏這一角色,感人至深。

 

從別家、遊廟開始至郊別休妻的這場戲,真是開正楚岫雲的戲路,和她合演過程中,她很注重交流與配合,在每個要點關節中,都以很高的藝術手段使對手演戲的我,感到很自然和愉快,這真像足球場上交波到位,使前鋒能把球一腳勁射入門,從而達到絲絲入扣、水到渠成的地步。

 

又如她在送別林沖,二人見面無言可說的情景下,拿出了休書,一字一淚的唸著,當她唸第一句"林沖休棄妻張氏"時,她一直把淚水停留在眼眶內,觀眾看到的只是淚水盈盈,一滴不流出來,可是在她唸到林沖休妻的最後一句時,加上重槌鑼鼓點,隨著一句 ”沉腔滾花”下句。她的感情已升華到高度,她的抖音得到盡情的發揮,忍耐了分多鍾的淚水,再也忍耐不住,一滴滴的滴落衣衿了。這時,使我這個受到的表演感染,再難抑制內心的痛苦,這真是楚岫雲藝術修養的高度成就。

 

楚岫雲後人永遠不會忘記你 .郎筠玉.

回憶與雲姐相處的日子,如同昨天,歷歷在目

楚岫雲曾師事薛覺先和上海妹,並深得其神,是薛門很有造詣的弟子,她為藝術拚搏的精神很值得我們學習,就算成名之後,她仍然堅持練功,為演好劉金定踩翹斬四門,曾連續多天練習踮腳挑水上三樓,楚岫雲既工於青衣,也長於閨門旦、刀馬旦則更有獨到之處,她聲音清脆,扮相嬌俏,表演細膩,身段優美,台步輕盈,是行內不可多得的佼佼者。

建國不久,我從海外歸來,組建珠江劇團,戲改會領導原定我排演薛派名劇《胡不歸》但我早慕楚岫雲之名,她演的青衣和苦情戲確比我好,於是,便建議領導改由楚岫雲參加的永光明劇團演出,《胡不歸》演出後,楚岫雲果然不負眾望,深受廣大觀眾讚許。

   

神童楚岫雲十三歲前之演出

1934年 上海天仙樂在特別區演出。演員:黎明鍾、

楚岫雲、醒魂鍾、謝醒儂、百日紅、陳少泉、楊名聲、紅衣女。

劇目:《六國大封相》、《趙子龍》、《道學先生》、《食齋蛇》、《凡鳥恨屠龍》、

《洞房三怪變》、《羅成》、《摩登地獄》、《嶽飛出世》、《夜光杯》、《樊梨花》、《戲諸侯》、《猛龍》、《天上笙歌》、《龍鳳再生緣》。

 

1934年11月15日   上海廣東大戲院

特聘“華山玉劇團”。

演員:靚華亨、楚岫雲、段劍沖、李松坡、譚玉蘭、賽子龍、譚少鳳。

劇目:《陳友諒兵下南昌》、《迷魂網》、《薛家將》、《兇手是情人》、《腸斷蕭郎》、 《陳宮罵曹》、《虎吻偷香》、《賭鬼打城隍》、《銀宮豔盜》、

《六國大封相》、《呂洞賓》、《何仙姑》等。

 

 上海廣東大戲院

 “華山玉劇團”調整演員陣容繼續演出。

演員:王醒伯、楚岫雲、牡丹蘇、李松坡、梁淑卿、盧雪鴻、王振聲、段劍沖、賽子龍、儂非女、黃少秋、陳少泉、謝福培、靚蛇仔。

劇目:《麒麟崖》、《寶鏡重圓》、《情場怪傑》、《錦繡香囊》、《昆侖劍》

、《三取龍鳳劍》、《血灌自由花》、《老嫩情人》、《二叔公搏命》、

、《武大郎娶妻》、《咸濕皇帝》、《寶蝴蝶》、《夜探嚴相府》

、《昭君娘娘二卷》。

 

1935年5月21日   上海 廣東大戲院

特聘“金龍男女劇團”。

演員:陳皮鴨、上海妹、楚岫雲、段劍沖、趙驚雲、林鷹楊、鄧少秋、紫雲

霞、胡小寶、顔思德、馬夢先。

劇目:《吳越春秋》、《雙封相》、《狀元貪駙馬》、《迫夫同殺父》、《春滿壽星橋》、《可憐秋後扇》、《花蝴蝶》、《佳偶兵戎》、《潘金蓮出嫁》

《大妗戲新郎》、《獸陣銅崖》。

 

何非凡 (1919年—1980年),廣東東莞人,原名何賀年,又名何康棋,著名粵劇演員,著名文武生。曾取藝名何小年的他在入粵班之初,從跑龍套開始,初期登臺時心情過份緊張,幾句道白都常常念錯,甚至完全念不出來。但何非凡並不氣餒,反而更加鞭策自己,久而久之,決心以自己抱負非凡而改名何非凡。師事李叫天、陳醒章、石燕子等。早年何非凡曾當過馬旦。先後加入「大羅天」、「黃金」、「樂其樂」、「紅棉」等劇團,未有成名。

 

1947年 ,何非凡自組第一屆非凡響劇團,第一屆班拍花旦芳艷芬,票房未有起色,散班收場。1948年何非凡自組第二屆非凡響,這一屆班他換聘從外國演出載譽歸來的名旦楚岫雲任正印花旦,楚岫雲精湛卓絕的表演技藝成功令非凡響劇團一轉頹勢,第二屆班至第五屆非凡響班果然一飛沖天,場場爆滿,《情僧偷到瀟湘館》一劇更連滿百餘場,劇中楚岫雲演林黛玉爐火純青,聲情並茂,入木三分,動人心絃,贏得了”生黛玉”之美譽,楚岫雲在《西廂記》演紅娘一角維妙維肖,絲絲入扣,精彩絕倫,再贏得了”生紅娘”之美譽,而楚岫雲的唱腔流水行雲,脫穎特出,唱功繞樑三日,被譽為「岫雲腔」,合作兩年以來,第二屆非凡響班至第五屆非凡響班,賣座成功令班主拍檔何非凡的名聲也因而響了起來。

 

岳清在月刊指鄧碧云與上海妹、譚蘭卿等為50年代廣州四大名旦。

這該是極之毫無根據,因為上海妹等幾人在那個年代已是極度走下坡的了,

無人會喜歡看她們的花旦戲了。至於鄧碧云她在50年代時期仍未站穩巨型班的正印位置,當時她拍的薛覺先已是極度走下坡的,覺云天劇团於現在

看來當是人才濟濟,除薛、鄧二人,還有麥炳榮和羅艷卿組成中型班。我曾

在廣州平安戲院看過這個团演的「月宮宝盒」,戲好景靚,可惜在廣州不多台期,主要在鄉間演出,不久又散班了,後來鄧碧云又改拍陳燕棠、盧海天了。

 

楚岫云講過,50年代她正在休暑時,薛覺先就曾邀請她組团來港演出,她說她沒有答應,薛覺先就說如果妳不答應我就去找鄧碧云、芳艷芬喇!

 

1942年覺先聲劇團在澳門演出時正印花旦應該是楚岫雲,不是鄧碧雲,後來覺先聲移師內地,鄧碧雲加入新聲當二幫花旦,她後來又到了大陸四鄉演出。查實當時新聲只是在澳門鄉間演出的落鄉小型班而已。

 

陳艷儂戰前曾在興中華劇團任三幫花旦,戰時才轉到澳門新聲任正印,且看任劍輝和小飛紅等的太平艷影劇團可見,該班演的夜戲大堂前座票價也只是收五毫左右。在當時同一時期別的大班演的夜戲則收一元多二元大堂前座,所以後來小飛紅加盟覺先聲劇團也只是當其三幫花旦,可見其概也。

 

戰後任劍輝從澳門來港,五零年時加盟將走下坡的陳錦棠的錦添花,也只是當其二幫小生而已。不久羅麗娟離開錦添花去拍何非凡,錦添花劇團才改由二幫芳艷芬升為正印花旦。

  

楚岫雲傳奇

影劇奇才,演藝奇葩,文武狀元,唱做精優,名聲響徹雲霄,首席藝術旦后,粵劇藝術大師,藝術造詣極高,技藝精湛超群,花旦王楚岫雲,功架一流,圓台身段、碎步踩蹺、水袖水髮、靠靶圓台,功夫一流。金雞獨立、擘一字馬、雙飛腳、打大翻、打真軍、拗腰、推車、車身、車輪、起霸、搶背、跨背、觔斗、吊模、大架、大跳、小跳、紥脚、踩蹻……等等功架技藝絕佳,全部精通。舞旗、舞劍、耍刀、耍劍、耍鞭、耍槍、拋槍、踢槍、分槍、回槍各欵脫手北派武打精練,武藝非凡,登峰造極,種種難度較高的卓越南北派功架藝術皆是爐火純青:觀眾稱讚她的圓台猶如蓮花之舞,身段優美勝似流水行雲;圓台、碎步、身段、水袖靈活巧妙別具特色;塑造人物角色絲絲入扣,表演細膩柔密;戲路廣闊縱橫,演男女老少任何人物都能勝任裕如,不論文場或武戲都演得同樣精彩出色:既精於閨門旦,也擅長青衣和小旦,演武旦刀馬旦更是一絕,演技出神入化、維肖維妙,受到行內外好評讚譽,花旦行中公認第一。

 

楚岫雲,獨步梨園,南國牡丹,威震藝壇數十春秋,享譽海外內省港澳。唱功造詣高深奧妙,擅唱傳統梆黃,聲腔獨特怡悅,聲情腔意並重,感情表露無遺,充滿雲腔韻味,優點以聲傳情,特色依字行腔,字字清晰鏗鏘,句句腔韻兼備,曲曲委婉醉人,演繹不同人物角色,唱出不同腔韻聲調,聲腔快慢高低起伏抑揚頓挫,音韻旋律迭蕩多姿節奏鮮明,表達劇中人物和思想感情恰到好處,演唱喜怒哀樂及悲苦恨憤表露無遺,情感豐富,聲情並茂,扣人心絃,精彩絕倫。

 

楚岫雲從三十年代演出成名至六十年代,長期演出無間,她的舞台表演創超逾萬場的佳績,主演過的首本名劇戲寶多不勝數,略述她生平塑造的經典代表佳作人物有南海觀音、華山聖母、雙陽公主、刁蠻公主、長平公主、林沖娘子、劉金定、葛嫩娘、穆桂英、梁紅玉、白蛇精、女兒香、十三妹、紅娘子、武潘安、孟麗君、花木蘭、佘賽花、樊梨花、林黛玉、玉堂春、卓文君、王昭君、王寶釧、祝英台、倫碧容、秦香蓮、潘金蓮、趙顰娘、趙飛燕、趙京娘、董小苑、猩猩女、可憐女、李三娘、嫦娥。

紅娘、織女、香妃、燕燕、西施、金釧、夷娜、李仙、刁嬋、虞姬………………等等古典人物角色形象都曾經栩栩如生、維妙維肖、活靈活現於舞台之上,當年風靡了萬萬千千的戲迷,深印觀眾腦海,深入民心,長期得到廣大觀眾歡迎愛戴,屢創票房新高傳奇佳績。

  

楚岫雲於一九四八年初回穗和何非凡合作演出《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄,紅透了半邊天,大獲好評,觀眾與同業及報章一致讚譽,這位演活了林黛玉的青春美艷花旦,聲色藝全前途遠大,擁有卓越一流演技,唱做表演俱佳.已達到爐火純青最高境界,以致萬人空巷爭看『生黛玉』,因而創了演出三百多場滿座的佳績,同時也造就了何非凡這名字開始響噹噹起來了。

  

楚岫雲於一九四九年初春又和幾位一流皇牌大老倌呂玉郎、白超鴻、馮俠魂、小飛紅和陸雲飛等合組永光明劇團,長年長月連續不間演出,四九至五八年長期旺台爆棚,每劇必連演一二百或二三百場的滿座,轟動羊城,開創了持續演出十年的長壽班霸傳奇佳績。楚岫雲在永光明劇團曾演出過數十戲寶名劇,演至五八年轉入廣東粵劇院第一團,任正印花旦再演了不少好戲,如《月夜借紅燈》、《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等,再創佳績。她自三十年代中一直持續不停演出至六十年代中,是因文化大革命開始了才中斷了她多彩多姿的演藝事業。

 

楚岫雲這位名伶紅遍四個年代,三十年代已任演電影女主角,伶影雙棲紅極一時,從1940年開始當上巨型班正印花旦,持續無間跨代至1965年很長的時光裡,都是擔演著一流大班的正印花旦,實是數代的名旦:曾傳奇創出多項粵劇獨一無二的第一佳績,她屢屢創造出前無古人後無來者的粵劇票房新高峰,她還獨創了粵劇戲班由花旦擔綱起一個劇團,巨型猛班,擔票擔戲演出各類人物角色,文武戲場,集青衣刀馬,閨門小旦於一身,技藝一流,武打精湛,演悲喜劇全居勝首,創造出粵劇史上空前絕後新的一頁佳績。過去但凡有楚岫雲演出的劇團,賣座就必創造驚人紀錄。又如若有楚岫雲主演的劇目,每一齣戲目都必能夠持續上演過百場至數百場次爆滿,特別是演林黛玉、劉金定、可憐女、王寶釧、趙顰娘這些人物,更是各自均曾演上六、七百場次滿座,創出了今古無雙最高的票房紀錄,她畢生創了演出多達萬場。其影劇事業已於三、四十年代時期紅得發紫,到了五、六十年代期間,她的粵劇事業、舞台演出,更達到光輝燦爛至巔峰,她的藝術成就及票房紀錄空前絕後,梨園界中無出其右。四五十年代期間她先後拍紅了文武生何非凡、呂玉郎、羅家寶、陳笑風和白超鴻,六十年代重拍羅品超、羅家寶等再創藝術新高峰。這都是楚岫雲在粵劇舞台上驕傲的輝煌成就、驚人創舉佳績實錄。

  

長勝擂台永光明

 

四五六十年代行內外都公認之四大天頂王牌大老倌楚岫雲、呂玉郎、小飛紅、陸雲飛與大老倌馮俠魂、白超鴻、黃君武等台柱由班政家蘇永年策劃下之永光明劇團紅極多時,冠絕全行,其台柱大老倌人靚聲靚演技佳,擁最佳編劇撰曲、最佳樂隊拍和、最佳服裝佈景,樣樣一流水準,美侖美奐。其台柱以富有朝氣復加藝術實力見稱於觀眾,演出嚴肅、表演認真,故此劇團成立後到處演出莫不大獲歡迎,當時被稱為省港班最為收得者,該首推永光明劇團矣,創歷史票房新高峰,是則該團之實力若何,可見其概也。當年之戲人夢寐以求都想取得廣州海珠大戲院之演出權,認為乃是掘金之最好地盤,而永光明劇團卻獲簽得經常在海珠戲院上演,其時羡煞不少同業行家!

 

永光明劇團長期雄霸廣州粵劇藝壇,屬首屈一指的巨型猛班,且號稱粵劇擂台,從1949年頭演至1958年底長期持續無間,演出十個年頭,每年平均開演一或兩個新戲,演出場次足4000多場,長期在廣州海珠、樂善、太平等大戲院上演。每年上演10個月休假2個月(7至8月休暑停演)每月夜戲演約30場,逢星期四和星期日台柱亦演日戲(每月約演出8至10場),每場皆編演不同的劇目,例如為悼念薛覺先逝世就特別編演了含笑飲砒霜,日夜場票價一致。日夜戲每月共演40場左右,即一年演約400場,十年演了4000場,晚上準七時半開場(開場前樂隊演奏音樂),演至十二點幾或一點多鐘。超值的票價最高只收2元5角。當年廣州的電台都常常現場直播,永光明劇團在戲院演出的劇目,同一個晚上裡又另有其他電台選播,永光明劇團的現場錄音舊劇,日間各個電台也常常播放楚岫雲和呂玉郎的獨唱或合唱歌曲。

永光明四九至五八年其間演出過眾多名符其實的首本名劇戲寶,計有《香妃》、《西施》、《燕燕》、《紅娘子》、《可憐女》、《卓文君》、《葛嫩娘》、《玉堂春》、《王寶釧》、《穆桂英》、《鴛鴦劍》、《王昭君》、《董小宛》、《紅菱血》、《嫦娥奔月》、《劈山救母》、《牛郎織女》、《綠野仙蹤》、《新女兒香》、《梵宮駙馬》、《鴛鴦玫瑰》、《金釧投井》、《闖王進京》、《蘇武牧羊》、《三娘汲水》、《偷祭瀟相館》、《淒涼姊妹碑》、《梁山伯祝英台》、《劉金定斬四門》、《陳世美不認妻》、《狄青三取珍珠旗》、《沖天野鶴會嫦娥》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《十三妹大鬧能仁寺》等等膾炙人口的名劇,全部叫好叫座,套套旺台爆棚,每劇持續連台上演一二百至二三百場次滿座,創了粵劇票房歷史新高,創世佳績冠蓋古今,威震省港澳。

 

舉例《淒涼姊姊碑》、《可憐女》這類爛衫戲,並不是大製作劇目,卻同樣演出旺台爆滿,賣座驚人,《可憐女》曾於一九四九及五零年,前後兩度演出了數多百場滿座,深入民心,也能夠成為當時觀眾心目中的戲寶名劇,相信其中極大原因應當是有賴當時演員,高水準的唱做演精優吸引著觀眾吧!至今仍印象深刻,永久回味難忘,祇單看尾場二三十分鐘的精彩表演,已令人目不暇給,讚嘆不已,拍案叫絕。當時飾演可憐女的楚岫雲從虎度門右邊舞台出場,跪地移步膝行兼搖耍水髮,邊演邊唱,表演至舞台左邊設的墳墓哭祭亡夫,這幕戲真的感人至深,觀眾頻呼好戲,掌聲雷動,楚岫雲精湛出色的表演唱做,感情非常豐富投入,使人嘆為觀止,疑是劇中人活現於舞台之上。

 

一九五五年呂玉郎離開了永光明過檔太陽昇取代羅家寶文武生之位,於一九五六初開鑼演出,此劇團即從小型班升為大型班,票價驟升三倍,上座率更勝先前;同時加入關國華、林麗心開演二步針日戲。

羅家寶則於一九五五年早已離開了太陽昇劇團,灣水停演不知去向,要於一九五六年秋才見他在永光明出現演出第一個劇目《金釧投井》,因為一九五六年中永光明文武生馮俠魂演出牛郎織女一劇途中病倒腰斬了。恰巧羅家寶仍在灣水停演還未有埋班之際,他才被邀加入了永光明,但於一九五七年期間他又因與楚岫雲不和離團,後來他重返細班東方紅,補陳笑風的空缺。

說回永光明就即時改由馮俠魂勝任文武生,人選票價一切照舊,可料演出依然爆棚轟動。但憑過往紀錄,一般戲班若是文武生或正印花旦玩停演或離團,必致票房不保而散班,獨有永光明劇團例外,雖是缺了位文武生王呂玉郎,但卻仍尚還有花旦王楚岫雲坐陣擔飛,因為楚岫雲具有票房保證,乃是當代賣座冠軍之名伶,再加上二花王小飛紅和丑生王陸雲飛,這三位都是票房皇者,足見實力依然雄厚,絲毫無損票房聲威,賣座依舊驚人。開演新劇《牛郎織女》,由馮俠魂演牛郎,加入文武生蔣世勳演金童一角。《牛郎織女》從一九五五年秋演到一九五六年中,持續演出爆滿了差不多三百場次時,演牛郎的馮俠魂突然患上急病無法演出。

 

無奈隨即找了灣水已久全未夠班之羅家寶,加入升拍楚岫雲演出《金釧投井》,一九五七年演《鴛鴦玫瑰》其間,羅家寶鬧意見離團,永光明再即時提拔陳笑風接演《鴛鴦玫瑰》。永光明劇團演到一九五八年始被轉為廣東粵劇院。是因早已有不少伶人及私營劇團,站不穩陣腳而轉入了公營集團矣。而永光明劇團則創出十載賣座冠軍佳績,創下了光輝燦爛耀梨園的驕人威水史頁。

 

靚樣靚聲文武生何非凡差不多拍盡全行花旦,一九四七年底組第一屆非凡响劇團是拍芳艷芬、鳳凰女、小覺天等,因虧本只演了一屆便散伙了。四八年初再組第二至第五屆非凡響劇團,夥拍剛從外地歸國的著名花旦楚岫雲、又有譚玉真、陸雲飛等,演《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄。不久楚岫雲參加了永光明劇團演出,從此永光明劇團所演出的劇目晚晚頂籠爆棚,屢屢創下了省港澳粵劇空前絕後的歷史票房新高紀錄,永光明也就一直成為了在四五十年代時期最受歡迎最賣座的巨型班霸。

 

戲班行情略述一二

一九五二年英俊文武生白超鴻與林小群組織太陽昇劇團,票價最高收九角,也甚為收得,五四年白超鴻因婚姻問題離團,起初羅家寶加入演出《柳毅傳書》、《玉河浸女》等竟令票房出現一落千丈慘情,入座率少貓幾隻,逐後票房才漸見起色,不是一炮而紅,也更不是當時最收得劇目,真不知何解現在竟被訛傳為當時最賣座劇目?及後又因六十年代劇院極少給羅家寶開演新劇,他就經常找劇院內的女演員重演《柳毅傳書》等舊劇。

四十年代末至五十年代初廣東省的戲班有六七十班之眾,百花齊放,百家爭鳴。先有楚岫雲、呂玉郎、鄒潔雲的永光明,最高票價2元5角。繼有不少短期班出現,包括靚少佳、郎筠玉、林小群的勝壽年,最高票價收1元5角。少新權、李帆風、梁雪珍的大權威和呂雁聲、繞雲娘的永光榮,同樣最高票價八角。永光榮全都搬演永光明曾演出之劇目。何非凡、羅麗娟的非凡响、馬師曾紅線女的紅星、新馬仔、石燕子、上海妹、余麗珍的大鳳凰、陳錦棠、羅麗娟、芳艷芬、任劍輝的錦添花、薛覺先、陳艷儂的新華、薛覺先、鄧碧雲的覺雲天、羅品超、陳艷儂的光華………等等許多劇團解放前後也曾在廣州演出,全部不敵永光明劇團,相繼鎩羽而散。

