Stedelijk Museum Amsterdam
Digitale print op vinyl
Digital printing on vinyl
If you want a picture of the future, imagine a boot stamping on a
human face - forever.
(Part III, Chapter III, Nineteen Eighty-Four by George Orwell)
Met beelden en woorden benadert Barbara Kruger de representatie van macht, identiteit en seksualiteit in de massamedia. Zelf zei ze erover: ‘Ik werk met beelden en woorden omdat die het vermogen bezitten te bepalen wie we zijn, wat we willen zijn en wat we worden.’ Krugers oeuvre is breed – van fotoprints op papier en vinyl tot video, grote installaties, werk in opdracht, drukwerk en artikelen voor de verkoop. Met haar directe taalgebruik en woorden als ’jij’, ‘ik’, ‘wij’ en ‘ze’ spreekt zij de sociale omgeving van de bezoeker aan. Voor deze installatie – speciaal ontworpen voor de Erezaal, de grootste tentoonstellingsruimte in het Stedelijk – bedekt Kruger de vloer en wanden met gedrukte teksten die ons luid en duidelijk toespreken. Haar provocerende en emotioneel beladen opmerkingen, over de manier waarop mensen elkaar beschouwen en hoe ze met elkaar omgaan, verstoren het traditionele museumdecorum. Kruger brengt de wereld in haar werk en haar werk in de wereld. Ze stelt stereotiepen en clichés aan de kaak en verplettert ze met vernietigende kritiek, een groot inlevingsvermogen en scherpe humor.
Barbara Kruger’s work with pictures and words addresses mass culture’s
representations of power, identity and sexuality. As she has stated,
“I work with pictures and words because they have the ability to
determine who we are, what we want to be, and what we become.” The
range of Kruger’s works is broad—from photographic prints on paper and
vinyl to videos, room-size installations, public commissions, printed
matter, and a variety of merchandise. Using the language of direct
address and words like “you,” “me,” “we,” and “they,” her works reach
out into the social space of the spectator.
In this installation—designed especially for the building’s largest
gallery, known as the Hall of Honor—Kruger’s wraps the floor and walls
with printed texts that “speak” directly and loudly to the spectator
in a chorus of voices. Her provocative, emotionally charged statements
about how people regard and treat each other disrupt the decorum of a
traditional museum space. Bringing the world into her work and her
work into the world, she confronts stereotypes and clichés,
shattering them with a rigorous critique, a generous empathy and a
sharp wit.
123 Design Studio, VO Photographics, Tour de Force Font Foundry, Cristen Lee, and 12 other people added this photo to their favorites.
Markakent 27 months ago | reply
Nice work, keep on!