new icn messageflickr-free-ic3d pan white
IMG_7489 Friedrich Nerly. 1807-1878.  La Piazzetta au clair de Lune. La Piazzetta in the moonlight. Cologne.  Wallraf Richartz Museum. | by jean louis mazieres
Back to photostream

IMG_7489 Friedrich Nerly. 1807-1878. La Piazzetta au clair de Lune. La Piazzetta in the moonlight. Cologne. Wallraf Richartz Museum.

Friedrich Nerly. 1807-1878. La Piazzetta au clair de Lune. La Piazzetta in the moonlight. Cologne. Wallraf Richartz Museum.

 

LA PEINTURE EUROPEENNE : UNE HISTOIRE EN IMAGE ( 4 )

 

L'Europe a connu dans son histoire plusieurs ruptures de valeurs spirituelles et morales, et de civilisations, dont l'Art, et la peinture en particulier, témoignent très clairement. Quatre ruptures plus ou moins brutales et plus ou moins sensibles :

- La fin de la civilisation gréco-romaine et l'avènement du christianisme. (1)

- La "Renaissance" (2)

- La "Réforme" (3)

- Les "Lumières" (4)

A chacun de ces stades, l'art européen - la peinture en particulier- a changé, plus ou moins vite, plus ou moins profondément.

 

 

Une quatrième rupture de civilisation s'amorce en Europe, au 18è siècle, à l'époque dite des "Lumières".

Cette quatrième rupture aboutit, en trois siècles, au monde que nous connaissons. A partir des années 1950 apparaît l'Art Contemporain.

Mais il y a une phase de transition, qui va en dates grosses de 1750 à 1950 et qui comprend, à partir des années 1815-1870 environ, l'époque de l'Art Moderne.

Pendant toute cette période de transition, deux siècles, c'est la mise en place progressive des "Lumières". "Les Lumières" n'ont pas encore totalement triomphé. Elles ne sont pas encore devenues la religion exclusive, absolument dominante, de l'Europe et de l'Occident. L'idéologie rationatiste et matérialiste des "Lumières" est encore en concurrence avec d'autres philosophies de l'homme et d'autres conceptions du monde, religieuses ou laïques.

Les visions du monde des religions catholiques et orthodoxes restent très vivantes et partagées par un large public, y compris dans les élites. Leurs conceptions de l'homme continuent d'être agissantes, et elles inspirent encore une grande partie des règles morales et juridiques de la société civile européenne, puis encore américaine.

L'histoire de l'Europe et de l'Antiquité grecque et romaine est encore largement enseignée et fait partie de la culture ordinaire des classes cultivées, même moyennes. L'Europe n'a pas rompu avec son passé au nom de la religion du Progrès et de l'Evolution.

Les tensions sont parfois très vives entre les différentes idéologies concurrentes, et il en résulte des conflits sanglants.

 

C'est pourquoi la peinture européenne, pendant cette phase de transition, est aussi variée dans ses thèmes, qui sont, en même temps, religieux et séculiers, matérialistes et spiritualistes, rationnels et irrationnels, progressistes et traditionnels, joyeux et désespérés, etc

C'est pourquoi la peinture européenne de cette époque est aussi très variée dans ses techniques. Le dessin rigoureux du classicisme académique voisine avec l'esquisse la plus libre, et l'impressionnisme. L'art figuratif continue d'exister pleinement avec l'abstraction naissante. Et toutes les étapes intermédiaires existent.

L'Art de cette période est appelé "l'Art Moderne", à compter des impressionnistes, vers les années 1870. Cette période de la peinture européenne est riche d'inventions esthétiques nouvelles, d'innovations techniques et d'expressions culturelles diverses, parce que la société européenne de ce temps est idéologiquement plurielle. Les inspirations idéologiques multiples autorisent, encouragent, des modes d'expression multiples des sensibilités.

Franz von Stuck est un peintre allemand classé par les spécialistes dans les courants symbolistes et expressionnistes.

Martin Brandenburg est de tendance impressionniste et symboliste.

John Roddam Spencer Stanhope est un peintre anglais appartenant au courant préraphaélite et symboliste.

Friedrich Nerly était un peintre italien de nationalité prussienne, qui a été actif en Allemagne et en Italie. Il s'était spécialisé dans les paysages.

 

 

THE EUROPEAN PAINTING: A STORY IN PICTURE (4)

 

In its history, Europe has experienced several failures of its spiritual and moral values. Several ruptures of civilizations, whose the Art, and painting in particular, demonstrate very clearly. Four breaks, more or less brutal and more or less sensitive:

-The end of the Greco-Roman civilization and the advent of Christianity. (1)

-The "Renaissance" (2)

-The "Reform" (3)

-The "Lights" (4)

At each of these stages, the European art - painting in particular - has changed, more or less quickly, more or less deeply

 

A fourth break of civilization begins in Europe in the 18th century, at the appointed time of the "Enlightenment".

This fourth rupture culminated, in three centuries, at the world that we know. As from the 1950s appears the Contemporary Art.

But there is a transition phase, which goes, in to large dates, from 1750 to 1950, and comprises, from approx years 1815 to 1870, the era of Modern Art.

Throughout this transition period, two centuries, it is the progressive implementation of "Enlightenment". "The Enlightenment" have not completely triumphed. They have not yet become the exclusive religion, absolutely dominant from Europe and from the West. The rationatiste and materialist ideology of the "Enlightenment" is still in competition with other philosophies of human and other worldviews, religious or secular.

The Worldviews of the Catholic and Orthodox religions are very much alive and shared by a wide audience, including in the elites. Their human conceptions continue to be acting, and they still inspire many of the moral and legal rules of the European civil society, and even American.

The history of Europe and the Greek and Roman antiquity is still widely taught, and is part of the ordinary culture of the educated classes, even medium-sized classes. Europe has not broken with his past in the name of religion for Progress and Evolution. Tensions are sometimes very high between the different competing ideologies, and the result is bloody conflicts.

 

This is why European painting, during this transition phase, is as varied in its themes, which are, at the same time, religious and secular, materialistic and spiritualistic, rational and irrational, progressive and traditional, joyful and desperate, etc. This is why European painting from this period is also very varied in its techniques. The rigorous drawing of the academic classicism, neighboring with the sketch freest and Impressionism. The figurative art continues to exist fully with the nascent abstraction. And all intermediate stages exist.

The art of this period is called "Modern Art", from the Impressionists, the 1870s This period of European painting is rich of new aesthetic inventions, technical innovations, and diverse cultural expressions, because European society of that time is ideologically plural. The numerous ideological inspirations allow, encourage, multiple modes of expression of the sensitivities.

 

Franz Stuck was a German painter classified by experts in the symbolist and expressionist currents.

Martin Brandenburg is impressionist and symbolist.

John Roddam Spencer Stanhope was an English painter belonging to the current pre-Raphaelite and symbolist.

Friedrich Nerly was an Italian painter of Prussian nationality, who has been active in Germany and Italy. He specialized in landscapes.

 

 

3,112 views
49 faves
1 comment
Taken on February 17, 2016