後來又再有珠、永、新;東、南、太等等大、中、小型劇團及下鄉班,最高票價分別是:落鄉班6至8角、小型班9角、中型班1元5角、大型班2元5角。廣東粵劇團有馬師曾、紅綫女,最高票價1元5角。廣州市粵劇工作團有白駒榮、薛覺先、薛覺明、陳小茶、白超鴻、譚玉真、小木蘭,間中在廣州演出,票價最高收8角。南方劇團五二至五七年持續演出,台柱有呂雁聲、曾三多、顏鐵英、羅思、蝴蝶女、馬麗明等,最高票價9角,差不多每屆都更換文武生花旦。東方紅劇團曾先後有陶醒非拍衛少芳,馮少俠拍陳綺綺,陳笑風拍李艷霜,盧啟光及羅家寶都曾任該團文武生,前後歷屆票價一律最高收9角。蔣世勳、陳笑風、紫蘭女、徐人心等曾演出《搜孤救孤》、《三姐下凡》,最高票價8角。曾君瑞和陳露薇曾演出《春風秋兩又三年》,最高票價6角。

  

一代名花旦楚岫雲,數十春秋演出無間

  

一代名伶楚岫雲,劇藝精英,威震藝海,純青技藝兼資文武,精通傳統功架藝術,集絕佳演技於一身。唱做唸打名優萬里飄香,演悲喜劇勝首千古留芳。擅長表演閨秀旦、花衫俏皮、風騷艷旦、武旦刀馬、小旦、青衣各類角色人物,藝驚省港澳。

三十年代時段楚岫雲芳齡只十幾歲,已紅極一時,蜚聲國際,歌、影、劇事業突飛猛進,開創了奇迹。當年她歌、影、劇三棲,年年月月天天主要演出粵劇,又忙於拍攝電影,還參加灌錄唱片等工作。

楚岫雲從小學藝,很年輕就成名,上世紀1934年至35年期間在上海廣東大戲院演出。

1935年之後楚岫雲灌錄了第一批唱片,其中「琴韻動情思」與陳皮梅合唱,「七情迷佛祖」與白駒榮等合唱,「情關俘虜」與新馬師曾合唱。

1936年楚岫雲14歲,任覺先聲劇團三花,執生出色,一夜揚名,勝任正印。

1937年在光華劇团和盧海天、上海妹合作,她當演劇中主角林英娥殺嫂等。

1938年在太平劇团當日戲正印花旦拍黃鶴聲,並上演了第一部電影梅知府,飾演女主角倫碧容。

1939年至1940年和桂名揚合作之後,前往美國、加拿大各地演出,極受歡迎。

1940年至1942年先後分別拍白玉堂、薛覺先及羅品超各大老倌,亦創佳績。

1942年至1945年戰時拍馮俠魂,往越南演出。

1945年至1947年在泰國演出,哄動異城。

1947年底楚岫雲從外地演罷回國先後拍馮少俠、薛覺先演出。

1948年初至1949年初拍何非凡,演『情僧偷到瀟湘館』等劇,首次高創了省港澳粵劇票房新紀錄,紅透了半邊天,盛名遠播。

1949年初至1955年夏季拍呂玉郎,演出過無數膾炙人口的好戲,一齣劇目連續上演

過百場滿座,當中更有不少戲目連演超過二百及三百場爆滿,連續十年旺台爆棚,年復年月復月,每天演出無間,持續屢屢高創出歷史票房新高佳績,轟動藝壇,當時得令。

1955年休暑後至1956年夏季拍馮俠魂,演盧丹編寫之『牛郎織女』一劇,依然哄動,跨演兩個年頭,狂滿近三百場;不料牛郎突於演出途中暈倒而致腰斬。

1956年楚岫雲休暑後秋季接著換拍羅家寶,演出《金釧投井》、《鴛鴦玫瑰》。兩人曾鬧不和,至今死無對證,近年羅家寶爲了突出自己、吹噓聲價,竟然低貶誣衊前輩,他揑造假話,胡說八道,詆毀楚岫雲當時已屆高齡、將走下坡等等完全不符合事實的侮辱性謊言謬論。

1956年,其實楚岫雲才剛30餘歲,風華正茂,是她演藝事業正當最尖峰的黃金時段,如日中天,譽滿梨園,獨步南中,藝苑之珍、粵劇瑰寶席位捨她誰能企及。

1957年中至1958年底,楚岫雲拍陳笑風演出《梵宮駙馬》、《燕燕》等。

1958年底至1959年中,楚岫雲在廣東粵劇院二團拍靚少佳、陳笑風、呂雁聲、盧啟光、陳少棠等演出《董小宛下卷》、《月夜借紅燈》、《秋湖戲妻》、《三帥困崤山》、《趙子龍攔江截斗》等。

1959年中至1966年,楚岫雲在廣東粵劇院一團和二團任團長,正印花旦再拍羅品超、羅家寶,演出《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等劇。

 

楚岫雲演粵劇、拍電影,事業如日方中

 

楚岫雲,粵劇著名藝術家,出身於教師家庭,從小先學基本功,翻騰跌扑硬功夫,後學唱功身段台步等技藝。楚岫雲是一位較年輕便成名的紅伶,享譽粵劇界四大名旦之一,在國內外一致享獲極高的聲譽。楚小姐在演梅香的時候已被前輩發現她是一顆明日之星,把她介紹到落鄉班去擔當第二花旦,不久後又有前輩更大膽引薦她到上海和白駒榮拍擋演出。廣州被日本攻打之前,戲人紛紛來到香港,楚小姐也不例外,來港加入了太平劇團和馬師曾合作,兩年後她又參加拍攝電影工作,三八年上演了她第一部電影〔梅知府〕,擔演倫碧容,男主角為趙驚魂。

 

楚岫雲於戰前戰後所演出之電影不知共多少部,只能夠搜集出下面之電影名列:

梅知府1938年8月3曰首映與趙驚雲合演

風流債1938年1O月9日首映與鄺山笑合演

鍾無艷  1939年3月16日首映,楚岫雲演夏迎春與新馬師曾合演,大口何以丑角演鍾無艷,

1948年12月30日重映易名夏迎春

栴開二度1939年5月21日首映與鄺山笑合演

十二寡婦   1939年8月8日首映與新馬師曾、馮俠魂、黃鶴聲、張活游等合演

竹織鴨1939年9月17日首映與鄺山笑合演

八美圖1941年1月16日首映與趙驚雲合演

醋淹藍橋1941年2月11日首吷與白駒榮合演

蕩寇誌1941年2月2O日首映。1947年1月28日重映與麥炳榮合演

神秘小姐   1941年9月5日首映。1946年2月18曰重映易名殺人小姐與張瑛合演

國難財主1941年11月2曰首映,與馮俠魂、劉克宣合演

生武松1941年11月20日首映。【生潘金蓮楚岫雲】戲【生武松關德興】

黑衣怪人   1942年2月2O日首映,與馮俠魂合演,戰前製作,曰軍攻港,延遲上映

 

劉金定斬四門1948年9月5日首映,與黃干歲合演

陳夢吉1949年1月3日首映,楚岫雲演出戲中戲黛玉葬花

可憐女1950年8月26日首映,與呂玉郎、陸雲飛、小飛紅合演

啼笑姻緣   本港?年?月?日首映,1950年曾於廣州長壽電影院院線上映。楚岫雲扮演鳳喜與鄺山笑合演

  

香港戰前楚小姐已被聘到美國加拿大各處演出,當她在美加演出一年後返港,巨型班興中華劇團即聘她擔當第二花旦及正印花旦,和名伶白玉堂合作,接著薛覺先和羅品超對楚小姐都很器重,先後聘她在平安劇團和覺先聲劇團為正印花旦。

 

楚岫雲從事粵劇事業數十年,曾到過美加和東南亞各地演出,解放前她已歷任省港巨型班的正印花旦,演過的戲目數以百計,如有《劉金定斬四門》、《暴雨殘梅》、《嫣然一笑》、《雪野哀鴻》、《胡不歸》、《王昭君》、《歸來燕》、《紅娘》、《霸王別姬》、《關公月下釋刁嬋》、《月上柳梢頭》、《情僧偷到瀟湘館》、《西廂記》、《花街神女》.............等等許多名劇,皆大受歡迎,抗戰前後曾與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、桂名揚、張活游、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡等名家演出。之後和呂玉郎合作演出了一段很長時間,曾演出數十首本名劇戲寶,極受觀眾歡迎愛戴,繼而又和羅家寶、陳笑風、靚少佳、盧啟光、呂雁聲、陳少棠、羅品超拍擋。

 

楚岫雲扮相肖麗,圓台身段水袖美,唱做唸演打卓絕,既可精於閨門旦,也擅青衣和小旦,復能演刀馬武旦,唱演打八面玲瓏,故促使她很年輕就成了大名,享譽電影和粵劇藝壇,較早期已紅遍省港澳,蜚聲美加、越南、泰國和東南亞各地。數十年來受到廣泛讚譽。

  

睇戲要睇永光明戲迷暢敘

我們一大班戲迷,少年至青年住廣州,戰後到六十年代廣州戲班很興旺,我們一眾戲迷朋友天天都看大戲,各大中小型戲班都捧場來作比較,當中令我們最好評的是《永光明劇團》:不論台柱老倌以至梅香的演出、編劇家、樂隊、佈景、服飾,樣樣一流,看永光明的戲真是看到如癡如醉,簡直是物超所值。當時省、港、澳都廣泛流傳說:『看戲最好是看永光明的戲,永光明好技藝、好唱情』。

 

正印花旦楚岫雲更是萬中無一,演技超凡。我們一直都有跟蹤她的演出,還記得一九四八年看她演的林黛玉,演得聲情並茂、絲絲入扣、出神入化,維肖維妙,現場觀眾都嘆為觀止,焚稿一幕她還使出嘔吐真血的功夫,賺了我們不少熱淚。四九至五九年整整十年她長駐永光明劇團,演技更上一層樓,達至爐火純青、登峰造極地步,起初主要演武戲,計有:劉金定斬四門、紅娘子、梁紅玉擊鼓退金兵、新女兒香、穆桂英掛帥、十三妹大鬧能仁寺、嫦娥奔月、綠野仙蹤、迷樓俠影、鴛鴦劍、葛嫩娘、闖王進京、狄青三取珍珠旗等等首本,其他戲寶還有牛郎織女、相思樹、香妃、西施、燕燕、玉堂春、王寶釧、卓文君、王昭君、董小宛、紅菱血、可憐女、劈山救母、梵宮駙馬、碧容探監、鴛鴦玫瑰、金釧投井、蘇武牧羊、偷祭瀟相館、淒涼姊妹碑、梁山伯祝英台、陳世美不認妻、沖天野鶴會嫦娥……等等許多好戲,她在永光明十年期間拍檔文武生先後為呂玉郎、馮俠魂、羅家寶、陳笑風,當時都名聲雀起。一九五九年永光明被政府納入國營廣東粵劇院,永光明亦是廣州市內能夠維持經營到最後一刻的私人劇團。六十年代楚岫雲小姐與呂雁聲、羅品超等合作至文化大革命,演出佘賽花、蘇三起解、白蛇傳斷橋、黛玉歸天、別窑、紅燈記、胡不歸、秋湖戲妻、林沖、荊軻等劇。

 

演藝奇葩劇影奇才粵劇紅伶楚岫雲,刀馬旦名優,悲喜劇勝手:她能身扎大靠帥旗車身打大翻,扎腳踩蹺大打脫手北派,功架了得;圓台、碎步、水袖、身段、關目、做手等舞台技藝堪稱一絕,擅演任何角色,演活眾多人物,主演劇目千變萬化,集文武全才於一身,演技精湛淵博,情感淋漓盡致,榮享活黛玉、生紅娘、活金定等等眾多美譽,曾風靡省港澳,她深厚的功底令人敬佩!

 

楚岫雲歌聲腔韻悅耳動人繞樑三日,楚小姐演唱最經典之曲目有嫦娥夜怨、黛玉焚稿、佘賽花、董小宛思公子、金釧投井、情關俘虜........;及名劇 燕燕 的舞台錄音!

                    永光明劇團戲迷群

楚岫雲:青衣刀馬集於一身

 

“青衣刀馬集一身,梨園幾十顯光輝;悲劇名優驚四座,純青技藝啓後人”。這是唐瑜同志悼念粵劇名旦楚岫雲的題詩。

楚岫雲被粵劇同行稱爲“全才女旦”之人。她善長演風情人物,如《胡不歸》的顰娘,纏綿愁怨;演《黛玉焚稿》則淒切感人。楚岫雲扮演武旦戲,有鬚眉氣慨,靶子功及舊戲的踩蹻功很熟練,演舊戲《劉金定斬四門》,文武雙全,聲情並茂。

戲行有人細緻分析:刀馬旦重身段功架,造型要求剛勁挺拔,重氣度神情,如穆桂英等。武旦強調跌撲翻打,矯健威武,如《盜仙草》的白素貞、(孫悟空)《三打白骨精》的女妖。有一類叫“武戲文做”的戲,要求扮演者文武兼備,無論唱、做、念、打,都要中規中矩。清末民初,粵劇受京劇的影響,吸收京劇武藝,如北派武場的“打脫手”等。使粵劇武旦的表演手法得到豐富的發展。

一個旦角,如果只會唱,不能打,這樣有許多戲不能演。武旦要掌握各種唱做基本功,還要熟練刀、槍、劍的武功。刀法有耍刀花、拖刀、抛刀及鴛鴦刀;槍法有花槍、回槍及分槍踢槍;劍法花式更多。“臺上三分鐘,台下三年功”。青年旦角要苦學前人的經驗,又創新發展,才能提高自己。

 

六柱制轉型到三柱制

 

一個劇種是否興旺,其實主要表現在這個劇種的行當是否健全。聽說過去粵劇有所謂十大行當,大概這是粵劇人才濟濟,鼎盛時期的表演藝術形式達到最完美的境界云云。無奈到了三十年代初,新興的“六柱制”替代了十大行當。對於這一點,前些時期還有人爲“十大行當”的湮沒鳴不平,對“六柱制”甚表不滿。筆者以爲大可不必。“六柱制”’是粵劇進入三十年代的必然産物,是當時的粵劇體制的一大改革。“六柱”絕非六種行當,如“武生”,既是須生,也是花臉,更兼飾演正面老旦(如岳毋、佘太君等角色);又如醜生,也要經常扮演“彩旦”和“家姑”之類的反串角色;又如擔綱起一個團的“正印花旦”,就要既能演黛玉(閨門旦),也能演劉金定(刀馬旦),既演紅娘(小旦),也演三娘(青衣)之類的旦角行當。至於與“六柱”差不多同時産生的粵劇獨創的“文武生”行當,更是一般小生、小武不能替代的亦文亦武的行當。

 

所謂“六柱”,絕非是六個行當。就以人們所熟悉的薛覺先、馬師曾先生爲例,前者是文武生行當,後者是文武丑生。可以說,文武生這一行當,在戲曲行當藝術上是粵劇演員的獨創。顧名思義,這個文武生既要能演賈寶玉,又要能演馬超、周瑜這樣的角色,是集小生、小武行當於一身的唱做念打俱能的頂梁柱。又如六柱之一的“正印花旦”,就要背著幾個

 

“葫蘆”才敢下山。如過去的名旦楚岫雲,既演刀馬旦“殺四門”的劉金定,又創造了一個“翻生”林黛玉,掌“青衣”、“刀馬旦”、“閨門旦”等多方面的行當藝術。另一條柱“第二花旦”,與正印是同一檔次的,排名分先後,是劇團藝術的另一條台柱,在戲份上也要應付各樣的人物與行當演技。如過去粵劇行當中稱爲“第二花旦王”的小飛紅,她擅長小旦戲,但在《評雪辨蹤》一劇(名醜陸雲飛演呂蒙正)中她飾演的介乎青衣與閨門旦行當的劉翠屏,其表演之細膩、穩重、風趣,真是有口皆碑。再一台柱是醜生,演丑角或反派,有時也要反串,戴上“二寸髻”演“頑笑旦”。

 

六柱制發展至四十年代,有一個頗爲突出的現象。通過劇本,有意突出三條柱:文武生、正印花旦、醜生,即所謂“三王班”。如“永光明”的呂玉郎、楚岫雲、陸雲飛;及續後五十年代“珠江”的羅品超、文覺非、郎筠玉,和“勝利”的馬師曾、紅線女、文覺非等。這一點,應從三十年代名劇《胡不歸》說起,整台戲無非突出了生、旦、醜。其他什麽武生(須生)、小生、第二花旦都成了一些很次要的大配角。一出《情僧》,大觀園似乎很熱鬧,但整個舞臺上無非是看何非凡的賈寶玉、楚岫雲的林黛玉,再加上一個插科打

 

諢的陸雲飛反串飾演的彩旦石春。這一現象,可以看成是粵劇舞臺表演從十大行當過渡到六柱制,再從六柱轉型到三柱的藝術集權制。

 

在粵劇舞臺上,“文武生”最受觀衆歡迎,因此不少人都朝這個“寶座”擁躍而上。殊不知這一行當,並非人人都能“走紅”。何非凡,從廣州淪陷那年就開始擔綱文武生,也是慘淡經營將近十個年頭,經歷一段寂寂無聞之後,演出《情僧偷到瀟湘館》,一炮打響,才幸運地紅起來。

 

括言之,六柱制其實也是十大行當的繼承與發展。六柱制絕非取消行當,相反,演員的行當表演藝術更趨多面化(如著名演員小飛紅,就集小旦、青衣、閨門旦行當的表演藝術於一身)。六柱制的體制從三十年代一直沿襲至今,遺憾的是,近十多年來省市粵劇團在這方面難以爲繼,花面應功戲沒有了,小武、須生、彩旦等行當,幾乎已經無人問津、無心繼承了。能夠湊成六柱而爲大衆所認可的劇團,已不復存在了。譬曰,一間小小大排檔,也講求雞鵝鴨海鮮一應俱全,粵劇是中國一大劇種,是嶺南文化一個重要部份,行當在於一個劇種,仿佛百花在於一個花圃,百花殘缺不全,花圃還能給人以千紅萬紫,豔麗迷人的鑒賞價值?整天怨艾什麽低潮,嘮叨青年一代不愛粵劇,這既可笑又無濟於事。

 

粵樂大師王粵生

 

王粵生除了在歌壇工作外,約於三十年代後期偶而在戲班擔任伴奏樂手,隨戲班往廣州演出。香港淪陷後,王氏夫婦同上廣州。這期間常與薛覺先、呂玉郎、楚岫雲及小飛紅合作。在衆多音樂員中,楚氏特別看重阮四襟及王粵生玩色土風,每次演出,都要求班主聘用他們。此外,王氏也曾與廖俠懷、羅麗娟等合作,參與《甘地會西施》及《孟姜女哭崩長城》等劇的演出。解放初期,王粵生夫人回港,王氏獨居廣州,在永光明劇團擔任樂隊頭架樂師。

  

曹秀琴無官一身輕

“無官一身輕”。這是形容做官的卸下重擔一身松曬的成語。其實“無官”並非“一身輕”的。至少閣下已失去權力,再不可能頤指氣使了!不愉快的事多得很哩。至於老倌,到了無倌(無戲演出)確是“一身輕”的。居士曾聽名醜陸雲飛,對晚晚有倌(戲)做,發出感歎(也包含自豪):“晚晚演戲,條馬路八九點鍾是怎樣的?我是不會知道的。想飲餐夜茶‘松松’都沒有機會!”有倌做的,盼無倌時輕鬆一下。可是,有的老倌無倌(無戲演出)並不見得“一身輕”。如大陸新紮名旦曹秀琴,“無倌”差不多兩個年頭了。相見之下,並未見“一身輕”;反見“一身重”—— 她發胖了。

 

曹秀琴多次來香港演出。或拍羅家寶,或拍彭熾權。阿琴文武唱做打兼擅。文,可演纏綿悱惻的《百花公主》;武,能演斬四門的《劉金定》。至於唱,竟不趕潮流,依正傳統法度,有“原汁原味”之妙。當了正印,還時時尋師訪友,來補自己的不足。如演《劉金定斬四門》(本爲楚岫雲秘本。但雲已作古)就向南洋州府老倌出身的老藝人梅蘭香處請教。梅感其誠,欣然將“絕招”傳授。因而在金山演出,老華僑讚歎不已:“該個妹仔絲,咁好工夫袋(仔)”。像阿琴這樣的文武旦,本應不斷催穀,不難躋列“超級紅伶”。無如,廣東粵劇院在編制上,僅得兩班。旦角名額已滿。她“無班可落”。而拍彭熾權,也僅是臨時借用。她經常“無倌”。在“無倌”期間,又生了孩子。她有個結拜姐妹在澳門,水源充足。經常叫她到澳旅遊。玩得開心,身子焉得不胖。故曰:曹氏女無戲身重也。

 

小群多演小旦戲,青衣刀馬不曾演 

 

幾乎與新中國同齡的《柳毅傳書》,至今傳演不衰,湧現若干個柳毅,十多二十個龍女。它擁有觀衆至多,這是誰也不能不承認。然而它面世至今,從沒有得過獎賞。

似乎從沒有專家去分析過這個劇目爲什麽如此旺台?是否專門家們不屑去探索這些勞什子?其實這個戲可供探索,可供吸取的經驗很多。不宜把它認作並非“拳頭産品”,珠玉在前,也視而不見。或簡單地說它“行運”。

 

如果說“行運”,它所“行”的是與新中國的南方人民翻了身後審美觀起變化的“運”。儘管編演者並不覺察。從舊時代過來的老行尊,他衡量一個花旦,是否能獨當一面,必然要問這位花旦擅不擅長“大頭戲”?然而首演龍女的林小群,她的“大頭戲”是最不擅長(儘管後來,她也拍過羅品超演《別窰》的玉寶釧。但行家一看,無不認爲在水平以下)而獨工“閨門旦”。以閨門旦作爲一個劇團的正印花旦,似無先例。在林氏女的前輩,包括她的父親林超群,數上數下,從千里駒數:上海妹(1905)、余麗珍(1915)、衛少芳(1913)、楚岫雲(1922)、芳豔芬(1926)、郎筠玉(1917)……其叫座戲無不與“大頭戲”有關。燒相書的是林小群,當她崛起時,觀察家咸認她爲沒有“正印命”,但她當了下去,而且從未被搖撼過她的正印位置。 ﹙龍舟)

 

粵劇藝術走了下坡!怎能再復興?

白雪仙擅演潑辣刁蠻角色戲路,文靜閨秀穩重青衣人物不擅演,更加不擅長刀馬靠靶開打戲路。上世紀五十年代初她的父親白駒榮也曾批說:她最高只能紮上第二花旦位置。

但因五十年代中期,本港粵劇一線男女藝員全缺,白雪仙等二線伶人得以上位。

白雪仙是於五十年代後期當正印花旦,她向來搞演出都重視劇本、燈光和佈景、服飾等等至要。日前看到她在電視螢幕上也說﹔當今粵劇沒有東西給人看,才致走向下坡!

本觀眾是於四、五十年代觀看粵劇至今,感慨由五十年代末期開始,粵劇大戲真的再也沒有藝術東西可觀矣:缺劇本,極少新編劇目可觀!缺伶人演者來去只得那幾丁,每場演出也比從前縮短了近半時間。

本觀眾喜歡欣賞較有技藝修養和藝術水平高之藝員演者,及要求演出嚴謹認真。演文場戲,要求演唱出劇中人物及表達出面部感情,和配合優美身段、水袖台步等表演。若演武場戲,要求藝員表演劇情須要適當之技藝工夫,配合劇中角色表演給觀眾欣賞。

劇本方面,觀看舊劇目不感興趣,最討厭那些舊劇演來演去如帝女花‧‧‧之類劇目。要求多觀賞新編劇作,不論作者是不是唐滌生手筆不為重要,若有藝術修養的藝員,他們會將新編之劇本演活演生,成為名劇戲寶佳作,令人喜歡。至於燈光佈景服飾音樂方面也要求一定水準。

﹙龍舟)

 

佈景大師洪三和。楚岫雲、馮俠魂的劇團演出《嫦娥奔月》,洪三和替他們炮製了月宮奇景,因而哄動西貢。

 

粤剧经历几代艺人的创作:形成粤语声腔、南派武打、雅俗共赏的广东大戏。也谱写了一批大众喜见乐闻的广东音乐和粤语小曲。近代的大老倌有楚岫雲、罗品超、何非凡、红线女、靓少佳、文觉非……其中有不少是佛山人(含顺德、南海),如薛觉先、马师曾、白驹荣、叶弗弱、李海泉、林小群、谭玉真、罗家宝、半日安、罗艳卿等等。粤剧的剧目众多,凑趣按数字有:一代情僧、二度梅、三帅困崤山、四郎探母、五鼠闹东京、六国大封相、七虎渡金滩、八仙贺寿、九件衣、十奏严嵩……

 

  佛山大戏院两千多个座位分成超等、一等、二等和俗称“马骝山”的普通位。马骝山在楼上偏角,前面有铁网拦住。有戏迷故意开场了两幕才买票入场,票价五折,美其名曰“打戏钉”,是戏瘾大而荷包涩者的“桥段”。上世纪五六十年代,大戏院天天排满粤剧团演出,剧团有永光明、新世界、花锦绣、日月星、大四喜及何非凡领衔的“非凡响”,薛觉先领衔的“觉先声”,邓碧云领衔的“碧云天”等。每团一般演五天,新戏班一到就派人敲锣打鼓,抬一件写着剧名和演员名的大牌,沿公正路到普君墟巡城做势。但凡剧团有名气大、唱功好、容貌靓的花旦小生,加上戏服鲜艳、灯光幻变和布景奇特,必然受到戏迷的热情追捧。唐朝王维有诗:“红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,此物最相思。”当年未有电视电脑,娱乐文化缺乏,粤剧和电影成为小城文娱的主要内容。

 

楚岫雲戰後榮歸一嗚驚人

戰後1947年 楚岫雲從外地演罷載譽榮歸回國,即先拍馮少俠演《花街神女》等劇。接著拍薛覺先演 《紅娘》、《胡不歸》等劇。由於她聲色藝全、能文能武,演技精湛,唱做出眾,極受歡迎,一嗚驚人,轟动省港澳,因此業界伶星、班政團體高薪挖角,搶聘她組團埋班演出。楚岫雲從三十年代至六十年代一直備受高薪挖角聘請她過檔,數十載演出從不間斷,她簡直是無暇自當班主及無須自組劇團演出呢!

 

張活游無緣拍楚岫雲,楚岫雲在覺先聲演出一鳴驚人,雷霆萬鈞之際,梨園同業與班政家另眼相看爭相搶聘,十分搶手,當中列舉一例。當時其中有位影劇紅星張活游目睹楚岫雲勢如破竹之聲威,打算在廣州起班重金禮聘楚岫雲為正印花旦合作演出,約人在戲人茶市會面商談合作組班,計劃將議好之藝員表迅速組織新班:文武生張活游。正印花旦楚岫雲。二幫花旦徐人心等等。

 

如能成事堪稱是中上型班矣!奈何謀事在人,成事在天,正印花旦楚岫雲已被班政家蘇永年,簽聘了與何非凡合作,共同組織非凡響劇團。張活游無緣與著名花旦楚岫雲結台緣,但又因缺乏信心另聘其他花旦,不作他人之想,衹好迫於把埋班計劃告吹了,索性淡出舞台專注在香港拍電影。

 

何非凡得運拍楚岫雲,非凡響劇團第一屆班,何非凡拍花旦芳艷芬,因票房不佳而散班,第二屆至第五屆班,正印花旦換了楚岫雲,劇劇狂滿,何非凡紅了起來。正印花旦楚岫雲唱演兼優,文武全才,人人喜愛,萬人空巷,紅透了半邊天:《情僧偷到瀟湘館》她演林黛玉,聲情並茂,演唱葬花、焚稿、歸天,情感豐富,聲韻動人心弦,創造出悅耳動聽的唱腔,贏得了“翻生林黛玉”之美譽。

 

呂玉郎撬聘拍楚岫雲,楚岫雲在非凡響劇團,正演至第五屆之際,呂玉郎與蘇永年誠意搶聘楚岫雲過檔合組永光明粵劇團,出任正印花旦。稍後 楚岫雲真的加入永光明一錘鑼鼓便演足十年,永光明更成了實力威猛昭著的巨型青年班霸。五十年代楚岫雲領導十年之久的永光明劇團,成為了省港澳最賣座、最長 壽之巨型班霸。省港澳地區當時廣泛流行流通這樣說法:『睇戲要睇永光明,永光明好人材,好演技,好唱情,富朝氣,有實力』。

 

永光明粵劇團亦是廣州唯一最後一 個私營劇團,能夠支持至最後一刻 (1959年) 才被迫併入國營廣東粵劇院,其雄厚實力可見一班。四、五、六十年代楚岫雲炙手可熱,紅透半邊天,她廣受歡迎,技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠,成為一時佳話。

 

楚岫雲18歲紮升巨型班正印花旦,1938年太平劇團擁有四位年青貌美之花旦,譚蘭卿、衛少芳、楚岫雲、趙蘭芳,更有四位嬌俏梅香,以年齡先後:鄒潔雲、鄧碧雲、鳳凰女、紅綫女。從那個時候起,台柱老倌馮俠魂便展開向楚岫雲追求。但楚岫雲很理智地接受馮之追求,她曾誇下海口:如不紮為正印,永不結婚云。皇天不負努力鑽研粵劇之楚岫雲,在1940年便果然紮職至正印花旦,加盟白玉堂之興中華劇團,演足一年。查馮俠魂與楚岫雲這一雙藝海鴛鴦,結婚快,離婚更快,雙方分道揚鑣。彼此各自粉墨登台,轉瞬間經過二次大戰、國共內戰、文化大革命。

 

1959年廣東粵劇院一團,當家花旦楚岫雲不願意和羅家寶合拍演出劇目,馬師曾出面說平道:亞雲妳都已經叻咗幾十年啦,重咁執着做乜,許多領導都曾作過說平沒結果,後來羅家寶要向雲姐斟茶認錯才告一段落。

 

上世紀1950年至1958年廣州粵劇戲班,在鄉間及在廣州市演出的售票價目: 下鄉班分為3類,分別是票價最高收4角、票價最高收6角、及票價最高收8角3類,3類下鄉班都極少會在廣州市演出。

而廣州班則分別有小型班、中型班、大型班3類,小型班票價最高收9角,中型班票價最高收1元5角,大型班票價最高收2元5角,大、中、小型班間中也會到鄉間演出一兩台。

廣州市粵劇工作團:薛覺先、白駒榮等等最高票價前座位收八角,多往各鄉鎮演出。

廣東粵劇團:馬師曾、紅線女等最高票價前座位收一元五角。

勝壽年劇團:靚少佳、郎筠玉、林小群等最高票價前座位一元五角。

永光明劇團:呂玉郎、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

永光明劇團:馮俠魂、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

 

1952至1954年平安戲院老闆,聘白超鴻為太陽昇劇團文武生,拍林小群,票價最高九角,屬小型班。1954年白超鴻離開太陽昇劇團。平安戲院老闆改聘羅家寶來拍林小群,其票價依然最高九角,仍屬小型班。至1955年平安戲院老闆,換聘呂玉郎過檔到太陽昇任文武生拍林小群, 太陽昇劇團即升為巨型大班,票價驟升至最高二元五角。

 

馮俠魂,乃成名於三十年代之粵劇大老倌,扮相俊俏,武打精湛出色,三十年代拍男花旦陳非儂,三十年代末至四十年代初先後在馬師曾的太平劇團,白玉堂的興中華劇團任正印小武文武小生,後又在勝利年劇團任文武生拍唐雪卿等,抗戰時期他夥拍著名花旦楚岫雲前往美加及越南、泰國等地演出,大受歡迎,哄動異城,上演多齣大型文場戲及武打劇,當中以「嫦娥奔月」、「木蘭從軍」、「劉金定斬四門」等劇最為轟動。戰後回國曾在各大劇團演出,1950年組洛阳春剧团:主要演员冯侠魂、红光光、蟾宫女、曾君瑞、梁国风、黄秉铿。剧目:背解红罗等。1952年馮俠魂加入巨型青年猛班永光明粵劇團(廣州著名青年班霸,以富朝氣、有實力、好技藝、好唱情,馳名見稱整個梨園界裡裡外外),1955年至1956年兩年間拍花旦之王楚岫雲演出「牛郎織女」一劇,轟動羊城,持續連演滿座三百場次佳績。

  

斯人永逝藝苑留香,紀念粵劇表演藝術家楚岫雲[彭壽輝,劉玲玉]

 

提起粵劇表演藝術家楚岫雲,老一輩粵劇觀眾無不熟悉,許多觀眾還記得她塑造的藝術形象───嫦娥、織女、林黛玉、王寶釧、趙顰娘、劉金定、十三妹、紅娘子、林沖娘子......。舞台上的她亦文亦武,充滿藝術魅力,使人難以忘懷,粵劇界的老前輩還清楚記得,解放前楚岫雲與何非凡主演的情僧偷到瀟湘館,在廣州海珠戲院(今人民劇場)連演三百多場,場場滿座,以致當時有一家新建的酒家就命名為瀟湘館,開張當日特邀翻生黛玉楚岫雲前來剪綵致慶,剪綵之時萬人空巷觀者如雲,場面極為熱鬧!由此足見楚岫雲技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠。

 

楚岫雲演林黛玉聲情並茂,唱做演技精湛, 當時被譽為“生黛玉": 她演荷鋤葬花觀眾為之動容,演焚稿歸天聽者垂涕。她把體質柔弱、病態懨懨、多愁善感、愛恨交煎、品格雅潔高尚的林黛玉,恰如其份地集中表現在角色身上,塑造出一個栩栩如生的古典美人形象。

 

楚岫雲原藉廣東東莞,出身於教師家庭,唸小學時開始練功學藝,拜粵劇名優巢雪舟為師,縱觀她的藝術道路,由武入文,曾在武打高手伍冉明手下苦練過腰腿功和跟斗功,由於她進步得快,加上名師扶掖,早在四十年代,就與當時著名的粵劇演員上海妹、譚蘭卿、衛少芳齊名,譽為四大名旦,並先後與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡、呂玉郎、陳笑風、羅家寶合作,主演過眾多著名劇目。

 

楚岫雲文武全材,武功超群,表演技藝堪稱一絕,例如演《劉金定斬四門》她踩蹻出場,在舞台上縱橫馳騁,從容自若;身紮大扣在頻繁的轉身中,扣旗不亂,旋如風中,但見甲裙飛舞,踩蹻殺四門的圓台碎步,猶如蓮花之舞,台風步法雅麗,關目表情靈活巧妙,身段優美,輕快灑脫,勝似流水行雲。表演水袖藝術功夫有層有次,收放裕如,翻卷疏密剛柔起垂,都注意配合從人物感情關目做手出發,花式動作別具特色,一舉一投,並非千篇一律,胡亂抽卷。在紀念楚岫雲逝世五周年之際,粵劇同行憶及她生前音貌,無不動容,婉惜婉惜。

演出楚岫雲生前名劇選場,由羅品超等名伶聯袂登台 詹忠琨 彭壽輝

 

楚岫雲持續無間從事粵劇事業四十多年,曾與著名粵劇表演藝術家薛覺先拍擋演出,蜚聲東南亞、美國、加拿大和港澳,楚岫雲不但擅演悲劇,刀馬旦戲演得更加獨到,早在四十年代就被譽為四大名旦之一。

 

〔本報訊〕為紀念粵劇表演藝術家楚岫雲而舉辦的文藝晚會,由廣東粵劇院老中青演員演出楚岫雲生前名劇選場。羅品超曾與楚岫雲合演王寶釧,羅品超說楚岫雲飾演王寶釧那強裝歡容,無言咽淚的感人表演,至今仍繞腦際,這次羅品超與林小群主演王寶釧,向楚岫雲獻上一瓣心香。胡不歸是一齣膾炙人口的苦情戲,楚岫雲在劇中飾演的趙顰娘曾使滿座欷歔,文覺非、羅家寶、鄭培英等將在晚會上演出此劇選場,別妻和迫媳。中青年演員陳曉明、關青和曹秀琴、吳國華、岑海雁、林燕子等將演出梵宮駙馬選場,劉金定斬四門之私探營房,和黛玉葬花等劇;郎筠玉為紀念逝世藝友將在晚會選演花木蘭。

 

..痛失二花王.悼小飛紅    一九八○年劉玲玉

粵劇戲迷永遠不會忘記她多年出現在舞台上的音容,小飛紅原名甘慧清,新會縣人,少時候家境清貧,十二歲即隨粵劇演員小叫天學藝,故取藝名為小飛紅,她和香港著名藝人任劍輝是師姐妹,她連續從事粵劇事業四十多年,解放前曾在覺先聲、大前程等省港大班出色地歷任二幫花旦,也曾飄洋過海到美洲,檀香山,安南等國去演出,她藝術精湛,觀眾喜愛,同行稱讚,當時享有二花王之盛譽。

 

解放後她是永光明劇團和粵劇院的台柱之一,她最擅長小旦行當表演洗練純樸,形神兼備,唱腔清麗圓潤,有人曾以“自然”二字概括她的藝術風格,她一貫來不跟別人爭戲份,而是著手集中精力,力求演好自己擔任的角色,雖然向來都是任第二花旦(或稱大配角),但往往能夠給整台戲增添不少令人神往的風彩,她好像是悄悄地給觀眾留下了深深的好感,她長期和均已先後去世的呂玉郎,楚岫雲,陸雲飛等同志合作得極好,成功地演過不少膾炙人口的名劇,她參與演出的蘇武牧羊,紅菱血等劇,曾飲譽當年的省港藝壇,六十年代和陸雲飛合演三件寶,評雪辨蹤也深受觀眾歡迎.文革前一兩年間,她以飽滿的熱情,積極參加現代劇演出,在紅色的種子,阿霞,沙家濱中,分別扮演了張素貞,母親,沙奶奶等人物,仍顯示了她真切純樸的藝術風格。

 

小飛紅熱愛新中國,勤勤懇懇工作,她的為人,心地善良,作風樸實,不慕虛榮,但在十年浩劫期間,她雖未入“牛欄”,際遇同樣是苦楚的,長年的演戲積勞,她早患肺氣腫疾,提前衰老,白髮蒼蒼,病態懨懨,那時,像這樣的半百老嫗,仍然免不了要到英德的原勞改場去做四年多五七戰士,她半條人命,長年累月,在風風雨雨裡去摘茶,在刺骨的寒風中去挑爛泥打泥磚...七年前她已退休,此後身體一天不如一天,於今年十月二十六日與世長辭,享年六十五,這很令人悲嘆,恰好是“十載冰霜花事盡”,粵劇再度興起時,她已無力氣重登舞台,就默默地與觀眾永別了,人亡藝了,實是粵劇的一大損失!嗚呼哀哉!

 

粵劇二幫花旦王小飛紅:戰前一九三五年本港有一位副車花旦小飛紅,乃由梅香,馬旦而紮職至二幫包頭,她聲色藝俱全,每一屆新組織之劇團,等閒之正印花旦,多是給這位副車花旦小飛紅所蓋過的;於是給班政家抬舉,把小飛紅提升當正印台柱,豈料這位聲色藝俱全之小飛紅轉為正印花旦之後,竟然不為台下觀眾接受,八和弟子稱之生就二奶命;班政家重組新班,把小飛紅再次屈居副車花旦;凡是小飛紅當副車之劇團賣座驚人。

 

影劇奇才演藝奇葩之楚岫雲,文武狀元首席全能藝術旦后。唱唸演打技藝超凡功架了得。圓台碎步踩蹺美如蓮花之舞。水袖身段精雅勝似流水行雲。台風亮相關目表情神韻一流。演活黛玉紅娘金定眾多人物。表演創逾萬場屢創票房新高。

  

淺談楚岫雲的表演藝術 陳酉名

 

楚岫雲,粵劇大師,著名花旦。她的表演嚴肅認真,台風端凝莊重;做功利落細緻,理解角色的能力較強。這些都是大家所知道,也是大家所公認的。

 

功底紮實是戲曲演員的表演基礎,我們很欣賞楚岫雲的"圓台"、"水袖"、"身段" (形體動作) 的藝術創造。

 

她的圓台功的功力十分深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味。粵劇界都了解,楚岫雲年輕時期先學刀馬旦,既善翻功,也有腿功,這方面的基礎比較鞏固。後來改演青衣,集文武演技於一身,兩種功力融合,巧妙運用,因此她的圓台技藝,就掌握得極有分寸。

 

她的水袖也別具特色,有層有次,不浮不滯,她懂得演員外部表演應與角色內心活動相一致的道理。她演《黛玉焚稿》的林黛玉,《平貴別窑》的王寶釧,《荊軻》的荊妻,《林沖》的張氏,《胡不歸》的顰娘等,所運用的水袖,並非千篇一律,而是根據怨恨、激動、痛苦、憤懣、傷感等各種不同的人物感情,認真考慮它的變化,如疏密、快慢、收放、輕重、起垂、剛柔等等。她精心琢磨,肯下苦工,所謂 "練死演活",楚岫雲正符合這一要求。

 

她的表演身段靈活巧妙,輕快灑脫,令人有 "動的雕塑" 之感!她對表演形體動作發過議論,認為戲曲在表演現代生活時,旦角在某種情況下不妨借鑑男角的表演程式,她舉某個戲為例作了說明:一個女游擊隊員闖入險地,唱到 "我似山鷹展翅飛" 一句,如果演員能採用花臉行當的表演動作,把兩手伸高,過頭展開,作飛鷹翔空之勢,曲意和表演手段成為有機結合,人物性格就更加鮮明。倘只局限於旦角的原有傳統表演,墨守成規,不敢跨前一步,塑造人物必然束手無策。她又談到這位女隊員在敵人面前,忠貞不屈,指著對方痛罵的表演,認為此時可以採用鬚生運用鬚功的方法,左手撥動長鬚 (女隊員撥動的當然只是胸前的長圍巾),(代鬚),然後右手直指敵人,這就更能顯出人物的英雄氣慨,否則,僅在旦角本身規範動作之中兜圈子,恐怕不容易找到 "出路"。我覺得這些見解是高明的,這不就意味著戲曲表演上的 "突破" 和 "創新" 嗎?

 

楚岫雲的戲曲藝術造詣很深,但她過早逝世,沒有更多時間讓她將自己的精湛表演傳給下一代,這是非常惋惜的事!

 

冷水雖然清涼 珍貴異常 .羅品超

 

楚岫雲離開我們已經多年了,好像只是一瞬間的事,她給我的印象太深了,一直不能忘懷。

 

我和她曾有兩度合作,第一次合作是一九四二年在香港平安劇團。該團的台柱除我和楚岫雲外,還有曾三多、區倩明、張活游和王中王等,演出的劇目以袍甲戲《黃飛虎反五關》及《熬星降地球》等連台戲為主,還有她的《劉金定斬四門》。那時,香港有幾個出名的花旦,而楚岫雲則是與薛覺先合作而受到好評的。在平安劇團合作期間,楚岫雲的好學勤奮與對藝術的嚴肅認真態度,是令人敬佩的,不管演出的戲份輕重,她都主動找對手練唱,同時,還請北派老師打套子和打一些難度較大的北派脫手,天天如是,從沒間歇。

 

解放後,楚岫雲參加了永光明劇團,對粵劇藝術又作出了新的貢獻,她在《紅娘子》、《后羿嫦娥》和《十三妹大鬧能仁寺》………..等等劇目的演出中,都有獨特表演。

 

省、市劇團合併後,成立了廣東粵劇院,我們又再度合作了,我與楚岫雲演出《荊軻》、《林沖》等長劇和《平貴別窑》、以及楚岫雲的首本戲《黛玉歸天》等短劇,在這一次合作的過程中,我發覺楚岫雲的藝術造詣,又提高了許多,如荊軻中的荊妻,戲雖不多,但她對人物和青衣行當結合有一定的深度,給荊軻這個戲生色不少,最為突出的是演林沖之妻張氏這一角色,感人至深。

 

從別家、遊廟開始至郊別休妻的這場戲,真是開正楚岫雲的戲路,和她合演過程中,她很注重交流與配合,在每個要點關節中,都以很高的藝術手段使對手演戲的我,感到很自然和愉快,這真像足球場上交波到位,使前鋒能把球一腳勁射入門,從而達到絲絲入扣、水到渠成的地步。

 

又如她在送別林沖,二人見面無言可說的情景下,拿出了休書,一字一淚的唸著,當她唸第一句"林沖休棄妻張氏"時,她一直把淚水停留在眼眶內,觀眾看到的只是淚水盈盈,一滴不流出來,可是在她唸到林沖休妻的最後一句時,加上重槌鑼鼓點,隨著一句 ”沉腔滾花”下句。她的感情已升華到高度,她的抖音得到盡情的發揮,忍耐了分多鍾的淚水,再也忍耐不住,一滴滴的滴落衣衿了。這時,使我這個受到的表演感染,再難抑制內心的痛苦,這真是楚岫雲藝術修養的高度成就。

 

楚岫雲後人永遠不會忘記你 .郎筠玉.

回憶與雲姐相處的日子,如同昨天,歷歷在目

楚岫雲曾師事薛覺先和上海妹,並深得其神,是薛門很有造詣的弟子,她為藝術拚搏的精神很值得我們學習,就算成名之後,她仍然堅持練功,為演好劉金定踩翹斬四門,曾連續多天練習踮腳挑水上三樓,楚岫雲既工於青衣,也長於閨門旦、刀馬旦則更有獨到之處,她聲音清脆,扮相嬌俏,表演細膩,身段優美,台步輕盈,是行內不可多得的佼佼者。

建國不久,我從海外歸來,組建珠江劇團,戲改會領導原定我排演薛派名劇《胡不歸》但我早慕楚岫雲之名,她演的青衣和苦情戲確比我好,於是,便建議領導改由楚岫雲參加的永光明劇團演出,《胡不歸》演出後,楚岫雲果然不負眾望,深受廣大觀眾讚許。

   

神童楚岫雲十三歲前之演出

1934年 上海天仙樂在特別區演出。演員:黎明鍾、

楚岫雲、醒魂鍾、謝醒儂、百日紅、陳少泉、楊名聲、紅衣女。

劇目:《六國大封相》、《趙子龍》、《道學先生》、《食齋蛇》、《凡鳥恨屠龍》、

《洞房三怪變》、《羅成》、《摩登地獄》、《嶽飛出世》、《夜光杯》、《樊梨花》、《戲諸侯》、《猛龍》、《天上笙歌》、《龍鳳再生緣》。

 

1934年11月15日   上海廣東大戲院

特聘“華山玉劇團”。

演員:靚華亨、楚岫雲、段劍沖、李松坡、譚玉蘭、賽子龍、譚少鳳。

劇目:《陳友諒兵下南昌》、《迷魂網》、《薛家將》、《兇手是情人》、《腸斷蕭郎》、 《陳宮罵曹》、《虎吻偷香》、《賭鬼打城隍》、《銀宮豔盜》、

《六國大封相》、《呂洞賓》、《何仙姑》等。

 

 上海廣東大戲院

 “華山玉劇團”調整演員陣容繼續演出。

演員:王醒伯、楚岫雲、牡丹蘇、李松坡、梁淑卿、盧雪鴻、王振聲、段劍沖、賽子龍、儂非女、黃少秋、陳少泉、謝福培、靚蛇仔。

劇目:《麒麟崖》、《寶鏡重圓》、《情場怪傑》、《錦繡香囊》、《昆侖劍》

、《三取龍鳳劍》、《血灌自由花》、《老嫩情人》、《二叔公搏命》、

、《武大郎娶妻》、《咸濕皇帝》、《寶蝴蝶》、《夜探嚴相府》

、《昭君娘娘二卷》。

 

1935年5月21日   上海 廣東大戲院

特聘“金龍男女劇團”。

演員:陳皮鴨、上海妹、楚岫雲、段劍沖、趙驚雲、林鷹楊、鄧少秋、紫雲

霞、胡小寶、顔思德、馬夢先。

劇目:《吳越春秋》、《雙封相》、《狀元貪駙馬》、《迫夫同殺父》、《春滿壽星橋》、《可憐秋後扇》、《花蝴蝶》、《佳偶兵戎》、《潘金蓮出嫁》

《大妗戲新郎》、《獸陣銅崖》。

 

何非凡 (1919年—1980年),廣東東莞人,原名何賀年,又名何康棋,著名粵劇演員,著名文武生。曾取藝名何小年的他在入粵班之初,從跑龍套開始,初期登臺時心情過份緊張,幾句道白都常常念錯,甚至完全念不出來。但何非凡並不氣餒,反而更加鞭策自己,久而久之,決心以自己抱負非凡而改名何非凡。師事李叫天、陳醒章、石燕子等。早年何非凡曾當過馬旦。先後加入「大羅天」、「黃金」、「樂其樂」、「紅棉」等劇團,未有成名。

 

1947年 ,何非凡自組第一屆非凡響劇團,第一屆班拍花旦芳艷芬,票房未有起色,散班收場。1948年何非凡自組第二屆非凡響,這一屆班他換聘從外國演出載譽歸來的名旦楚岫雲任正印花旦,楚岫雲精湛卓絕的表演技藝成功令非凡響劇團一轉頹勢,第二屆班至第五屆非凡響班果然一飛沖天,場場爆滿,《情僧偷到瀟湘館》一劇更連滿百餘場,劇中楚岫雲演林黛玉爐火純青,聲情並茂,入木三分,動人心絃,贏得了”生黛玉”之美譽,楚岫雲在《西廂記》演紅娘一角維妙維肖,絲絲入扣,精彩絕倫,再贏得了”生紅娘”之美譽,而楚岫雲的唱腔流水行雲,脫穎特出,唱功繞樑三日,被譽為「岫雲腔」,合作兩年以來,第二屆非凡響班至第五屆非凡響班,賣座成功令班主拍檔何非凡的名聲也因而響了起來。

 

岳清在月刊指鄧碧云與上海妹、譚蘭卿等為50年代廣州四大名旦。

這該是極之毫無根據,因為上海妹等幾人在那個年代已是極度走下坡的了,

無人會喜歡看她們的花旦戲了。至於鄧碧云她在50年代時期仍未站穩巨型班的正印位置,當時她拍的薛覺先已是極度走下坡的,覺云天劇团於現在

看來當是人才濟濟,除薛、鄧二人,還有麥炳榮和羅艷卿組成中型班。我曾

在廣州平安戲院看過這個团演的「月宮宝盒」,戲好景靚,可惜在廣州不多台期,主要在鄉間演出,不久又散班了,後來鄧碧云又改拍陳燕棠、盧海天了。

 

楚岫云講過,50年代她正在休暑時,薛覺先就曾邀請她組团來港演出,她說她沒有答應,薛覺先就說如果妳不答應我就去找鄧碧云、芳艷芬喇!

 

1942年覺先聲劇團在澳門演出時正印花旦應該是楚岫雲,不是鄧碧雲,後來覺先聲移師內地,鄧碧雲加入新聲當二幫花旦,她後來又到了大陸四鄉演出。查實當時新聲只是在澳門鄉間演出的落鄉小型班而已。

 

陳艷儂戰前曾在興中華劇團任三幫花旦,戰時才轉到澳門新聲任正印,且看任劍輝和小飛紅等的太平艷影劇團可見,該班演的夜戲大堂前座票價也只是收五毫左右。在當時同一時期別的大班演的夜戲則收一元多二元大堂前座,所以後來小飛紅加盟覺先聲劇團也只是當其三幫花旦,可見其概也。

 

戰後任劍輝從澳門來港,五零年時加盟將走下坡的陳錦棠的錦添花,也只是當其二幫小生而已。不久羅麗娟離開錦添花去拍何非凡,錦添花劇團才改由二幫芳艷芬升為正印花旦。

  

楚岫雲傳奇

影劇奇才,演藝奇葩,文武狀元,唱做精優,名聲響徹雲霄,首席藝術旦后,粵劇藝術大師,藝術造詣極高,技藝精湛超群,花旦王楚岫雲,功架一流,圓台身段、碎步踩蹺、水袖水髮、靠靶圓台,功夫一流。金雞獨立、擘一字馬、雙飛腳、打大翻、打真軍、拗腰、推車、車身、車輪、起霸、搶背、跨背、觔斗、吊模、大架、大跳、小跳、紥脚、踩蹻……等等功架技藝絕佳,全部精通。舞旗、舞劍、耍刀、耍劍、耍鞭、耍槍、拋槍、踢槍、分槍、回槍各欵脫手北派武打精練,武藝非凡,登峰造極,種種難度較高的卓越南北派功架藝術皆是爐火純青:觀眾稱讚她的圓台猶如蓮花之舞,身段優美勝似流水行雲;圓台、碎步、身段、水袖靈活巧妙別具特色;塑造人物角色絲絲入扣,表演細膩柔密;戲路廣闊縱橫,演男女老少任何人物都能勝任裕如,不論文場或武戲都演得同樣精彩出色:既精於閨門旦,也擅長青衣和小旦,演武旦刀馬旦更是一絕,演技出神入化、維肖維妙,受到行內外好評讚譽,花旦行中公認第一。

 

楚岫雲,獨步梨園,南國牡丹,威震藝壇數十春秋,享譽海外內省港澳。唱功造詣高深奧妙,擅唱傳統梆黃,聲腔獨特怡悅,聲情腔意並重,感情表露無遺,充滿雲腔韻味,優點以聲傳情,特色依字行腔,字字清晰鏗鏘,句句腔韻兼備,曲曲委婉醉人,演繹不同人物角色,唱出不同腔韻聲調,聲腔快慢高低起伏抑揚頓挫,音韻旋律迭蕩多姿節奏鮮明,表達劇中人物和思想感情恰到好處,演唱喜怒哀樂及悲苦恨憤表露無遺,情感豐富,聲情並茂,扣人心絃,精彩絕倫。

 

楚岫雲從三十年代演出成名至六十年代,長期演出無間,她的舞台表演創超逾萬場的佳績,主演過的首本名劇戲寶多不勝數,略述她生平塑造的經典代表佳作人物有南海觀音、華山聖母、雙陽公主、刁蠻公主、長平公主、林沖娘子、劉金定、葛嫩娘、穆桂英、梁紅玉、白蛇精、女兒香、十三妹、紅娘子、武潘安、孟麗君、花木蘭、佘賽花、樊梨花、林黛玉、玉堂春、卓文君、王昭君、王寶釧、祝英台、倫碧容、秦香蓮、潘金蓮、趙顰娘、趙飛燕、趙京娘、董小苑、猩猩女、可憐女、李三娘、嫦娥。

紅娘、織女、香妃、燕燕、西施、金釧、夷娜、李仙、刁嬋、虞姬………………等等古典人物角色形象都曾經栩栩如生、維妙維肖、活靈活現於舞台之上,當年風靡了萬萬千千的戲迷,深印觀眾腦海,深入民心,長期得到廣大觀眾歡迎愛戴,屢創票房新高傳奇佳績。

  

楚岫雲於一九四八年初回穗和何非凡合作演出《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄,紅透了半邊天,大獲好評,觀眾與同業及報章一致讚譽,這位演活了林黛玉的青春美艷花旦,聲色藝全前途遠大,擁有卓越一流演技,唱做表演俱佳.已達到爐火純青最高境界,以致萬人空巷爭看『生黛玉』,因而創了演出三百多場滿座的佳績,同時也造就了何非凡這名字開始響噹噹起來了。

  

楚岫雲於一九四九年初春又和幾位一流皇牌大老倌呂玉郎、白超鴻、馮俠魂、小飛紅和陸雲飛等合組永光明劇團,長年長月連續不間演出,四九至五八年長期旺台爆棚,每劇必連演一二百或二三百場的滿座,轟動羊城,開創了持續演出十年的長壽班霸傳奇佳績。楚岫雲在永光明劇團曾演出過數十戲寶名劇,演至五八年轉入廣東粵劇院第一團,任正印花旦再演了不少好戲,如《月夜借紅燈》、《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等,再創佳績。她自三十年代中一直持續不停演出至六十年代中,是因文化大革命開始了才中斷了她多彩多姿的演藝事業。

 

楚岫雲這位名伶紅遍四個年代,三十年代已任演電影女主角,伶影雙棲紅極一時,從1940年開始當上巨型班正印花旦,持續無間跨代至1965年很長的時光裡,都是擔演著一流大班的正印花旦,實是數代的名旦:曾傳奇創出多項粵劇獨一無二的第一佳績,她屢屢創造出前無古人後無來者的粵劇票房新高峰,她還獨創了粵劇戲班由花旦擔綱起一個劇團,巨型猛班,擔票擔戲演出各類人物角色,文武戲場,集青衣刀馬,閨門小旦於一身,技藝一流,武打精湛,演悲喜劇全居勝首,創造出粵劇史上空前絕後新的一頁佳績。過去但凡有楚岫雲演出的劇團,賣座就必創造驚人紀錄。又如若有楚岫雲主演的劇目,每一齣戲目都必能夠持續上演過百場至數百場次爆滿,特別是演林黛玉、劉金定、可憐女、王寶釧、趙顰娘這些人物,更是各自均曾演上六、七百場次滿座,創出了今古無雙最高的票房紀錄,她畢生創了演出多達萬場。其影劇事業已於三、四十年代時期紅得發紫,到了五、六十年代期間,她的粵劇事業、舞台演出,更達到光輝燦爛至巔峰,她的藝術成就及票房紀錄空前絕後,梨園界中無出其右。四五十年代期間她先後拍紅了文武生何非凡、呂玉郎、羅家寶、陳笑風和白超鴻,六十年代重拍羅品超、羅家寶等再創藝術新高峰。這都是楚岫雲在粵劇舞台上驕傲的輝煌成就、驚人創舉佳績實錄。

  

長勝擂台永光明

 

四五六十年代行內外都公認之四大天頂王牌大老倌楚岫雲、呂玉郎、小飛紅、陸雲飛與大老倌馮俠魂、白超鴻、黃君武等台柱由班政家蘇永年策劃下之永光明劇團紅極多時,冠絕全行,其台柱大老倌人靚聲靚演技佳,擁最佳編劇撰曲、最佳樂隊拍和、最佳服裝佈景,樣樣一流水準,美侖美奐。其台柱以富有朝氣復加藝術實力見稱於觀眾,演出嚴肅、表演認真,故此劇團成立後到處演出莫不大獲歡迎,當時被稱為省港班最為收得者,該首推永光明劇團矣,創歷史票房新高峰,是則該團之實力若何,可見其概也。當年之戲人夢寐以求都想取得廣州海珠大戲院之演出權,認為乃是掘金之最好地盤,而永光明劇團卻獲簽得經常在海珠戲院上演,其時羡煞不少同業行家!

 

永光明劇團長期雄霸廣州粵劇藝壇,屬首屈一指的巨型猛班,且號稱粵劇擂台,從1949年頭演至1958年底長期持續無間,演出十個年頭,每年平均開演一或兩個新戲,演出場次足4000多場,長期在廣州海珠、樂善、太平等大戲院上演。每年上演10個月休假2個月(7至8月休暑停演)每月夜戲演約30場,逢星期四和星期日台柱亦演日戲(每月約演出8至10場),每場皆編演不同的劇目,例如為悼念薛覺先逝世就特別編演了含笑飲砒霜,日夜場票價一致。日夜戲每月共演40場左右,即一年演約400場,十年演了4000場,晚上準七時半開場(開場前樂隊演奏音樂),演至十二點幾或一點多鐘。超值的票價最高只收2元5角。當年廣州的電台都常常現場直播,永光明劇團在戲院演出的劇目,同一個晚上裡又另有其他電台選播,永光明劇團的現場錄音舊劇,日間各個電台也常常播放楚岫雲和呂玉郎的獨唱或合唱歌曲。

永光明四九至五八年其間演出過眾多名符其實的首本名劇戲寶,計有《香妃》、《西施》、《燕燕》、《紅娘子》、《可憐女》、《卓文君》、《葛嫩娘》、《玉堂春》、《王寶釧》、《穆桂英》、《鴛鴦劍》、《王昭君》、《董小宛》、《紅菱血》、《嫦娥奔月》、《劈山救母》、《牛郎織女》、《綠野仙蹤》、《新女兒香》、《梵宮駙馬》、《鴛鴦玫瑰》、《金釧投井》、《闖王進京》、《蘇武牧羊》、《三娘汲水》、《偷祭瀟相館》、《淒涼姊妹碑》、《梁山伯祝英台》、《劉金定斬四門》、《陳世美不認妻》、《狄青三取珍珠旗》、《沖天野鶴會嫦娥》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《十三妹大鬧能仁寺》等等膾炙人口的名劇,全部叫好叫座,套套旺台爆棚,每劇持續連台上演一二百至二三百場次滿座,創了粵劇票房歷史新高,創世佳績冠蓋古今,威震省港澳。

 

舉例《淒涼姊姊碑》、《可憐女》這類爛衫戲,並不是大製作劇目,卻同樣演出旺台爆滿,賣座驚人,《可憐女》曾於一九四九及五零年,前後兩度演出了數多百場滿座,深入民心,也能夠成為當時觀眾心目中的戲寶名劇,相信其中極大原因應當是有賴當時演員,高水準的唱做演精優吸引著觀眾吧!至今仍印象深刻,永久回味難忘,祇單看尾場二三十分鐘的精彩表演,已令人目不暇給,讚嘆不已,拍案叫絕。當時飾演可憐女的楚岫雲從虎度門右邊舞台出場,跪地移步膝行兼搖耍水髮,邊演邊唱,表演至舞台左邊設的墳墓哭祭亡夫,這幕戲真的感人至深,觀眾頻呼好戲,掌聲雷動,楚岫雲精湛出色的表演唱做,感情非常豐富投入,使人嘆為觀止,疑是劇中人活現於舞台之上。

 

一九五五年呂玉郎離開了永光明過檔太陽昇取代羅家寶文武生之位,於一九五六初開鑼演出,此劇團即從小型班升為大型班,票價驟升三倍,上座率更勝先前;同時加入關國華、林麗心開演二步針日戲。

羅家寶則於一九五五年早已離開了太陽昇劇團,灣水停演不知去向,要於一九五六年秋才見他在永光明出現演出第一個劇目《金釧投井》,因為一九五六年中永光明文武生馮俠魂演出牛郎織女一劇途中病倒腰斬了。恰巧羅家寶仍在灣水停演還未有埋班之際,他才被邀加入了永光明,但於一九五七年期間他又因與楚岫雲不和離團,後來他重返細班東方紅,補陳笑風的空缺。

說回永光明就即時改由馮俠魂勝任文武生,人選票價一切照舊,可料演出依然爆棚轟動。但憑過往紀錄,一般戲班若是文武生或正印花旦玩停演或離團,必致票房不保而散班,獨有永光明劇團例外,雖是缺了位文武生王呂玉郎,但卻仍尚還有花旦王楚岫雲坐陣擔飛,因為楚岫雲具有票房保證,乃是當代賣座冠軍之名伶,再加上二花王小飛紅和丑生王陸雲飛,這三位都是票房皇者,足見實力依然雄厚,絲毫無損票房聲威,賣座依舊驚人。開演新劇《牛郎織女》,由馮俠魂演牛郎,加入文武生蔣世勳演金童一角。《牛郎織女》從一九五五年秋演到一九五六年中,持續演出爆滿了差不多三百場次時,演牛郎的馮俠魂突然患上急病無法演出。

 

無奈隨即找了灣水已久全未夠班之羅家寶,加入升拍楚岫雲演出《金釧投井》,一九五七年演《鴛鴦玫瑰》其間,羅家寶鬧意見離團,永光明再即時提拔陳笑風接演《鴛鴦玫瑰》。永光明劇團演到一九五八年始被轉為廣東粵劇院。是因早已有不少伶人及私營劇團,站不穩陣腳而轉入了公營集團矣。而永光明劇團則創出十載賣座冠軍佳績,創下了光輝燦爛耀梨園的驕人威水史頁。

 

靚樣靚聲文武生何非凡差不多拍盡全行花旦,一九四七年底組第一屆非凡响劇團是拍芳艷芬、鳳凰女、小覺天等,因虧本只演了一屆便散伙了。四八年初再組第二至第五屆非凡響劇團,夥拍剛從外地歸國的著名花旦楚岫雲、又有譚玉真、陸雲飛等,演《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄。不久楚岫雲參加了永光明劇團演出,從此永光明劇團所演出的劇目晚晚頂籠爆棚,屢屢創下了省港澳粵劇空前絕後的歷史票房新高紀錄,永光明也就一直成為了在四五十年代時期最受歡迎最賣座的巨型班霸。

 

戲班行情略述一二

一九五二年英俊文武生白超鴻與林小群組織太陽昇劇團,票價最高收九角,也甚為收得,五四年白超鴻因婚姻問題離團,起初羅家寶加入演出《柳毅傳書》、《玉河浸女》等竟令票房出現一落千丈慘情,入座率少貓幾隻,逐後票房才漸見起色,不是一炮而紅,也更不是當時最收得劇目,真不知何解現在竟被訛傳為當時最賣座劇目?及後又因六十年代劇院極少給羅家寶開演新劇,他就經常找劇院內的女演員重演《柳毅傳書》等舊劇。

四十年代末至五十年代初廣東省的戲班有六七十班之眾,百花齊放,百家爭鳴。先有楚岫雲、呂玉郎、鄒潔雲的永光明,最高票價2元5角。繼有不少短期班出現,包括靚少佳、郎筠玉、林小群的勝壽年,最高票價收1元5角。少新權、李帆風、梁雪珍的大權威和呂雁聲、繞雲娘的永光榮,同樣最高票價八角。永光榮全都搬演永光明曾演出之劇目。何非凡、羅麗娟的非凡响、馬師曾紅線女的紅星、新馬仔、石燕子、上海妹、余麗珍的大鳳凰、陳錦棠、羅麗娟、芳艷芬、任劍輝的錦添花、薛覺先、陳艷儂的新華、薛覺先、鄧碧雲的覺雲天、羅品超、陳艷儂的光華………等等許多劇團解放前後也曾在廣州演出,全部不敵永光明劇團,相繼鎩羽而散。

後來又再有珠、永、新;東、南、太等等大、中、小型劇團及下鄉班,最高票價分別是:落鄉班6至8角、小型班9角、中型班1元5角、大型班2元5角。廣東粵劇團有馬師曾、紅綫女,最高票價1元5角。廣州市粵劇工作團有白駒榮、薛覺先、薛覺明、陳小茶、白超鴻、譚玉真、小木蘭,間中在廣州演出,票價最高收8角。南方劇團五二至五七年持續演出,台柱有呂雁聲、曾三多、顏鐵英、羅思、蝴蝶女、馬麗明等,最高票價9角,差不多每屆都更換文武生花旦。東方紅劇團曾先後有陶醒非拍衛少芳,馮少俠拍陳綺綺,陳笑風拍李艷霜,盧啟光及羅家寶都曾任該團文武生,前後歷屆票價一律最高收9角。蔣世勳、陳笑風、紫蘭女、徐人心等曾演出《搜孤救孤》、《三姐下凡》,最高票價8角。曾君瑞和陳露薇曾演出《春風秋兩又三年》,最高票價6角。

  

一代名花旦楚岫雲,數十春秋演出無間

  

一代名伶楚岫雲,劇藝精英,威震藝海,純青技藝兼資文武,精通傳統功架藝術,集絕佳演技於一身。唱做唸打名優萬里飄香,演悲喜劇勝首千古留芳。擅長表演閨秀旦、花衫俏皮、風騷艷旦、武旦刀馬、小旦、青衣各類角色人物,藝驚省港澳。

三十年代時段楚岫雲芳齡只十幾歲,已紅極一時,蜚聲國際,歌、影、劇事業突飛猛進,開創了奇迹。當年她歌、影、劇三棲,年年月月天天主要演出粵劇,又忙於拍攝電影,還參加灌錄唱片等工作。

楚岫雲從小學藝,很年輕就成名,上世紀1934年至35年期間在上海廣東大戲院演出。

1935年之後楚岫雲灌錄了第一批唱片,其中「琴韻動情思」與陳皮梅合唱,「七情迷佛祖」與白駒榮等合唱,「情關俘虜」與新馬師曾合唱。

1936年楚岫雲14歲,任覺先聲劇團三花,執生出色,一夜揚名,勝任正印。

1937年在光華劇团和盧海天、上海妹合作,她當演劇中主角林英娥殺嫂等。

1938年在太平劇团當日戲正印花旦拍黃鶴聲,並上演了第一部電影梅知府,飾演女主角倫碧容。

1939年至1940年和桂名揚合作之後,前往美國、加拿大各地演出,極受歡迎。

1940年至1942年先後分別拍白玉堂、薛覺先及羅品超各大老倌,亦創佳績。

1942年至1945年戰時拍馮俠魂,往越南演出。

1945年至1947年在泰國演出,哄動異城。

1947年底楚岫雲從外地演罷回國先後拍馮少俠、薛覺先演出。

1948年初至1949年初拍何非凡,演『情僧偷到瀟湘館』等劇,首次高創了省港澳粵劇票房新紀錄,紅透了半邊天,盛名遠播。

1949年初至1955年夏季拍呂玉郎,演出過無數膾炙人口的好戲,一齣劇目連續上演

過百場滿座,當中更有不少戲目連演超過二百及三百場爆滿,連續十年旺台爆棚,年復年月復月,每天演出無間,持續屢屢高創出歷史票房新高佳績,轟動藝壇,當時得令。

1955年休暑後至1956年夏季拍馮俠魂,演盧丹編寫之『牛郎織女』一劇,依然哄動,跨演兩個年頭,狂滿近三百場;不料牛郎突於演出途中暈倒而致腰斬。

1956年楚岫雲休暑後秋季接著換拍羅家寶,演出《金釧投井》、《鴛鴦玫瑰》。兩人曾鬧不和,至今死無對證,近年羅家寶爲了突出自己、吹噓聲價,竟然低貶誣衊前輩,他揑造假話,胡說八道,詆毀楚岫雲當時已屆高齡、將走下坡等等完全不符合事實的侮辱性謊言謬論。

1956年,其實楚岫雲才剛30餘歲,風華正茂,是她演藝事業正當最尖峰的黃金時段,如日中天,譽滿梨園,獨步南中,藝苑之珍、粵劇瑰寶席位捨她誰能企及。

1957年中至1958年底,楚岫雲拍陳笑風演出《梵宮駙馬》、《燕燕》等。

1958年底至1959年中,楚岫雲在廣東粵劇院二團拍靚少佳、陳笑風、呂雁聲、盧啟光、陳少棠等演出《董小宛下卷》、《月夜借紅燈》、《秋湖戲妻》、《三帥困崤山》、《趙子龍攔江截斗》等。

1959年中至1966年,楚岫雲在廣東粵劇院一團和二團任團長,正印花旦再拍羅品超、羅家寶,演出《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等劇。

 

楚岫雲演粵劇、拍電影,事業如日方中

 

楚岫雲,粵劇著名藝術家,出身於教師家庭,從小先學基本功,翻騰跌扑硬功夫,後學唱功身段台步等技藝。楚岫雲是一位較年輕便成名的紅伶,享譽粵劇界四大名旦之一,在國內外一致享獲極高的聲譽。楚小姐在演梅香的時候已被前輩發現她是一顆明日之星,把她介紹到落鄉班去擔當第二花旦,不久後又有前輩更大膽引薦她到上海和白駒榮拍擋演出。廣州被日本攻打之前,戲人紛紛來到香港,楚小姐也不例外,來港加入了太平劇團和馬師曾合作,兩年後她又參加拍攝電影工作,三八年上演了她第一部電影〔梅知府〕,擔演倫碧容,男主角為趙驚魂。

 

楚岫雲於戰前戰後所演出之電影不知共多少部,只能夠搜集出下面之電影名列:

梅知府1938年8月3曰首映與趙驚雲合演

風流債1938年1O月9日首映與鄺山笑合演

鍾無艷  1939年3月16日首映,楚岫雲演夏迎春與新馬師曾合演,大口何以丑角演鍾無艷,

1948年12月30日重映易名夏迎春

栴開二度1939年5月21日首映與鄺山笑合演

十二寡婦   1939年8月8日首映與新馬師曾、馮俠魂、黃鶴聲、張活游等合演

竹織鴨1939年9月17日首映與鄺山笑合演

八美圖1941年1月16日首映與趙驚雲合演

醋淹藍橋1941年2月11日首吷與白駒榮合演

蕩寇誌1941年2月2O日首映。1947年1月28日重映與麥炳榮合演

神秘小姐   1941年9月5日首映。1946年2月18曰重映易名殺人小姐與張瑛合演

國難財主1941年11月2曰首映,與馮俠魂、劉克宣合演

生武松1941年11月20日首映。【生潘金蓮楚岫雲】戲【生武松關德興】

黑衣怪人   1942年2月2O日首映,與馮俠魂合演,戰前製作,曰軍攻港,延遲上映

 

劉金定斬四門1948年9月5日首映,與黃干歲合演

陳夢吉1949年1月3日首映,楚岫雲演出戲中戲黛玉葬花

可憐女1950年8月26日首映,與呂玉郎、陸雲飛、小飛紅合演

啼笑姻緣   本港?年?月?日首映,1950年曾於廣州長壽電影院院線上映。楚岫雲扮演鳳喜與鄺山笑合演

  

香港戰前楚小姐已被聘到美國加拿大各處演出,當她在美加演出一年後返港,巨型班興中華劇團即聘她擔當第二花旦及正印花旦,和名伶白玉堂合作,接著薛覺先和羅品超對楚小姐都很器重,先後聘她在平安劇團和覺先聲劇團為正印花旦。

 

楚岫雲從事粵劇事業數十年,曾到過美加和東南亞各地演出,解放前她已歷任省港巨型班的正印花旦,演過的戲目數以百計,如有《劉金定斬四門》、《暴雨殘梅》、《嫣然一笑》、《雪野哀鴻》、《胡不歸》、《王昭君》、《歸來燕》、《紅娘》、《霸王別姬》、《關公月下釋刁嬋》、《月上柳梢頭》、《情僧偷到瀟湘館》、《西廂記》、《花街神女》.............等等許多名劇,皆大受歡迎,抗戰前後曾與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、桂名揚、張活游、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡等名家演出。之後和呂玉郎合作演出了一段很長時間,曾演出數十首本名劇戲寶,極受觀眾歡迎愛戴,繼而又和羅家寶、陳笑風、靚少佳、盧啟光、呂雁聲、陳少棠、羅品超拍擋。

 

楚岫雲扮相肖麗,圓台身段水袖美,唱做唸演打卓絕,既可精於閨門旦,也擅青衣和小旦,復能演刀馬武旦,唱演打八面玲瓏,故促使她很年輕就成了大名,享譽電影和粵劇藝壇,較早期已紅遍省港澳,蜚聲美加、越南、泰國和東南亞各地。數十年來受到廣泛讚譽。

  

睇戲要睇永光明戲迷暢敘

我們一大班戲迷,少年至青年住廣州,戰後到六十年代廣州戲班很興旺,我們一眾戲迷朋友天天都看大戲,各大中小型戲班都捧場來作比較,當中令我們最好評的是《永光明劇團》:不論台柱老倌以至梅香的演出、編劇家、樂隊、佈景、服飾,樣樣一流,看永光明的戲真是看到如癡如醉,簡直是物超所值。當時省、港、澳都廣泛流傳說:『看戲最好是看永光明的戲,永光明好技藝、好唱情』。

 

正印花旦楚岫雲更是萬中無一,演技超凡。我們一直都有跟蹤她的演出,還記得一九四八年看她演的林黛玉,演得聲情並茂、絲絲入扣、出神入化,維肖維妙,現場觀眾都嘆為觀止,焚稿一幕她還使出嘔吐真血的功夫,賺了我們不少熱淚。四九至五九年整整十年她長駐永光明劇團,演技更上一層樓,達至爐火純青、登峰造極地步,起初主要演武戲,計有:劉金定斬四門、紅娘子、梁紅玉擊鼓退金兵、新女兒香、穆桂英掛帥、十三妹大鬧能仁寺、嫦娥奔月、綠野仙蹤、迷樓俠影、鴛鴦劍、葛嫩娘、闖王進京、狄青三取珍珠旗等等首本,其他戲寶還有牛郎織女、相思樹、香妃、西施、燕燕、玉堂春、王寶釧、卓文君、王昭君、董小宛、紅菱血、可憐女、劈山救母、梵宮駙馬、碧容探監、鴛鴦玫瑰、金釧投井、蘇武牧羊、偷祭瀟相館、淒涼姊妹碑、梁山伯祝英台、陳世美不認妻、沖天野鶴會嫦娥……等等許多好戲,她在永光明十年期間拍檔文武生先後為呂玉郎、馮俠魂、羅家寶、陳笑風,當時都名聲雀起。一九五九年永光明被政府納入國營廣東粵劇院,永光明亦是廣州市內能夠維持經營到最後一刻的私人劇團。六十年代楚岫雲小姐與呂雁聲、羅品超等合作至文化大革命,演出佘賽花、蘇三起解、白蛇傳斷橋、黛玉歸天、別窑、紅燈記、胡不歸、秋湖戲妻、林沖、荊軻等劇。

 

演藝奇葩劇影奇才粵劇紅伶楚岫雲,刀馬旦名優,悲喜劇勝手:她能身扎大靠帥旗車身打大翻,扎腳踩蹺大打脫手北派,功架了得;圓台、碎步、水袖、身段、關目、做手等舞台技藝堪稱一絕,擅演任何角色,演活眾多人物,主演劇目千變萬化,集文武全才於一身,演技精湛淵博,情感淋漓盡致,榮享活黛玉、生紅娘、活金定等等眾多美譽,曾風靡省港澳,她深厚的功底令人敬佩!

 

楚岫雲歌聲腔韻悅耳動人繞樑三日,楚小姐演唱最經典之曲目有嫦娥夜怨、黛玉焚稿、佘賽花、董小宛思公子、金釧投井、情關俘虜........;及名劇 燕燕 的舞台錄音!

                    永光明劇團戲迷群

楚岫雲:青衣刀馬集於一身

 

“青衣刀馬集一身,梨園幾十顯光輝;悲劇名優驚四座,純青技藝啓後人”。這是唐瑜同志悼念粵劇名旦楚岫雲的題詩。

楚岫雲被粵劇同行稱爲“全才女旦”之人。她善長演風情人物,如《胡不歸》的顰娘,纏綿愁怨;演《黛玉焚稿》則淒切感人。楚岫雲扮演武旦戲,有鬚眉氣慨,靶子功及舊戲的踩蹻功很熟練,演舊戲《劉金定斬四門》,文武雙全,聲情並茂。

戲行有人細緻分析:刀馬旦重身段功架,造型要求剛勁挺拔,重氣度神情,如穆桂英等。武旦強調跌撲翻打,矯健威武,如《盜仙草》的白素貞、(孫悟空)《三打白骨精》的女妖。有一類叫“武戲文做”的戲,要求扮演者文武兼備,無論唱、做、念、打,都要中規中矩。清末民初,粵劇受京劇的影響,吸收京劇武藝,如北派武場的“打脫手”等。使粵劇武旦的表演手法得到豐富的發展。

一個旦角,如果只會唱,不能打,這樣有許多戲不能演。武旦要掌握各種唱做基本功,還要熟練刀、槍、劍的武功。刀法有耍刀花、拖刀、抛刀及鴛鴦刀;槍法有花槍、回槍及分槍踢槍;劍法花式更多。“臺上三分鐘,台下三年功”。青年旦角要苦學前人的經驗,又創新發展,才能提高自己。

 

六柱制轉型到三柱制

 

一個劇種是否興旺,其實主要表現在這個劇種的行當是否健全。聽說過去粵劇有所謂十大行當,大概這是粵劇人才濟濟,鼎盛時期的表演藝術形式達到最完美的境界云云。無奈到了三十年代初,新興的“六柱制”替代了十大行當。對於這一點,前些時期還有人爲“十大行當”的湮沒鳴不平,對“六柱制”甚表不滿。筆者以爲大可不必。“六柱制”’是粵劇進入三十年代的必然産物,是當時的粵劇體制的一大改革。“六柱”絕非六種行當,如“武生”,既是須生,也是花臉,更兼飾演正面老旦(如岳毋、佘太君等角色);又如醜生,也要經常扮演“彩旦”和“家姑”之類的反串角色;又如擔綱起一個團的“正印花旦”,就要既能演黛玉(閨門旦),也能演劉金定(刀馬旦),既演紅娘(小旦),也演三娘(青衣)之類的旦角行當。至於與“六柱”差不多同時産生的粵劇獨創的“文武生”行當,更是一般小生、小武不能替代的亦文亦武的行當。

 

所謂“六柱”,絕非是六個行當。就以人們所熟悉的薛覺先、馬師曾先生爲例,前者是文武生行當,後者是文武丑生。可以說,文武生這一行當,在戲曲行當藝術上是粵劇演員的獨創。顧名思義,這個文武生既要能演賈寶玉,又要能演馬超、周瑜這樣的角色,是集小生、小武行當於一身的唱做念打俱能的頂梁柱。又如六柱之一的“正印花旦”,就要背著幾個

 

“葫蘆”才敢下山。如過去的名旦楚岫雲,既演刀馬旦“殺四門”的劉金定,又創造了一個“翻生”林黛玉,掌“青衣”、“刀馬旦”、“閨門旦”等多方面的行當藝術。另一條柱“第二花旦”,與正印是同一檔次的,排名分先後,是劇團藝術的另一條台柱,在戲份上也要應付各樣的人物與行當演技。如過去粵劇行當中稱爲“第二花旦王”的小飛紅,她擅長小旦戲,但在《評雪辨蹤》一劇(名醜陸雲飛演呂蒙正)中她飾演的介乎青衣與閨門旦行當的劉翠屏,其表演之細膩、穩重、風趣,真是有口皆碑。再一台柱是醜生,演丑角或反派,有時也要反串,戴上“二寸髻”演“頑笑旦”。

 

六柱制發展至四十年代,有一個頗爲突出的現象。通過劇本,有意突出三條柱:文武生、正印花旦、醜生,即所謂“三王班”。如“永光明”的呂玉郎、楚岫雲、陸雲飛;及續後五十年代“珠江”的羅品超、文覺非、郎筠玉,和“勝利”的馬師曾、紅線女、文覺非等。這一點,應從三十年代名劇《胡不歸》說起,整台戲無非突出了生、旦、醜。其他什麽武生(須生)、小生、第二花旦都成了一些很次要的大配角。一出《情僧》,大觀園似乎很熱鬧,但整個舞臺上無非是看何非凡的賈寶玉、楚岫雲的林黛玉,再加上一個插科打

 

諢的陸雲飛反串飾演的彩旦石春。這一現象,可以看成是粵劇舞臺表演從十大行當過渡到六柱制,再從六柱轉型到三柱的藝術集權制。

 

在粵劇舞臺上,“文武生”最受觀衆歡迎,因此不少人都朝這個“寶座”擁躍而上。殊不知這一行當,並非人人都能“走紅”。何非凡,從廣州淪陷那年就開始擔綱文武生,也是慘淡經營將近十個年頭,經歷一段寂寂無聞之後,演出《情僧偷到瀟湘館》,一炮打響,才幸運地紅起來。

 

括言之,六柱制其實也是十大行當的繼承與發展。六柱制絕非取消行當,相反,演員的行當表演藝術更趨多面化(如著名演員小飛紅,就集小旦、青衣、閨門旦行當的表演藝術於一身)。六柱制的體制從三十年代一直沿襲至今,遺憾的是,近十多年來省市粵劇團在這方面難以爲繼,花面應功戲沒有了,小武、須生、彩旦等行當,幾乎已經無人問津、無心繼承了。能夠湊成六柱而爲大衆所認可的劇團,已不復存在了。譬曰,一間小小大排檔,也講求雞鵝鴨海鮮一應俱全,粵劇是中國一大劇種,是嶺南文化一個重要部份,行當在於一個劇種,仿佛百花在於一個花圃,百花殘缺不全,花圃還能給人以千紅萬紫,豔麗迷人的鑒賞價值?整天怨艾什麽低潮,嘮叨青年一代不愛粵劇,這既可笑又無濟於事。

 

粵樂大師王粵生

 

王粵生除了在歌壇工作外,約於三十年代後期偶而在戲班擔任伴奏樂手,隨戲班往廣州演出。香港淪陷後,王氏夫婦同上廣州。這期間常與薛覺先、呂玉郎、楚岫雲及小飛紅合作。在衆多音樂員中,楚氏特別看重阮四襟及王粵生玩色土風,每次演出,都要求班主聘用他們。此外,王氏也曾與廖俠懷、羅麗娟等合作,參與《甘地會西施》及《孟姜女哭崩長城》等劇的演出。解放初期,王粵生夫人回港,王氏獨居廣州,在永光明劇團擔任樂隊頭架樂師。

  

曹秀琴無官一身輕

“無官一身輕”。這是形容做官的卸下重擔一身松曬的成語。其實“無官”並非“一身輕”的。至少閣下已失去權力,再不可能頤指氣使了!不愉快的事多得很哩。至於老倌,到了無倌(無戲演出)確是“一身輕”的。居士曾聽名醜陸雲飛,對晚晚有倌(戲)做,發出感歎(也包含自豪):“晚晚演戲,條馬路八九點鍾是怎樣的?我是不會知道的。想飲餐夜茶‘松松’都沒有機會!”有倌做的,盼無倌時輕鬆一下。可是,有的老倌無倌(無戲演出)並不見得“一身輕”。如大陸新紮名旦曹秀琴,“無倌”差不多兩個年頭了。相見之下,並未見“一身輕”;反見“一身重”—— 她發胖了。

 

曹秀琴多次來香港演出。或拍羅家寶,或拍彭熾權。阿琴文武唱做打兼擅。文,可演纏綿悱惻的《百花公主》;武,能演斬四門的《劉金定》。至於唱,竟不趕潮流,依正傳統法度,有“原汁原味”之妙。當了正印,還時時尋師訪友,來補自己的不足。如演《劉金定斬四門》(本爲楚岫雲秘本。但雲已作古)就向南洋州府老倌出身的老藝人梅蘭香處請教。梅感其誠,欣然將“絕招”傳授。因而在金山演出,老華僑讚歎不已:“該個妹仔絲,咁好工夫袋(仔)”。像阿琴這樣的文武旦,本應不斷催穀,不難躋列“超級紅伶”。無如,廣東粵劇院在編制上,僅得兩班。旦角名額已滿。她“無班可落”。而拍彭熾權,也僅是臨時借用。她經常“無倌”。在“無倌”期間,又生了孩子。她有個結拜姐妹在澳門,水源充足。經常叫她到澳旅遊。玩得開心,身子焉得不胖。故曰:曹氏女無戲身重也。

 

小群多演小旦戲,青衣刀馬不曾演 

 

幾乎與新中國同齡的《柳毅傳書》,至今傳演不衰,湧現若干個柳毅,十多二十個龍女。它擁有觀衆至多,這是誰也不能不承認。然而它面世至今,從沒有得過獎賞。

似乎從沒有專家去分析過這個劇目爲什麽如此旺台?是否專門家們不屑去探索這些勞什子?其實這個戲可供探索,可供吸取的經驗很多。不宜把它認作並非“拳頭産品”,珠玉在前,也視而不見。或簡單地說它“行運”。

 

如果說“行運”,它所“行”的是與新中國的南方人民翻了身後審美觀起變化的“運”。儘管編演者並不覺察。從舊時代過來的老行尊,他衡量一個花旦,是否能獨當一面,必然要問這位花旦擅不擅長“大頭戲”?然而首演龍女的林小群,她的“大頭戲”是最不擅長(儘管後來,她也拍過羅品超演《別窰》的玉寶釧。但行家一看,無不認爲在水平以下)而獨工“閨門旦”。以閨門旦作爲一個劇團的正印花旦,似無先例。在林氏女的前輩,包括她的父親林超群,數上數下,從千里駒數:上海妹(1905)、余麗珍(1915)、衛少芳(1913)、楚岫雲(1922)、芳豔芬(1926)、郎筠玉(1917)……其叫座戲無不與“大頭戲”有關。燒相書的是林小群,當她崛起時,觀察家咸認她爲沒有“正印命”,但她當了下去,而且從未被搖撼過她的正印位置。 ﹙龍舟)

 

粵劇藝術走了下坡!怎能再復興?

白雪仙擅演潑辣刁蠻角色戲路,文靜閨秀穩重青衣人物不擅演,更加不擅長刀馬靠靶開打戲路。上世紀五十年代初她的父親白駒榮也曾批說:她最高只能紮上第二花旦位置。

但因五十年代中期,本港粵劇一線男女藝員全缺,白雪仙等二線伶人得以上位。

白雪仙是於五十年代後期當正印花旦,她向來搞演出都重視劇本、燈光和佈景、服飾等等至要。日前看到她在電視螢幕上也說﹔當今粵劇沒有東西給人看,才致走向下坡!

本觀眾是於四、五十年代觀看粵劇至今,感慨由五十年代末期開始,粵劇大戲真的再也沒有藝術東西可觀矣:缺劇本,極少新編劇目可觀!缺伶人演者來去只得那幾丁,每場演出也比從前縮短了近半時間。

本觀眾喜歡欣賞較有技藝修養和藝術水平高之藝員演者,及要求演出嚴謹認真。演文場戲,要求演唱出劇中人物及表達出面部感情,和配合優美身段、水袖台步等表演。若演武場戲,要求藝員表演劇情須要適當之技藝工夫,配合劇中角色表演給觀眾欣賞。

劇本方面,觀看舊劇目不感興趣,最討厭那些舊劇演來演去如帝女花‧‧‧之類劇目。要求多觀賞新編劇作,不論作者是不是唐滌生手筆不為重要,若有藝術修養的藝員,他們會將新編之劇本演活演生,成為名劇戲寶佳作,令人喜歡。至於燈光佈景服飾音樂方面也要求一定水準。

﹙龍舟)

 

佈景大師洪三和。楚岫雲、馮俠魂的劇團演出《嫦娥奔月》,洪三和替他們炮製了月宮奇景,因而哄動西貢。

 

粤剧经历几代艺人的创作:形成粤语声腔、南派武打、雅俗共赏的广东大戏。也谱写了一批大众喜见乐闻的广东音乐和粤语小曲。近代的大老倌有楚岫雲、罗品超、何非凡、红线女、靓少佳、文觉非……其中有不少是佛山人(含顺德、南海),如薛觉先、马师曾、白驹荣、叶弗弱、李海泉、林小群、谭玉真、罗家宝、半日安、罗艳卿等等。粤剧的剧目众多,凑趣按数字有:一代情僧、二度梅、三帅困崤山、四郎探母、五鼠闹东京、六国大封相、七虎渡金滩、八仙贺寿、九件衣、十奏严嵩……

 

  佛山大戏院两千多个座位分成超等、一等、二等和俗称“马骝山”的普通位。马骝山在楼上偏角,前面有铁网拦住。有戏迷故意开场了两幕才买票入场,票价五折,美其名曰“打戏钉”,是戏瘾大而荷包涩者的“桥段”。上世纪五六十年代,大戏院天天排满粤剧团演出,剧团有永光明、新世界、花锦绣、日月星、大四喜及何非凡领衔的“非凡响”,薛觉先领衔的“觉先声”,邓碧云领衔的“碧云天”等。每团一般演五天,新戏班一到就派人敲锣打鼓,抬一件写着剧名和演员名的大牌,沿公正路到普君墟巡城做势。但凡剧团有名气大、唱功好、容貌靓的花旦小生,加上戏服鲜艳、灯光幻变和布景奇特,必然受到戏迷的热情追捧。唐朝王维有诗:“红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,此物最相思。”当年未有电视电脑,娱乐文化缺乏,粤剧和电影成为小城文娱的主要内容。

 

楚岫雲戰後榮歸一嗚驚人

戰後1947年 楚岫雲從外地演罷載譽榮歸回國,即先拍馮少俠演《花街神女》等劇。接著拍薛覺先演 《紅娘》、《胡不歸》等劇。由於她聲色藝全、能文能武,演技精湛,唱做出眾,極受歡迎,一嗚驚人,轟动省港澳,因此業界伶星、班政團體高薪挖角,搶聘她組團埋班演出。楚岫雲從三十年代至六十年代一直備受高薪挖角聘請她過檔,數十載演出從不間斷,她簡直是無暇自當班主及無須自組劇團演出呢!

 

張活游無緣拍楚岫雲,楚岫雲在覺先聲演出一鳴驚人,雷霆萬鈞之際,梨園同業與班政家另眼相看爭相搶聘,十分搶手,當中列舉一例。當時其中有位影劇紅星張活游目睹楚岫雲勢如破竹之聲威,打算在廣州起班重金禮聘楚岫雲為正印花旦合作演出,約人在戲人茶市會面商談合作組班,計劃將議好之藝員表迅速組織新班:文武生張活游。正印花旦楚岫雲。二幫花旦徐人心等等。

 

如能成事堪稱是中上型班矣!奈何謀事在人,成事在天,正印花旦楚岫雲已被班政家蘇永年,簽聘了與何非凡合作,共同組織非凡響劇團。張活游無緣與著名花旦楚岫雲結台緣,但又因缺乏信心另聘其他花旦,不作他人之想,衹好迫於把埋班計劃告吹了,索性淡出舞台專注在香港拍電影。

 

何非凡得運拍楚岫雲,非凡響劇團第一屆班,何非凡拍花旦芳艷芬,因票房不佳而散班,第二屆至第五屆班,正印花旦換了楚岫雲,劇劇狂滿,何非凡紅了起來。正印花旦楚岫雲唱演兼優,文武全才,人人喜愛,萬人空巷,紅透了半邊天:《情僧偷到瀟湘館》她演林黛玉,聲情並茂,演唱葬花、焚稿、歸天,情感豐富,聲韻動人心弦,創造出悅耳動聽的唱腔,贏得了“翻生林黛玉”之美譽。

 

呂玉郎撬聘拍楚岫雲,楚岫雲在非凡響劇團,正演至第五屆之際,呂玉郎與蘇永年誠意搶聘楚岫雲過檔合組永光明粵劇團,出任正印花旦。稍後 楚岫雲真的加入永光明一錘鑼鼓便演足十年,永光明更成了實力威猛昭著的巨型青年班霸。五十年代楚岫雲領導十年之久的永光明劇團,成為了省港澳最賣座、最長 壽之巨型班霸。省港澳地區當時廣泛流行流通這樣說法:『睇戲要睇永光明,永光明好人材,好演技,好唱情,富朝氣,有實力』。

 

永光明粵劇團亦是廣州唯一最後一 個私營劇團,能夠支持至最後一刻 (1959年) 才被迫併入國營廣東粵劇院,其雄厚實力可見一班。四、五、六十年代楚岫雲炙手可熱,紅透半邊天,她廣受歡迎,技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠,成為一時佳話。

 

楚岫雲18歲紮升巨型班正印花旦,1938年太平劇團擁有四位年青貌美之花旦,譚蘭卿、衛少芳、楚岫雲、趙蘭芳,更有四位嬌俏梅香,以年齡先後:鄒潔雲、鄧碧雲、鳳凰女、紅綫女。從那個時候起,台柱老倌馮俠魂便展開向楚岫雲追求。但楚岫雲很理智地接受馮之追求,她曾誇下海口:如不紮為正印,永不結婚云。皇天不負努力鑽研粵劇之楚岫雲,在1940年便果然紮職至正印花旦,加盟白玉堂之興中華劇團,演足一年。查馮俠魂與楚岫雲這一雙藝海鴛鴦,結婚快,離婚更快,雙方分道揚鑣。彼此各自粉墨登台,轉瞬間經過二次大戰、國共內戰、文化大革命。

 

1959年廣東粵劇院一團,當家花旦楚岫雲不願意和羅家寶合拍演出劇目,馬師曾出面說平道:亞雲妳都已經叻咗幾十年啦,重咁執着做乜,許多領導都曾作過說平沒結果,後來羅家寶要向雲姐斟茶認錯才告一段落。

 

上世紀1950年至1958年廣州粵劇戲班,在鄉間及在廣州市演出的售票價目: 下鄉班分為3類,分別是票價最高收4角、票價最高收6角、及票價最高收8角3類,3類下鄉班都極少會在廣州市演出。

而廣州班則分別有小型班、中型班、大型班3類,小型班票價最高收9角,中型班票價最高收1元5角,大型班票價最高收2元5角,大、中、小型班間中也會到鄉間演出一兩台。

廣州市粵劇工作團:薛覺先、白駒榮等等最高票價前座位收八角,多往各鄉鎮演出。

廣東粵劇團:馬師曾、紅線女等最高票價前座位收一元五角。

勝壽年劇團:靚少佳、郎筠玉、林小群等最高票價前座位一元五角。

永光明劇團:呂玉郎、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

永光明劇團:馮俠魂、楚岫雲等最高票價前座位二元五角。

 

1952至1954年平安戲院老闆,聘白超鴻為太陽昇劇團文武生,拍林小群,票價最高九角,屬小型班。1954年白超鴻離開太陽昇劇團。平安戲院老闆改聘羅家寶來拍林小群,其票價依然最高九角,仍屬小型班。至1955年平安戲院老闆,換聘呂玉郎過檔到太陽昇任文武生拍林小群, 太陽昇劇團即升為巨型大班,票價驟升至最高二元五角。

 

馮俠魂,乃成名於三十年代之粵劇大老倌,扮相俊俏,武打精湛出色,三十年代拍男花旦陳非儂,三十年代末至四十年代初先後在馬師曾的太平劇團,白玉堂的興中華劇團任正印小武文武小生,後又在勝利年劇團任文武生拍唐雪卿等,抗戰時期他夥拍著名花旦楚岫雲前往美加及越南、泰國等地演出,大受歡迎,哄動異城,上演多齣大型文場戲及武打劇,當中以「嫦娥奔月」、「木蘭從軍」、「劉金定斬四門」等劇最為轟動。戰後回國曾在各大劇團演出,1950年組洛阳春剧团:主要演员冯侠魂、红光光、蟾宫女、曾君瑞、梁国风、黄秉铿。剧目:背解红罗等。1952年馮俠魂加入巨型青年猛班永光明粵劇團(廣州著名青年班霸,以富朝氣、有實力、好技藝、好唱情,馳名見稱整個梨園界裡裡外外),1955年至1956年兩年間拍花旦之王楚岫雲演出「牛郎織女」一劇,轟動羊城,持續連演滿座三百場次佳績。

  

斯人永逝藝苑留香,紀念粵劇表演藝術家楚岫雲[彭壽輝,劉玲玉]

 

提起粵劇表演藝術家楚岫雲,老一輩粵劇觀眾無不熟悉,許多觀眾還記得她塑造的藝術形象───嫦娥、織女、林黛玉、王寶釧、趙顰娘、劉金定、十三妹、紅娘子、林沖娘子......。舞台上的她亦文亦武,充滿藝術魅力,使人難以忘懷,粵劇界的老前輩還清楚記得,解放前楚岫雲與何非凡主演的情僧偷到瀟湘館,在廣州海珠戲院(今人民劇場)連演三百多場,場場滿座,以致當時有一家新建的酒家就命名為瀟湘館,開張當日特邀翻生黛玉楚岫雲前來剪綵致慶,剪綵之時萬人空巷觀者如雲,場面極為熱鬧!由此足見楚岫雲技藝之高,唱演之優,名聲之隆,擁躉之多,票房之佳,世界之冠。

 

楚岫雲演林黛玉聲情並茂,唱做演技精湛, 當時被譽為“生黛玉": 她演荷鋤葬花觀眾為之動容,演焚稿歸天聽者垂涕。她把體質柔弱、病態懨懨、多愁善感、愛恨交煎、品格雅潔高尚的林黛玉,恰如其份地集中表現在角色身上,塑造出一個栩栩如生的古典美人形象。

 

楚岫雲原藉廣東東莞,出身於教師家庭,唸小學時開始練功學藝,拜粵劇名優巢雪舟為師,縱觀她的藝術道路,由武入文,曾在武打高手伍冉明手下苦練過腰腿功和跟斗功,由於她進步得快,加上名師扶掖,早在四十年代,就與當時著名的粵劇演員上海妹、譚蘭卿、衛少芳齊名,譽為四大名旦,並先後與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡、呂玉郎、陳笑風、羅家寶合作,主演過眾多著名劇目。

 

楚岫雲文武全材,武功超群,表演技藝堪稱一絕,例如演《劉金定斬四門》她踩蹻出場,在舞台上縱橫馳騁,從容自若;身紮大扣在頻繁的轉身中,扣旗不亂,旋如風中,但見甲裙飛舞,踩蹻殺四門的圓台碎步,猶如蓮花之舞,台風步法雅麗,關目表情靈活巧妙,身段優美,輕快灑脫,勝似流水行雲。表演水袖藝術功夫有層有次,收放裕如,翻卷疏密剛柔起垂,都注意配合從人物感情關目做手出發,花式動作別具特色,一舉一投,並非千篇一律,胡亂抽卷。在紀念楚岫雲逝世五周年之際,粵劇同行憶及她生前音貌,無不動容,婉惜婉惜。

演出楚岫雲生前名劇選場,由羅品超等名伶聯袂登台 詹忠琨 彭壽輝

 

楚岫雲持續無間從事粵劇事業四十多年,曾與著名粵劇表演藝術家薛覺先拍擋演出,蜚聲東南亞、美國、加拿大和港澳,楚岫雲不但擅演悲劇,刀馬旦戲演得更加獨到,早在四十年代就被譽為四大名旦之一。

 

〔本報訊〕為紀念粵劇表演藝術家楚岫雲而舉辦的文藝晚會,由廣東粵劇院老中青演員演出楚岫雲生前名劇選場。羅品超曾與楚岫雲合演王寶釧,羅品超說楚岫雲飾演王寶釧那強裝歡容,無言咽淚的感人表演,至今仍繞腦際,這次羅品超與林小群主演王寶釧,向楚岫雲獻上一瓣心香。胡不歸是一齣膾炙人口的苦情戲,楚岫雲在劇中飾演的趙顰娘曾使滿座欷歔,文覺非、羅家寶、鄭培英等將在晚會上演出此劇選場,別妻和迫媳。中青年演員陳曉明、關青和曹秀琴、吳國華、岑海雁、林燕子等將演出梵宮駙馬選場,劉金定斬四門之私探營房,和黛玉葬花等劇;郎筠玉為紀念逝世藝友將在晚會選演花木蘭。

 

..痛失二花王.悼小飛紅    一九八○年劉玲玉

粵劇戲迷永遠不會忘記她多年出現在舞台上的音容,小飛紅原名甘慧清,新會縣人,少時候家境清貧,十二歲即隨粵劇演員小叫天學藝,故取藝名為小飛紅,她和香港著名藝人任劍輝是師姐妹,她連續從事粵劇事業四十多年,解放前曾在覺先聲、大前程等省港大班出色地歷任二幫花旦,也曾飄洋過海到美洲,檀香山,安南等國去演出,她藝術精湛,觀眾喜愛,同行稱讚,當時享有二花王之盛譽。

 

解放後她是永光明劇團和粵劇院的台柱之一,她最擅長小旦行當表演洗練純樸,形神兼備,唱腔清麗圓潤,有人曾以“自然”二字概括她的藝術風格,她一貫來不跟別人爭戲份,而是著手集中精力,力求演好自己擔任的角色,雖然向來都是任第二花旦(或稱大配角),但往往能夠給整台戲增添不少令人神往的風彩,她好像是悄悄地給觀眾留下了深深的好感,她長期和均已先後去世的呂玉郎,楚岫雲,陸雲飛等同志合作得極好,成功地演過不少膾炙人口的名劇,她參與演出的蘇武牧羊,紅菱血等劇,曾飲譽當年的省港藝壇,六十年代和陸雲飛合演三件寶,評雪辨蹤也深受觀眾歡迎.文革前一兩年間,她以飽滿的熱情,積極參加現代劇演出,在紅色的種子,阿霞,沙家濱中,分別扮演了張素貞,母親,沙奶奶等人物,仍顯示了她真切純樸的藝術風格。

 

小飛紅熱愛新中國,勤勤懇懇工作,她的為人,心地善良,作風樸實,不慕虛榮,但在十年浩劫期間,她雖未入“牛欄”,際遇同樣是苦楚的,長年的演戲積勞,她早患肺氣腫疾,提前衰老,白髮蒼蒼,病態懨懨,那時,像這樣的半百老嫗,仍然免不了要到英德的原勞改場去做四年多五七戰士,她半條人命,長年累月,在風風雨雨裡去摘茶,在刺骨的寒風中去挑爛泥打泥磚...七年前她已退休,此後身體一天不如一天,於今年十月二十六日與世長辭,享年六十五,這很令人悲嘆,恰好是“十載冰霜花事盡”,粵劇再度興起時,她已無力氣重登舞台,就默默地與觀眾永別了,人亡藝了,實是粵劇的一大損失!嗚呼哀哉!

 

粵劇二幫花旦王小飛紅:戰前一九三五年本港有一位副車花旦小飛紅,乃由梅香,馬旦而紮職至二幫包頭,她聲色藝俱全,每一屆新組織之劇團,等閒之正印花旦,多是給這位副車花旦小飛紅所蓋過的;於是給班政家抬舉,把小飛紅提升當正印台柱,豈料這位聲色藝俱全之小飛紅轉為正印花旦之後,竟然不為台下觀眾接受,八和弟子稱之生就二奶命;班政家重組新班,把小飛紅再次屈居副車花旦;凡是小飛紅當副車之劇團賣座驚人。

 

影劇奇才演藝奇葩之楚岫雲,文武狀元首席全能藝術旦后。唱唸演打技藝超凡功架了得。圓台碎步踩蹺美如蓮花之舞。水袖身段精雅勝似流水行雲。台風亮相關目表情神韻一流。演活黛玉紅娘金定眾多人物。表演創逾萬場屢創票房新高。

  

淺談楚岫雲的表演藝術 陳酉名

 

楚岫雲,粵劇大師,著名花旦。她的表演嚴肅認真,台風端凝莊重;做功利落細緻,理解角色的能力較強。這些都是大家所知道,也是大家所公認的。

 

功底紮實是戲曲演員的表演基礎,我們很欣賞楚岫雲的"圓台"、"水袖"、"身段" (形體動作) 的藝術創造。

 

她的圓台功的功力十分深厚,表演時動中見靜,暢而不虛,有語言表達不了的特殊韻味。粵劇界都了解,楚岫雲年輕時期先學刀馬旦,既善翻功,也有腿功,這方面的基礎比較鞏固。後來改演青衣,集文武演技於一身,兩種功力融合,巧妙運用,因此她的圓台技藝,就掌握得極有分寸。

 

她的水袖也別具特色,有層有次,不浮不滯,她懂得演員外部表演應與角色內心活動相一致的道理。她演《黛玉焚稿》的林黛玉,《平貴別窑》的王寶釧,《荊軻》的荊妻,《林沖》的張氏,《胡不歸》的顰娘等,所運用的水袖,並非千篇一律,而是根據怨恨、激動、痛苦、憤懣、傷感等各種不同的人物感情,認真考慮它的變化,如疏密、快慢、收放、輕重、起垂、剛柔等等。她精心琢磨,肯下苦工,所謂 "練死演活",楚岫雲正符合這一要求。

 

她的表演身段靈活巧妙,輕快灑脫,令人有 "動的雕塑" 之感!她對表演形體動作發過議論,認為戲曲在表演現代生活時,旦角在某種情況下不妨借鑑男角的表演程式,她舉某個戲為例作了說明:一個女游擊隊員闖入險地,唱到 "我似山鷹展翅飛" 一句,如果演員能採用花臉行當的表演動作,把兩手伸高,過頭展開,作飛鷹翔空之勢,曲意和表演手段成為有機結合,人物性格就更加鮮明。倘只局限於旦角的原有傳統表演,墨守成規,不敢跨前一步,塑造人物必然束手無策。她又談到這位女隊員在敵人面前,忠貞不屈,指著對方痛罵的表演,認為此時可以採用鬚生運用鬚功的方法,左手撥動長鬚 (女隊員撥動的當然只是胸前的長圍巾),(代鬚),然後右手直指敵人,這就更能顯出人物的英雄氣慨,否則,僅在旦角本身規範動作之中兜圈子,恐怕不容易找到 "出路"。我覺得這些見解是高明的,這不就意味著戲曲表演上的 "突破" 和 "創新" 嗎?

 

楚岫雲的戲曲藝術造詣很深,但她過早逝世,沒有更多時間讓她將自己的精湛表演傳給下一代,這是非常惋惜的事!

 

冷水雖然清涼 珍貴異常 .羅品超

 

楚岫雲離開我們已經多年了,好像只是一瞬間的事,她給我的印象太深了,一直不能忘懷。

 

我和她曾有兩度合作,第一次合作是一九四二年在香港平安劇團。該團的台柱除我和楚岫雲外,還有曾三多、區倩明、張活游和王中王等,演出的劇目以袍甲戲《黃飛虎反五關》及《熬星降地球》等連台戲為主,還有她的《劉金定斬四門》。那時,香港有幾個出名的花旦,而楚岫雲則是與薛覺先合作而受到好評的。在平安劇團合作期間,楚岫雲的好學勤奮與對藝術的嚴肅認真態度,是令人敬佩的,不管演出的戲份輕重,她都主動找對手練唱,同時,還請北派老師打套子和打一些難度較大的北派脫手,天天如是,從沒間歇。

 

解放後,楚岫雲參加了永光明劇團,對粵劇藝術又作出了新的貢獻,她在《紅娘子》、《后羿嫦娥》和《十三妹大鬧能仁寺》………..等等劇目的演出中,都有獨特表演。

 

省、市劇團合併後,成立了廣東粵劇院,我們又再度合作了,我與楚岫雲演出《荊軻》、《林沖》等長劇和《平貴別窑》、以及楚岫雲的首本戲《黛玉歸天》等短劇,在這一次合作的過程中,我發覺楚岫雲的藝術造詣,又提高了許多,如荊軻中的荊妻,戲雖不多,但她對人物和青衣行當結合有一定的深度,給荊軻這個戲生色不少,最為突出的是演林沖之妻張氏這一角色,感人至深。

 

從別家、遊廟開始至郊別休妻的這場戲,真是開正楚岫雲的戲路,和她合演過程中,她很注重交流與配合,在每個要點關節中,都以很高的藝術手段使對手演戲的我,感到很自然和愉快,這真像足球場上交波到位,使前鋒能把球一腳勁射入門,從而達到絲絲入扣、水到渠成的地步。

 

又如她在送別林沖,二人見面無言可說的情景下,拿出了休書,一字一淚的唸著,當她唸第一句"林沖休棄妻張氏"時,她一直把淚水停留在眼眶內,觀眾看到的只是淚水盈盈,一滴不流出來,可是在她唸到林沖休妻的最後一句時,加上重槌鑼鼓點,隨著一句 ”沉腔滾花”下句。她的感情已升華到高度,她的抖音得到盡情的發揮,忍耐了分多鍾的淚水,再也忍耐不住,一滴滴的滴落衣衿了。這時,使我這個受到的表演感染,再難抑制內心的痛苦,這真是楚岫雲藝術修養的高度成就。

 

楚岫雲後人永遠不會忘記你 .郎筠玉.

回憶與雲姐相處的日子,如同昨天,歷歷在目

楚岫雲曾師事薛覺先和上海妹,並深得其神,是薛門很有造詣的弟子,她為藝術拚搏的精神很值得我們學習,就算成名之後,她仍然堅持練功,為演好劉金定踩翹斬四門,曾連續多天練習踮腳挑水上三樓,楚岫雲既工於青衣,也長於閨門旦、刀馬旦則更有獨到之處,她聲音清脆,扮相嬌俏,表演細膩,身段優美,台步輕盈,是行內不可多得的佼佼者。

建國不久,我從海外歸來,組建珠江劇團,戲改會領導原定我排演薛派名劇《胡不歸》但我早慕楚岫雲之名,她演的青衣和苦情戲確比我好,於是,便建議領導改由楚岫雲參加的永光明劇團演出,《胡不歸》演出後,楚岫雲果然不負眾望,深受廣大觀眾讚許。

   

神童楚岫雲十三歲前之演出

1934年 上海天仙樂在特別區演出。演員:黎明鍾、

楚岫雲、醒魂鍾、謝醒儂、百日紅、陳少泉、楊名聲、紅衣女。

劇目:《六國大封相》、《趙子龍》、《道學先生》、《食齋蛇》、《凡鳥恨屠龍》、

《洞房三怪變》、《羅成》、《摩登地獄》、《嶽飛出世》、《夜光杯》、《樊梨花》、《戲諸侯》、《猛龍》、《天上笙歌》、《龍鳳再生緣》。

 

1934年11月15日   上海廣東大戲院

特聘“華山玉劇團”。

演員:靚華亨、楚岫雲、段劍沖、李松坡、譚玉蘭、賽子龍、譚少鳳。

劇目:《陳友諒兵下南昌》、《迷魂網》、《薛家將》、《兇手是情人》、《腸斷蕭郎》、 《陳宮罵曹》、《虎吻偷香》、《賭鬼打城隍》、《銀宮豔盜》、

《六國大封相》、《呂洞賓》、《何仙姑》等。

 

 上海廣東大戲院

 “華山玉劇團”調整演員陣容繼續演出。

演員:王醒伯、楚岫雲、牡丹蘇、李松坡、梁淑卿、盧雪鴻、王振聲、段劍沖、賽子龍、儂非女、黃少秋、陳少泉、謝福培、靚蛇仔。

劇目:《麒麟崖》、《寶鏡重圓》、《情場怪傑》、《錦繡香囊》、《昆侖劍》

、《三取龍鳳劍》、《血灌自由花》、《老嫩情人》、《二叔公搏命》、

、《武大郎娶妻》、《咸濕皇帝》、《寶蝴蝶》、《夜探嚴相府》

、《昭君娘娘二卷》。

 

1935年5月21日   上海 廣東大戲院

特聘“金龍男女劇團”。

演員:陳皮鴨、上海妹、楚岫雲、段劍沖、趙驚雲、林鷹楊、鄧少秋、紫雲

霞、胡小寶、顔思德、馬夢先。

劇目:《吳越春秋》、《雙封相》、《狀元貪駙馬》、《迫夫同殺父》、《春滿壽星橋》、《可憐秋後扇》、《花蝴蝶》、《佳偶兵戎》、《潘金蓮出嫁》

《大妗戲新郎》、《獸陣銅崖》。

 

何非凡 (1919年—1980年),廣東東莞人,原名何賀年,又名何康棋,著名粵劇演員,著名文武生。曾取藝名何小年的他在入粵班之初,從跑龍套開始,初期登臺時心情過份緊張,幾句道白都常常念錯,甚至完全念不出來。但何非凡並不氣餒,反而更加鞭策自己,久而久之,決心以自己抱負非凡而改名何非凡。師事李叫天、陳醒章、石燕子等。早年何非凡曾當過馬旦。先後加入「大羅天」、「黃金」、「樂其樂」、「紅棉」等劇團,未有成名。

 

1947年 ,何非凡自組第一屆非凡響劇團,第一屆班拍花旦芳艷芬,票房未有起色,散班收場。1948年何非凡自組第二屆非凡響,這一屆班他換聘從外國演出載譽歸來的名旦楚岫雲任正印花旦,楚岫雲精湛卓絕的表演技藝成功令非凡響劇團一轉頹勢,第二屆班至第五屆非凡響班果然一飛沖天,場場爆滿,《情僧偷到瀟湘館》一劇更連滿百餘場,劇中楚岫雲演林黛玉爐火純青,聲情並茂,入木三分,動人心絃,贏得了”生黛玉”之美譽,楚岫雲在《西廂記》演紅娘一角維妙維肖,絲絲入扣,精彩絕倫,再贏得了”生紅娘”之美譽,而楚岫雲的唱腔流水行雲,脫穎特出,唱功繞樑三日,被譽為「岫雲腔」,合作兩年以來,第二屆非凡響班至第五屆非凡響班,賣座成功令班主拍檔何非凡的名聲也因而響了起來。

 

岳清在月刊指鄧碧云與上海妹、譚蘭卿等為50年代廣州四大名旦。

這該是極之毫無根據,因為上海妹等幾人在那個年代已是極度走下坡的了,

無人會喜歡看她們的花旦戲了。至於鄧碧云她在50年代時期仍未站穩巨型班的正印位置,當時她拍的薛覺先已是極度走下坡的,覺云天劇团於現在

看來當是人才濟濟,除薛、鄧二人,還有麥炳榮和羅艷卿組成中型班。我曾

在廣州平安戲院看過這個团演的「月宮宝盒」,戲好景靚,可惜在廣州不多台期,主要在鄉間演出,不久又散班了,後來鄧碧云又改拍陳燕棠、盧海天了。

 

楚岫云講過,50年代她正在休暑時,薛覺先就曾邀請她組团來港演出,她說她沒有答應,薛覺先就說如果妳不答應我就去找鄧碧云、芳艷芬喇!

 

1942年覺先聲劇團在澳門演出時正印花旦應該是楚岫雲,不是鄧碧雲,後來覺先聲移師內地,鄧碧雲加入新聲當二幫花旦,她後來又到了大陸四鄉演出。查實當時新聲只是在澳門鄉間演出的落鄉小型班而已。

 

陳艷儂戰前曾在興中華劇團任三幫花旦,戰時才轉到澳門新聲任正印,且看任劍輝和小飛紅等的太平艷影劇團可見,該班演的夜戲大堂前座票價也只是收五毫左右。在當時同一時期別的大班演的夜戲則收一元多二元大堂前座,所以後來小飛紅加盟覺先聲劇團也只是當其三幫花旦,可見其概也。

 

戰後任劍輝從澳門來港,五零年時加盟將走下坡的陳錦棠的錦添花,也只是當其二幫小生而已。不久羅麗娟離開錦添花去拍何非凡,錦添花劇團才改由二幫芳艷芬升為正印花旦。

  

楚岫雲傳奇

影劇奇才,演藝奇葩,文武狀元,唱做精優,名聲響徹雲霄,首席藝術旦后,粵劇藝術大師,藝術造詣極高,技藝精湛超群,花旦王楚岫雲,功架一流,圓台身段、碎步踩蹺、水袖水髮、靠靶圓台,功夫一流。金雞獨立、擘一字馬、雙飛腳、打大翻、打真軍、拗腰、推車、車身、車輪、起霸、搶背、跨背、觔斗、吊模、大架、大跳、小跳、紥脚、踩蹻……等等功架技藝絕佳,全部精通。舞旗、舞劍、耍刀、耍劍、耍鞭、耍槍、拋槍、踢槍、分槍、回槍各欵脫手北派武打精練,武藝非凡,登峰造極,種種難度較高的卓越南北派功架藝術皆是爐火純青:觀眾稱讚她的圓台猶如蓮花之舞,身段優美勝似流水行雲;圓台、碎步、身段、水袖靈活巧妙別具特色;塑造人物角色絲絲入扣,表演細膩柔密;戲路廣闊縱橫,演男女老少任何人物都能勝任裕如,不論文場或武戲都演得同樣精彩出色:既精於閨門旦,也擅長青衣和小旦,演武旦刀馬旦更是一絕,演技出神入化、維肖維妙,受到行內外好評讚譽,花旦行中公認第一。

 

楚岫雲,獨步梨園,南國牡丹,威震藝壇數十春秋,享譽海外內省港澳。唱功造詣高深奧妙,擅唱傳統梆黃,聲腔獨特怡悅,聲情腔意並重,感情表露無遺,充滿雲腔韻味,優點以聲傳情,特色依字行腔,字字清晰鏗鏘,句句腔韻兼備,曲曲委婉醉人,演繹不同人物角色,唱出不同腔韻聲調,聲腔快慢高低起伏抑揚頓挫,音韻旋律迭蕩多姿節奏鮮明,表達劇中人物和思想感情恰到好處,演唱喜怒哀樂及悲苦恨憤表露無遺,情感豐富,聲情並茂,扣人心絃,精彩絕倫。

 

楚岫雲從三十年代演出成名至六十年代,長期演出無間,她的舞台表演創超逾萬場的佳績,主演過的首本名劇戲寶多不勝數,略述她生平塑造的經典代表佳作人物有南海觀音、華山聖母、雙陽公主、刁蠻公主、長平公主、林沖娘子、劉金定、葛嫩娘、穆桂英、梁紅玉、白蛇精、女兒香、十三妹、紅娘子、武潘安、孟麗君、花木蘭、佘賽花、樊梨花、林黛玉、玉堂春、卓文君、王昭君、王寶釧、祝英台、倫碧容、秦香蓮、潘金蓮、趙顰娘、趙飛燕、趙京娘、董小苑、猩猩女、可憐女、李三娘、嫦娥。

紅娘、織女、香妃、燕燕、西施、金釧、夷娜、李仙、刁嬋、虞姬………………等等古典人物角色形象都曾經栩栩如生、維妙維肖、活靈活現於舞台之上,當年風靡了萬萬千千的戲迷,深印觀眾腦海,深入民心,長期得到廣大觀眾歡迎愛戴,屢創票房新高傳奇佳績。

  

楚岫雲於一九四八年初回穗和何非凡合作演出《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄,紅透了半邊天,大獲好評,觀眾與同業及報章一致讚譽,這位演活了林黛玉的青春美艷花旦,聲色藝全前途遠大,擁有卓越一流演技,唱做表演俱佳.已達到爐火純青最高境界,以致萬人空巷爭看『生黛玉』,因而創了演出三百多場滿座的佳績,同時也造就了何非凡這名字開始響噹噹起來了。

  

楚岫雲於一九四九年初春又和幾位一流皇牌大老倌呂玉郎、白超鴻、馮俠魂、小飛紅和陸雲飛等合組永光明劇團,長年長月連續不間演出,四九至五八年長期旺台爆棚,每劇必連演一二百或二三百場的滿座,轟動羊城,開創了持續演出十年的長壽班霸傳奇佳績。楚岫雲在永光明劇團曾演出過數十戲寶名劇,演至五八年轉入廣東粵劇院第一團,任正印花旦再演了不少好戲,如《月夜借紅燈》、《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等,再創佳績。她自三十年代中一直持續不停演出至六十年代中,是因文化大革命開始了才中斷了她多彩多姿的演藝事業。

 

楚岫雲這位名伶紅遍四個年代,三十年代已任演電影女主角,伶影雙棲紅極一時,從1940年開始當上巨型班正印花旦,持續無間跨代至1965年很長的時光裡,都是擔演著一流大班的正印花旦,實是數代的名旦:曾傳奇創出多項粵劇獨一無二的第一佳績,她屢屢創造出前無古人後無來者的粵劇票房新高峰,她還獨創了粵劇戲班由花旦擔綱起一個劇團,巨型猛班,擔票擔戲演出各類人物角色,文武戲場,集青衣刀馬,閨門小旦於一身,技藝一流,武打精湛,演悲喜劇全居勝首,創造出粵劇史上空前絕後新的一頁佳績。過去但凡有楚岫雲演出的劇團,賣座就必創造驚人紀錄。又如若有楚岫雲主演的劇目,每一齣戲目都必能夠持續上演過百場至數百場次爆滿,特別是演林黛玉、劉金定、可憐女、王寶釧、趙顰娘這些人物,更是各自均曾演上六、七百場次滿座,創出了今古無雙最高的票房紀錄,她畢生創了演出多達萬場。其影劇事業已於三、四十年代時期紅得發紫,到了五、六十年代期間,她的粵劇事業、舞台演出,更達到光輝燦爛至巔峰,她的藝術成就及票房紀錄空前絕後,梨園界中無出其右。四五十年代期間她先後拍紅了文武生何非凡、呂玉郎、羅家寶、陳笑風和白超鴻,六十年代重拍羅品超、羅家寶等再創藝術新高峰。這都是楚岫雲在粵劇舞台上驕傲的輝煌成就、驚人創舉佳績實錄。

  

長勝擂台永光明

 

四五六十年代行內外都公認之四大天頂王牌大老倌楚岫雲、呂玉郎、小飛紅、陸雲飛與大老倌馮俠魂、白超鴻、黃君武等台柱由班政家蘇永年策劃下之永光明劇團紅極多時,冠絕全行,其台柱大老倌人靚聲靚演技佳,擁最佳編劇撰曲、最佳樂隊拍和、最佳服裝佈景,樣樣一流水準,美侖美奐。其台柱以富有朝氣復加藝術實力見稱於觀眾,演出嚴肅、表演認真,故此劇團成立後到處演出莫不大獲歡迎,當時被稱為省港班最為收得者,該首推永光明劇團矣,創歷史票房新高峰,是則該團之實力若何,可見其概也。當年之戲人夢寐以求都想取得廣州海珠大戲院之演出權,認為乃是掘金之最好地盤,而永光明劇團卻獲簽得經常在海珠戲院上演,其時羡煞不少同業行家!

 

永光明劇團長期雄霸廣州粵劇藝壇,屬首屈一指的巨型猛班,且號稱粵劇擂台,從1949年頭演至1958年底長期持續無間,演出十個年頭,每年平均開演一或兩個新戲,演出場次足4000多場,長期在廣州海珠、樂善、太平等大戲院上演。每年上演10個月休假2個月(7至8月休暑停演)每月夜戲演約30場,逢星期四和星期日台柱亦演日戲(每月約演出8至10場),每場皆編演不同的劇目,例如為悼念薛覺先逝世就特別編演了含笑飲砒霜,日夜場票價一致。日夜戲每月共演40場左右,即一年演約400場,十年演了4000場,晚上準七時半開場(開場前樂隊演奏音樂),演至十二點幾或一點多鐘。超值的票價最高只收2元5角。當年廣州的電台都常常現場直播,永光明劇團在戲院演出的劇目,同一個晚上裡又另有其他電台選播,永光明劇團的現場錄音舊劇,日間各個電台也常常播放楚岫雲和呂玉郎的獨唱或合唱歌曲。

永光明四九至五八年其間演出過眾多名符其實的首本名劇戲寶,計有《香妃》、《西施》、《燕燕》、《紅娘子》、《可憐女》、《卓文君》、《葛嫩娘》、《玉堂春》、《王寶釧》、《穆桂英》、《鴛鴦劍》、《王昭君》、《董小宛》、《紅菱血》、《嫦娥奔月》、《劈山救母》、《牛郎織女》、《綠野仙蹤》、《新女兒香》、《梵宮駙馬》、《鴛鴦玫瑰》、《金釧投井》、《闖王進京》、《蘇武牧羊》、《三娘汲水》、《偷祭瀟相館》、《淒涼姊妹碑》、《梁山伯祝英台》、《劉金定斬四門》、《陳世美不認妻》、《狄青三取珍珠旗》、《沖天野鶴會嫦娥》、《梁紅玉擊鼓抗金兵》、《十三妹大鬧能仁寺》等等膾炙人口的名劇,全部叫好叫座,套套旺台爆棚,每劇持續連台上演一二百至二三百場次滿座,創了粵劇票房歷史新高,創世佳績冠蓋古今,威震省港澳。

 

舉例《淒涼姊姊碑》、《可憐女》這類爛衫戲,並不是大製作劇目,卻同樣演出旺台爆滿,賣座驚人,《可憐女》曾於一九四九及五零年,前後兩度演出了數多百場滿座,深入民心,也能夠成為當時觀眾心目中的戲寶名劇,相信其中極大原因應當是有賴當時演員,高水準的唱做演精優吸引著觀眾吧!至今仍印象深刻,永久回味難忘,祇單看尾場二三十分鐘的精彩表演,已令人目不暇給,讚嘆不已,拍案叫絕。當時飾演可憐女的楚岫雲從虎度門右邊舞台出場,跪地移步膝行兼搖耍水髮,邊演邊唱,表演至舞台左邊設的墳墓哭祭亡夫,這幕戲真的感人至深,觀眾頻呼好戲,掌聲雷動,楚岫雲精湛出色的表演唱做,感情非常豐富投入,使人嘆為觀止,疑是劇中人活現於舞台之上。

 

一九五五年呂玉郎離開了永光明過檔太陽昇取代羅家寶文武生之位,於一九五六初開鑼演出,此劇團即從小型班升為大型班,票價驟升三倍,上座率更勝先前;同時加入關國華、林麗心開演二步針日戲。

羅家寶則於一九五五年早已離開了太陽昇劇團,灣水停演不知去向,要於一九五六年秋才見他在永光明出現演出第一個劇目《金釧投井》,因為一九五六年中永光明文武生馮俠魂演出牛郎織女一劇途中病倒腰斬了。恰巧羅家寶仍在灣水停演還未有埋班之際,他才被邀加入了永光明,但於一九五七年期間他又因與楚岫雲不和離團,後來他重返細班東方紅,補陳笑風的空缺。

說回永光明就即時改由馮俠魂勝任文武生,人選票價一切照舊,可料演出依然爆棚轟動。但憑過往紀錄,一般戲班若是文武生或正印花旦玩停演或離團,必致票房不保而散班,獨有永光明劇團例外,雖是缺了位文武生王呂玉郎,但卻仍尚還有花旦王楚岫雲坐陣擔飛,因為楚岫雲具有票房保證,乃是當代賣座冠軍之名伶,再加上二花王小飛紅和丑生王陸雲飛,這三位都是票房皇者,足見實力依然雄厚,絲毫無損票房聲威,賣座依舊驚人。開演新劇《牛郎織女》,由馮俠魂演牛郎,加入文武生蔣世勳演金童一角。《牛郎織女》從一九五五年秋演到一九五六年中,持續演出爆滿了差不多三百場次時,演牛郎的馮俠魂突然患上急病無法演出。

 

無奈隨即找了灣水已久全未夠班之羅家寶,加入升拍楚岫雲演出《金釧投井》,一九五七年演《鴛鴦玫瑰》其間,羅家寶鬧意見離團,永光明再即時提拔陳笑風接演《鴛鴦玫瑰》。永光明劇團演到一九五八年始被轉為廣東粵劇院。是因早已有不少伶人及私營劇團,站不穩陣腳而轉入了公營集團矣。而永光明劇團則創出十載賣座冠軍佳績,創下了光輝燦爛耀梨園的驕人威水史頁。

 

靚樣靚聲文武生何非凡差不多拍盡全行花旦,一九四七年底組第一屆非凡响劇團是拍芳艷芬、鳳凰女、小覺天等,因虧本只演了一屆便散伙了。四八年初再組第二至第五屆非凡響劇團,夥拍剛從外地歸國的著名花旦楚岫雲、又有譚玉真、陸雲飛等,演《情僧偷到瀟湘館》等劇,高破賣座紀錄。不久楚岫雲參加了永光明劇團演出,從此永光明劇團所演出的劇目晚晚頂籠爆棚,屢屢創下了省港澳粵劇空前絕後的歷史票房新高紀錄,永光明也就一直成為了在四五十年代時期最受歡迎最賣座的巨型班霸。

 

戲班行情略述一二

一九五二年英俊文武生白超鴻與林小群組織太陽昇劇團,票價最高收九角,也甚為收得,五四年白超鴻因婚姻問題離團,起初羅家寶加入演出《柳毅傳書》、《玉河浸女》等竟令票房出現一落千丈慘情,入座率少貓幾隻,逐後票房才漸見起色,不是一炮而紅,也更不是當時最收得劇目,真不知何解現在竟被訛傳為當時最賣座劇目?及後又因六十年代劇院極少給羅家寶開演新劇,他就經常找劇院內的女演員重演《柳毅傳書》等舊劇。

四十年代末至五十年代初廣東省的戲班有六七十班之眾,百花齊放,百家爭鳴。先有楚岫雲、呂玉郎、鄒潔雲的永光明,最高票價2元5角。繼有不少短期班出現,包括靚少佳、郎筠玉、林小群的勝壽年,最高票價收1元5角。少新權、李帆風、梁雪珍的大權威和呂雁聲、繞雲娘的永光榮,同樣最高票價八角。永光榮全都搬演永光明曾演出之劇目。何非凡、羅麗娟的非凡响、馬師曾紅線女的紅星、新馬仔、石燕子、上海妹、余麗珍的大鳳凰、陳錦棠、羅麗娟、芳艷芬、任劍輝的錦添花、薛覺先、陳艷儂的新華、薛覺先、鄧碧雲的覺雲天、羅品超、陳艷儂的光華………等等許多劇團解放前後也曾在廣州演出,全部不敵永光明劇團,相繼鎩羽而散。

後來又再有珠、永、新;東、南、太等等大、中、小型劇團及下鄉班,最高票價分別是:落鄉班6至8角、小型班9角、中型班1元5角、大型班2元5角。廣東粵劇團有馬師曾、紅綫女,最高票價1元5角。廣州市粵劇工作團有白駒榮、薛覺先、薛覺明、陳小茶、白超鴻、譚玉真、小木蘭,間中在廣州演出,票價最高收8角。南方劇團五二至五七年持續演出,台柱有呂雁聲、曾三多、顏鐵英、羅思、蝴蝶女、馬麗明等,最高票價9角,差不多每屆都更換文武生花旦。東方紅劇團曾先後有陶醒非拍衛少芳,馮少俠拍陳綺綺,陳笑風拍李艷霜,盧啟光及羅家寶都曾任該團文武生,前後歷屆票價一律最高收9角。蔣世勳、陳笑風、紫蘭女、徐人心等曾演出《搜孤救孤》、《三姐下凡》,最高票價8角。曾君瑞和陳露薇曾演出《春風秋兩又三年》,最高票價6角。

  

一代名花旦楚岫雲,數十春秋演出無間

  

一代名伶楚岫雲,劇藝精英,威震藝海,純青技藝兼資文武,精通傳統功架藝術,集絕佳演技於一身。唱做唸打名優萬里飄香,演悲喜劇勝首千古留芳。擅長表演閨秀旦、花衫俏皮、風騷艷旦、武旦刀馬、小旦、青衣各類角色人物,藝驚省港澳。

三十年代時段楚岫雲芳齡只十幾歲,已紅極一時,蜚聲國際,歌、影、劇事業突飛猛進,開創了奇迹。當年她歌、影、劇三棲,年年月月天天主要演出粵劇,又忙於拍攝電影,還參加灌錄唱片等工作。

楚岫雲從小學藝,很年輕就成名,上世紀1934年至35年期間在上海廣東大戲院演出。

1935年之後楚岫雲灌錄了第一批唱片,其中「琴韻動情思」與陳皮梅合唱,「七情迷佛祖」與白駒榮等合唱,「情關俘虜」與新馬師曾合唱。

1936年楚岫雲14歲,任覺先聲劇團三花,執生出色,一夜揚名,勝任正印。

1937年在光華劇团和盧海天、上海妹合作,她當演劇中主角林英娥殺嫂等。

1938年在太平劇团當日戲正印花旦拍黃鶴聲,並上演了第一部電影梅知府,飾演女主角倫碧容。

1939年至1940年和桂名揚合作之後,前往美國、加拿大各地演出,極受歡迎。

1940年至1942年先後分別拍白玉堂、薛覺先及羅品超各大老倌,亦創佳績。

1942年至1945年戰時拍馮俠魂,往越南演出。

1945年至1947年在泰國演出,哄動異城。

1947年底楚岫雲從外地演罷回國先後拍馮少俠、薛覺先演出。

1948年初至1949年初拍何非凡,演『情僧偷到瀟湘館』等劇,首次高創了省港澳粵劇票房新紀錄,紅透了半邊天,盛名遠播。

1949年初至1955年夏季拍呂玉郎,演出過無數膾炙人口的好戲,一齣劇目連續上演

過百場滿座,當中更有不少戲目連演超過二百及三百場爆滿,連續十年旺台爆棚,年復年月復月,每天演出無間,持續屢屢高創出歷史票房新高佳績,轟動藝壇,當時得令。

1955年休暑後至1956年夏季拍馮俠魂,演盧丹編寫之『牛郎織女』一劇,依然哄動,跨演兩個年頭,狂滿近三百場;不料牛郎突於演出途中暈倒而致腰斬。

1956年楚岫雲休暑後秋季接著換拍羅家寶,演出《金釧投井》、《鴛鴦玫瑰》。兩人曾鬧不和,至今死無對證,近年羅家寶爲了突出自己、吹噓聲價,竟然低貶誣衊前輩,他揑造假話,胡說八道,詆毀楚岫雲當時已屆高齡、將走下坡等等完全不符合事實的侮辱性謊言謬論。

1956年,其實楚岫雲才剛30餘歲,風華正茂,是她演藝事業正當最尖峰的黃金時段,如日中天,譽滿梨園,獨步南中,藝苑之珍、粵劇瑰寶席位捨她誰能企及。

1957年中至1958年底,楚岫雲拍陳笑風演出《梵宮駙馬》、《燕燕》等。

1958年底至1959年中,楚岫雲在廣東粵劇院二團拍靚少佳、陳笑風、呂雁聲、盧啟光、陳少棠等演出《董小宛下卷》、《月夜借紅燈》、《秋湖戲妻》、《三帥困崤山》、《趙子龍攔江截斗》等。

1959年中至1966年,楚岫雲在廣東粵劇院一團和二團任團長,正印花旦再拍羅品超、羅家寶,演出《荊軻》、《林沖》、《胡不歸》、《斷橋會》、《佘賽花》、《李文茂》、《黛玉歸天》、《平貴別窰》、《平貴回窰》、《蘇三起解》、《猩猩女追舟》等劇。

 

楚岫雲演粵劇、拍電影,事業如日方中

 

楚岫雲,粵劇著名藝術家,出身於教師家庭,從小先學基本功,翻騰跌扑硬功夫,後學唱功身段台步等技藝。楚岫雲是一位較年輕便成名的紅伶,享譽粵劇界四大名旦之一,在國內外一致享獲極高的聲譽。楚小姐在演梅香的時候已被前輩發現她是一顆明日之星,把她介紹到落鄉班去擔當第二花旦,不久後又有前輩更大膽引薦她到上海和白駒榮拍擋演出。廣州被日本攻打之前,戲人紛紛來到香港,楚小姐也不例外,來港加入了太平劇團和馬師曾合作,兩年後她又參加拍攝電影工作,三八年上演了她第一部電影〔梅知府〕,擔演倫碧容,男主角為趙驚魂。

 

楚岫雲於戰前戰後所演出之電影不知共多少部,只能夠搜集出下面之電影名列:

梅知府1938年8月3曰首映與趙驚雲合演

風流債1938年1O月9日首映與鄺山笑合演

鍾無艷  1939年3月16日首映,楚岫雲演夏迎春與新馬師曾合演,大口何以丑角演鍾無艷,

1948年12月30日重映易名夏迎春

栴開二度1939年5月21日首映與鄺山笑合演

十二寡婦   1939年8月8日首映與新馬師曾、馮俠魂、黃鶴聲、張活游等合演

竹織鴨1939年9月17日首映與鄺山笑合演

八美圖1941年1月16日首映與趙驚雲合演

醋淹藍橋1941年2月11日首吷與白駒榮合演

蕩寇誌1941年2月2O日首映。1947年1月28日重映與麥炳榮合演

神秘小姐   1941年9月5日首映。1946年2月18曰重映易名殺人小姐與張瑛合演

國難財主1941年11月2曰首映,與馮俠魂、劉克宣合演

生武松1941年11月20日首映。【生潘金蓮楚岫雲】戲【生武松關德興】

黑衣怪人   1942年2月2O日首映,與馮俠魂合演,戰前製作,曰軍攻港,延遲上映

 

劉金定斬四門1948年9月5日首映,與黃干歲合演

陳夢吉1949年1月3日首映,楚岫雲演出戲中戲黛玉葬花

可憐女1950年8月26日首映,與呂玉郎、陸雲飛、小飛紅合演

啼笑姻緣   本港?年?月?日首映,1950年曾於廣州長壽電影院院線上映。楚岫雲扮演鳳喜與鄺山笑合演

  

香港戰前楚小姐已被聘到美國加拿大各處演出,當她在美加演出一年後返港,巨型班興中華劇團即聘她擔當第二花旦及正印花旦,和名伶白玉堂合作,接著薛覺先和羅品超對楚小姐都很器重,先後聘她在平安劇團和覺先聲劇團為正印花旦。

 

楚岫雲從事粵劇事業數十年,曾到過美加和東南亞各地演出,解放前她已歷任省港巨型班的正印花旦,演過的戲目數以百計,如有《劉金定斬四門》、《暴雨殘梅》、《嫣然一笑》、《雪野哀鴻》、《胡不歸》、《王昭君》、《歸來燕》、《紅娘》、《霸王別姬》、《關公月下釋刁嬋》、《月上柳梢頭》、《情僧偷到瀟湘館》、《西廂記》、《花街神女》.............等等許多名劇,皆大受歡迎,抗戰前後曾與白駒榮、馬師曾、趙驚魂、黃鶴聲、桂名揚、張活游、白玉堂、薛覺先、羅品超、馮俠魂、馮少俠、何非凡等名家演出。之後和呂玉郎合作演出了一段很長時間,曾演出數十首本名劇戲寶,極受觀眾歡迎愛戴,繼而又和羅家寶、陳笑風、靚少佳、盧啟光、呂雁聲、陳少棠、羅品超拍擋。

 

楚岫雲扮相肖麗,圓台身段水袖美,唱做唸演打卓絕,既可精於閨門旦,也擅青衣和小旦,復能演刀馬武旦,唱演打八面玲瓏,故促使她很年輕就成了大名,享譽電影和粵劇藝壇,較早期已紅遍省港澳,蜚聲美加、越南、泰國和東南亞各地。數十年來受到廣泛讚譽。

  

睇戲要睇永光明戲迷暢敘

我們一大班戲迷,少年至青年住廣州,戰後到六十年代廣州戲班很興旺,我們一眾戲迷朋友天天都看大戲,各大中小型戲班都捧場來作比較,當中令我們最好評的是《永光明劇團》:不論台柱老倌以至梅香的演出、編劇家、樂隊、佈景、服飾,樣樣一流,看永光明的戲真是看到如癡如醉,簡直是物超所值。當時省、港、澳都廣泛流傳說:『看戲最好是看永光明的戲,永光明好技藝、好唱情』。

 

正印花旦楚岫雲更是萬中無一,演技超凡。我們一直都有跟蹤她的演出,還記得一九四八年看她演的林黛玉,演得聲情並茂、絲絲入扣、出神入化,維肖維妙,現場觀眾都嘆為觀止,焚稿一幕她還使出嘔吐真血的功夫,賺了我們不少熱淚。四九至五九年整整十年她長駐永光明劇團,演技更上一層樓,達至爐火純青、登峰造極地步,起初主要演武戲,計有:劉金定斬四門、紅娘子、梁紅玉擊鼓退金兵、新女兒香、穆桂英掛帥、十三妹大鬧能仁寺、嫦娥奔月、綠野仙蹤、迷樓俠影、鴛鴦劍、葛嫩娘、闖王進京、狄青三取珍珠旗等等首本,其他戲寶還有牛郎織女、相思樹、香妃、西施、燕燕、玉堂春、王寶釧、卓文君、王昭君、董小宛、紅菱血、可憐女、劈山救母、梵宮駙馬、碧容探監、鴛鴦玫瑰、金釧投井、蘇武牧羊、偷祭瀟相館、淒涼姊妹碑、梁山伯祝英台、陳世美不認妻、沖天野鶴會嫦娥……等等許多好戲,她在永光明十年期間拍檔文武生先後為呂玉郎、馮俠魂、羅家寶、陳笑風,當時都名聲雀起。一九五九年永光明被政府納入國營廣東粵劇院,永光明亦是廣州市內能夠維持經營到最後一刻的私人劇團。六十年代楚岫雲小姐與呂雁聲、羅品超等合作至文化大革命,演出佘賽花、蘇三起解、白蛇傳斷橋、黛玉歸天、別窑、紅燈記、胡不歸、秋湖戲妻、林沖、荊軻等劇。

 

演藝奇葩劇影奇才粵劇紅伶楚岫雲,刀馬旦名優,悲喜劇勝手:她能身扎大靠帥旗車身打大翻,扎腳踩蹺大打脫手北派,功架了得;圓台、碎步、水袖、身段、關目、做手等舞台技藝堪稱一絕,擅演任何角色,演活眾多人物,主演劇目千變萬化,集文武全才於一身,演技精湛淵博,情感淋漓盡致,榮享活黛玉、生紅娘、活金定等等眾多美譽,曾風靡省港澳,她深厚的功底令人敬佩!

 

楚岫雲歌聲腔韻悅耳動人繞樑三日,楚小姐演唱最經典之曲目有嫦娥夜怨、黛玉焚稿、佘賽花、董小宛思公子、金釧投井、情關俘虜........;及名劇 燕燕 的舞台錄音!

                    永光明劇團戲迷群

楚岫雲:青衣刀馬集於一身

 

“青衣刀馬集一身,梨園幾十顯光輝;悲劇名優驚四座,純青技藝啓後人”。這是唐瑜同志悼念粵劇名旦楚岫雲的題詩。

楚岫雲被粵劇同行稱爲“全才女旦”之人。她善長演風情人物,如《胡不歸》的顰娘,纏綿愁怨;演《黛玉焚稿》則淒切感人。楚岫雲扮演武旦戲,有鬚眉氣慨,靶子功及舊戲的踩蹻功很熟練,演舊戲《劉金定斬四門》,文武雙全,聲情並茂。

戲行有人細緻分析:刀馬旦重身段功架,造型要求剛勁挺拔,重氣度神情,如穆桂英等。武旦強調跌撲翻打,矯健威武,如《盜仙草》的白素貞、(孫悟空)《三打白骨精》的女妖。有一類叫“武戲文做”的戲,要求扮演者文武兼備,無論唱、做、念、打,都要中規中矩。清末民初,粵劇受京劇的影響,吸收京劇武藝,如北派武場的“打脫手”等。使粵劇武旦的表演手法得到豐富的發展。

一個旦角,如果只會唱,不能打,這樣有許多戲不能演。武旦要掌握各種唱做基本功,還要熟練刀、槍、劍的武功。刀法有耍刀花、拖刀、抛刀及鴛鴦刀;槍法有花槍、回槍及分槍踢槍;劍法花式更多。“臺上三分鐘,台下三年功”。青年旦角要苦學前人的經驗,又創新發展,才能提高自己。

 

六柱制轉型到三柱制

 

一個劇種是否興旺,其實主要表現在這個劇種的行當是否健全。聽說過去粵劇有所謂十大行當,大概這是粵劇人才濟濟,鼎盛時期的表演藝術形式達到最完美的境界云云。無奈到了三十年代初,新興的“六柱制”替代了十大行當。對於這一點,前些時期還有人爲“十大行當”的湮沒鳴不平,對“六柱制”甚表不滿。筆者以爲大可不必。“六柱制”’是粵劇進入三十年代的必然産物,是當時的粵劇體制的一大改革。“六柱”絕非六種行當,如“武生”,既是須生,也是花臉,更兼飾演正面老旦(如岳毋、佘太君等角色);又如醜生,也要經常扮演“彩旦”和“家姑”之類的反串角色;又如擔綱起一個團的“正印花旦”,就要既能演黛玉(閨門旦),也能演劉金定(刀馬旦),既演紅娘(小旦),也演三娘(青衣)之類的旦角行當。至於與“六柱”差不多同時産生的粵劇獨創的“文武生”行當,更是一般小生、小武不能替代的亦文亦武的行當。

 

所謂“六柱”,絕非是六個行當。就以人們所熟悉的薛覺先、馬師曾先生爲例,前者是文武生行當,後者是文武丑生。可以說,文武生這一行當,在戲曲行當藝術上是粵劇演員的獨創。顧名思義,這個文武生既要能演賈寶玉,又要能演馬超、周瑜這樣的角色,是集小生、小武行當於一身的唱做念打俱能的頂梁柱。又如六柱之一的“正印花旦”,就要背著幾個

 

“葫蘆”才敢下山。如過去的名旦楚岫雲,既演刀馬旦“殺四門”的劉金定,又創造了一個“翻生”林黛玉,掌“青衣”、“刀馬旦”、“閨門旦”等多方面的行當藝術。另一條柱“第二花旦”,與正印是同一檔次的,排名分先後,是劇團藝術的另一條台柱,在戲份上也要應付各樣的人物與行當演技。如過去粵劇行當中稱爲“第二花旦王”的小飛紅,她擅長小旦戲,但在《評雪辨蹤》一劇(名醜陸雲飛演呂蒙正)中她飾演的介乎青衣與閨門旦行當的劉翠屏,其表演之細膩、穩重、風趣,真是有口皆碑。再一台柱是醜生,演丑角或反派,有時也要反串,戴上“二寸髻”演“頑笑旦”。

 

六柱制發展至四十年代,有一個頗爲突出的現象。通過劇本,有意突出三條柱:文武生、正印花旦、醜生,即所謂“三王班”。如“永光明”的呂玉郎、楚岫雲、陸雲飛;及續後五十年代“珠江”的羅品超、文覺非、郎筠玉,和“勝利”的馬師曾、紅線女、文覺非等。這一點,應從三十年代名劇《胡不歸》說起,整台戲無非突出了生、旦、醜。其他什麽武生(須生)、小生、第二花旦都成了一些很次要的大配角。一出《情僧》,大觀園似乎很熱鬧,但整個舞臺上無非是看何非凡的賈寶玉、楚岫雲的林黛玉,再加上一個插科打

 

諢的陸雲飛反串飾演的彩旦石春。這一現象,可以看成是粵劇舞臺表演從十大行當過渡到六柱制,再從六柱轉型到三柱的藝術集權制。

 

在粵劇舞臺上,“文武生”最受觀衆歡迎,因此不少人都朝這個“寶座”擁躍而上。殊不知這一行當,並非人人都能“走紅”。何非凡,從廣州淪陷那年就開始擔綱文武生,也是慘淡經營將近十個年頭,經歷一段寂寂無聞之後,演出《情僧偷到瀟湘館》,一炮打響,才幸運地紅起來。

 

括言之,六柱制其實也是十大行當的繼承與發展。六柱制絕非取消行當,相反,演員的行當表演藝術更趨多面化(如著名演員小飛紅,就集小旦、青衣、閨門旦行當的表演藝術於一身)。六柱制的體制從三十年代一直沿襲至今,遺憾的是,近十多年來省市粵劇團在這方面難以爲繼,花面應功戲沒有了,小武、須生、彩旦等行當,幾乎已經無人問津、無心繼承了。能夠湊成六柱而爲大衆所認可的劇團,已不復存在了。譬曰,一間小小大排檔,也講求雞鵝鴨海鮮一應俱全,粵劇是中國一大劇種,是嶺南文化一個重要部份,行當在於一個劇種,仿佛百花在於一個花圃,百花殘缺不全,花圃還能給人以千紅萬紫,豔麗迷人的鑒賞價值?整天怨艾什麽低潮,嘮叨青年一代不愛粵劇,這既可笑又無濟於事。

 

粵樂大師王粵生

 

王粵生除了在歌壇工作外,約於三十年代後期偶而在戲班擔任伴奏樂手,隨戲班往廣州演出。香港淪陷後,王氏夫婦同上廣州。這期間常與薛覺先、呂玉郎、楚岫雲及小飛紅合作。在衆多音樂員中,楚氏特別看重阮四襟及王粵生玩色土風,每次演出,都要求班主聘用他們。此外,王氏也曾與廖俠懷、羅麗娟等合作,參與《甘地會西施》及《孟姜女哭崩長城》等劇的演出。解放初期,王粵生夫人回港,王氏獨居廣州,在永光明劇團擔任樂隊頭架樂師。

  

曹秀琴無官一身輕

“無官一身輕”。這是形容做官的卸下重擔一身松曬的成語。其實“無官”並非“一身輕”的。至少閣下已失去權力,再不可能頤指氣使了!不愉快的事多得很哩。至於老倌,到了無倌(無戲演出)確是“一身輕”的。居士曾聽名醜陸雲飛,對晚晚有倌(戲)做,發出感歎(也包含自豪):“晚晚演戲,條馬路八九點鍾是怎樣的?我是不會知道的。想飲餐夜茶‘松松’都沒有機會!”有倌做的,盼無倌時輕鬆一下。可是,有的老倌無倌(無戲演出)並不見得“一身輕”。如大陸新紮名旦曹秀琴,“無倌”差不多兩個年頭了。相見之下,並未見“一身輕”;反見“一身重”—— 她發胖了。

 

曹秀琴多次來香港演出。或拍羅家寶,或拍彭熾權。阿琴文武唱做打兼擅。文,可演纏綿悱惻的《百花公主》;武,能演斬四門的《劉金定》。至於唱,竟不趕潮流,依正傳統法度,有“原汁原味”之妙。當了正印,還時時尋師訪友,來補自己的不足。如演《劉金定斬四門》(本爲楚岫雲秘本。但雲已作古)就向南洋州府老倌出身的老藝人梅蘭香處請教。梅感其誠,欣然將“絕招”傳授。因而在金山演出,老華僑讚歎不已:“該個妹仔絲,咁好工夫袋(仔)”。像阿琴這樣的文武旦,本應不斷催穀,不難躋列“超級紅伶”。無如,廣東粵劇院在編制上,僅得兩班。旦角名額已滿。她“無班可落”。而拍彭熾權,也僅是臨時借用。她經常“無倌”。在“無倌”期間,又生了孩子。她有個結拜姐妹在澳門,水源充足。經常叫她到澳旅遊。玩得開心,身子焉得不胖。故曰:曹氏女無戲身重也。

 

小群多演小旦戲,青衣刀馬不曾演 

 

幾乎與新中國同齡的《柳毅傳書》,至今傳演不衰,湧現若干個柳毅,十多二十個龍女。它擁有觀衆至多,這是誰也不能不承認。然而它面世至今,從沒有得過獎賞。

似乎從沒有專家去分析過這個劇目爲什麽如此旺台?是否專門家們不屑去探索這些勞什子?其實這個戲可供探索,可供吸取的經驗很多。不宜把它認作並非“拳頭産品”,珠玉在前,也視而不見。或簡單地說它“行運”。

 

如果說“行運”,它所“行”的是與新中國的南方人民翻了身後審美觀起變化的“運”。儘管編演者並不覺察。從舊時代過來的老行尊,他衡量一個花旦,是否能獨當一面,必然要問這位花旦擅不擅長“大頭戲”?然而首演龍女的林小群,她的“大頭戲”是最不擅長(儘管後來,她也拍過羅品超演《別窰》的玉寶釧。但行家一看,無不認爲在水平以下)而獨工“閨門旦”。以閨門旦作爲一個劇團的正印花旦,似無先例。在林氏女的前輩,包括她的父親林超群,數上數下,從千里駒數:上海妹(1905)、余麗珍(1915)、衛少芳(1913)、楚岫雲(1922)、芳豔芬(1926)、郎筠玉(1917)……其叫座戲無不與“大頭戲”有關。燒相書的是林小群,當她崛起時,觀察家咸認她爲沒有“正印命”,但她當了下去,而且從未被搖撼過她的正印位置。 ﹙龍舟)

 

粵劇藝術走了下坡!怎能再復興?

白雪仙擅演潑辣刁蠻角色戲路,文靜閨秀穩重青衣人物不擅演,更加不擅長刀馬靠靶開打戲路。上世紀五十年代初她的父親白駒榮也曾批說:她最高只能紮上第二花旦位置。

但因五十年代中期,本港粵劇一線男女藝員全缺,白雪仙等二線伶人得以上位。

白雪仙是於五十年代後期當正印花旦,她向來搞演出都重視劇本、燈光和佈景、服飾等等至要。日前看到她在電視螢幕上也說﹔當今粵劇沒有東西給人看,才致走向下坡!

本觀眾是於四、五十年代觀看粵劇至今,感慨由五十年代末期開始,粵劇大戲真的再也沒有藝術東西可觀矣:缺劇本,極少新編劇目可觀!缺伶人演者來去只得那幾丁,每場演出也比從前縮短了近半時間。

本觀眾喜歡欣賞較有技藝修養和藝術水平高之藝員演者,及要求演出嚴謹認真。演文場戲,要求演唱出劇中人物及表達出面部感情,和配合優美身段、水袖台步等表演。若演武場戲,要求藝員表演劇情須要適當之技藝工夫,配合劇中角色表演給觀眾欣賞。

劇本方面,觀看舊劇目不感興趣,最討厭那些舊劇演來演去如帝女花‧‧‧之類劇目。要求多觀賞新編劇作,不論作者是不是唐滌生手筆不為重要,若有藝術修養的藝員,他們會將新編之劇本演活演生,成為名劇戲寶佳作,令人喜歡。至於燈光佈景服飾音樂方面也要求一定水準。

﹙龍舟)

 

佈景大師洪三和。楚岫雲、馮俠魂的劇團演出《嫦娥奔月》,洪三和替他們炮製了月宮奇景,因而哄動西貢。